Role Du Travestissement Au Théâtre

Amorce : Le théâtre, par ses artifices matériels et ses conventions, semble nous écarter du réel et de la vérité. Les termes jeu et jouer indiquent bien ce côté factice et illusoire. Problématique : Mais le théâtre n'est-il qu'artifice et conventions, ou l'illusion théâtrale dévoile-t-elle la vérité ? Annonce du plan : S'il n'est pas « le pays du réel » (Hugo), le théâtre ne dépasse-t-il pas l'artifice pour nous conduire par des détours à ce que Hugo appelle « le vrai » ? I. Le théâtre : artifice

Ø INTRODUCTION : Le passage que nous avons à étudier est extrait d’une pièce de théâtre de Marivaux, dramaturge du XVIII ème siècle. Le jeu de l’amour et du hasard est une comédie en trois actes qui a été écrite en 1730. L’extrait se situe à l’acte II scènes 7 et 8. Dans la scène précédente, Silvia est malmenée par Arlequin avant de subir l’ironie de Lisette, sa femme de chambre. Problématique : étude des réactions de Silvia face aux insinuations de Lisette. PREMIER MOUVEMENT

représentation du travestissement (propre au renversement carnavalesque) : le jeu femme/homme des acteurs, notamment pour Viola/Césario interprété par Vimala Pons. Le rôle de Sir Andrew est interprété par une actice, Claude Degliame. Par ailleurs, le personnage d’Olivia est aussi utilisé par Rabeux pour créer un lien entre la scène et les spectateurs : une « chute » de l’actrice dans le public est ajoutée au scénario (maladroit. D’ailleurs on ne parle pas de scénario au théâtre mais au cinéma) :

effet, certaines formes du théâtre édifiant comme les moralités ou le genre populaire de la farce ne doivent pas leur naissance à des modèles antiques mais trouvent leurs origines dans les besoins représentatifs de leur époque. En contre-exemple, la commedia dell’arte, même si irrégulière, semble puiser sa source de l’atellane latine. Toutefois, est-elle véritablement une simple suite évolutive d’une forme classique ? Ne doit-elle pas une partie de sa fécondité à des théâtres socialement moins nobles

caractère illusoire de l’amour parfait. L’amour : il s’agit d’un amour qui semble indissociable est éternel entre Alyssa et Jérôme, mais le tout à la figure d’une relation platonique. On assiste à la désillusion d’un amour terrestre et social (le rôle des fiançailles et du mariage) auquel on préfère l’amour de Dieu. On remarque aussi l’amour secret (celui de Juliette pour Jérôme), les fausses confidences et l’amour impossible. La raison : la raison conduit à un bonheur simple est accessible,

Molière (1622-1673) Biographie : Jean Baptiste Poquelin, fils d’un tapissier, étude chez les jésuites puis étudie le droit à Orléans. Il crée avec Madeleine Béjart l’Illustre Théâtre : échec (trop de dettes, emprisonnée en 1645) => Quitte Paris et passe 13 ans en province. 1658 : retour, pour jouer Nicomède et Le Dépit amoureux devant le roi. 1659 : célébrité grâce aux Précieuses ridicules, il obtient du roi la salle du Petit-Bourbon, puis celle du Palais-Royal. Il connaît alors un grand succès en

de Médicis, la famille s’empare du pouvoir et offre des tyrans Médicis pour dominer la ville jusqu’au XVIIème siècle, sans aucunes interruptions. Pendant ces trois siècles, Florence est alors marquée par des conflits politiques. Dans la pièce de théâtre Lorenzaccio, les scènes se passent dans différents et nombreux lieux de Florence tels que le palais Strozzi (II, 1 et 5) (III, 2 et 7), le palais Soderini (III, 4), le Palais du duc (dans presque tous les actes), le Palais des Cibo, les bords du fleuve

NANA – Le début du roman s'ouvre au théâtre des Variétés (à Paris, en 1867, année de l'Exposition Universelle) à 21heures pour la première représentation de « La Blonde Vénus » alors que la salle, encore presque vide, se remplit peu à peu. Le spectacle n’est pas sur scène , en attendant mais dans les coulisses, les balcons, l’orchestre………. Le choix d'un tel lieu

(1730) Séquence proposée par Carlos Guerreiro, professeur certifié de Lettres Modernes, pour ses élèves de 1ère du lycée de Bollène. Objet d'étude : « Le théâtre : texte et représentation » Problématique : La mise en scène de la comédie dans la comédie. Lectures analytiques (Les références des pages renvoient à l'édition folio-théâtre n°9) • • • • L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition (de « On dit que votre futur » p35 à « Quel fantasque avec ces deux visages » p37) L.A. n°2 (Acte

Marivaux (1730) Séquence proposée par Carlos Guerreiro, professeur certifié de Lettres Modernes, pour ses élèves de 1ère du lycée de Bollène. Objet d'étude : « Le théâtre : texte et représentation » Problématique : La mise en scène de la comédie dans la comédie. Lectures analytiques (Les références des pages renvoient à l'édition folio-théâtre n°9) • L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition (de « On dit que votre futur » p35 à « Quel fantasque avec ces deux visages » p37) • L.A. n°2 (Acte II, scène