Roméo Et Juliette Comique Et Tragique

oublier leur quotidien le temps d'un spectacle et n'y a- t-il pas meilleur remède que le rire ? Le comique de répétition fait rire les spectateurs, par exemple dans « l'Avare » de Molière lorsqu’ Harpagon répond à sa fille Elise en reprenant exactement les mêmes phrases. Le théâtre suscite ces réactions en utilisant par exemple le Valet de comédie, qui est le personnage essentiel sur lequel repose le comique. Dans la pièce de Marivaux « le jeu de l’amour et du hasard », il fait rire par son langage, par

En effet, il serait difficile d'adapter une pièce comme Le Cid de Pierre Corneille au cinéma, car la présence de réplique sous forme de vers et d'un langage à forte inspiration poétique ne correspond pas du tout au style cinématographique. Roméo et Juliette de William Shakespeare fut adapté il y a quelques années au cinéma, le style théâtrale des répliques ne fut pas changé et, malgré le jeu des acteurs, la pièce ne ressemblai en rien à l'originale, ceci montre donc aussi que pour être intéressante

n'y a t-il pas meilleure remède que le rire ? D'ailleurs Sacha Guitry a dit : « J’aime la comédie, elle me délasse, elle me divertit » car selon lui la mise en scène des personnages, le langage et le contexte théâtrale favorise le bon humour. Le comique de répétition fait rire les spectateurs, par exemple dans l'Avare de Molière lorsque Harpagon répond à sa fille Elise en reprenant exactement les mêmes phrases. Marivaux aime utiliser le quiproquo comme procédé humoristique. Dans l'amour du jeux

catégories : comédies, tragédies, pièces historiques.). Parmi les comédies les plus connues, nous pouvons citer Le songe d'une nuit d'été (1594.), La mégère apprivoisée (1594.), Beaucoup de bruit pour rien (1598.), etc. Pour les tragédies, citons Roméo et Juliette (1591.), Hamlet (1594.), Jules César (1599.), Troïlus et Cressida (1602.), Othello (1604.), Le roi Lear (1605.), Macbeth (1606.), Coriolan (1608.), Antoine et Cléopâtre (1607.). Enfin, parmi les pièces historiques les plus renommées de cet

chaque fois singulière (deux hommes/une femme ou deux femmes /un homme par ex.), et à chaque fois avec des effets différents. On en arrive ainsi à s’interroger sur la notion de registre : comment la même situation peut-elle être comique, devenir dramatique, pathétique, tragique ? Comment le choix du lieu où se cache le personnage a-t-il une signification particulière ? Orgon sous la table est nécessairement ridicule, car il ne peut en sortir qu’à quatre pattes, Chérubin déjà déguisé en femme dans la

il y a une exagération et alors le spectateur a une image bien éloignée di réel malgré une certaine part de réalité. Alors, le théâtre est-il une fidèle représentation de la réalité ? Une pièce de théâtre, ce sont des dialogues, des situations comiques ou dramatiques. On se sert pour l’intrigue des sentiments que le spectateur ressent et exprime quotidiennement. Il peut s’agir du peuple ou bien des élites de la société : tous connaissent les sentiments. Pourquoi et comment le théâtre cherche-t-il

Le théâtre est né en Grèce, où des concours tragiques existent depuis le VIe siècle av. J.-C. Le théâtre comme mot a plusieurs sens ; soit on parle de théâtre pour se référer au texte théâtral, c'est-à-dire a la pièce en soi même qui est un texte composé d’actes eux-mêmes, composés de scènes, le nombre varie selon le genre ou auteur, ou bien pour se référer au lieu physique ou se représente l’œuvre. Dans ce cas on va s’intéresser aux deux sens puisque l’objet d’étude, le théâtre et le texte représentatif

comme la peste est une crise qui se dénoue par la mort ou par la guérison. ", dit Antonin Artaud en 1938, dans Le théâtre et son double. D’après cette citation, le théâtre est un genre littéraire qui raconte une histoire se finisant soit par une fin tragique ou bien par une fin heureuse. Nous pouvons nous demandez si la seule vocation du théâtre est de représenter le mal sur scène. Pour répondre à cette problématique, nous aborderons d'abord le mal représenté sur scène, puis nous verrons

protagoniste. Pendant que le chœur chante, le dithyrambe (ou l'acteur soliste) introduit des vers parlés. Le protagoniste joue alors tous les rôles. C'est la forme primitive du théâtre, qui connaît dès lors un développement très rapide. Phrynichos, poète tragique du VIe siècle avant J.C., exerce ensuite une influence notable sur le développement du texte et sur les premiers grands dramaturges. Le récit dramatique, au lieu de raconter et de résumer les faits, permet bientôt de représenter en temps réel le

Contexte historique Le Baroque débute à la fin du XVI e siècle et connaît son apogée de 1620 à 1640 en France . Il sera mieux implanté à l’étranger avec la poésie de Marino en Italie , les drames et tragédies de Shakespeare en Angleterre ( Roméo & Juliette , Hamlet ) et le roman burlesque de Cervantès ( Don Quichotte ) en Espagne . Après la Renaissance , période d’optimisme , d’humanisme et de bouillonnement intellectuel , succède une période d’instabilité et de déchirement : guerres des religions