Roméo Et Juliette Comique Et Tragique

1. // La tirade de Théramène dans l'acte V, Scène 6 de "Phèdre" de Jean Racine s'inscrit dans le registre tragique car, tout d'abord, on remarque une forte présence du champ lexical de la douleur, de la mort : "malheureux" v.1, "cris douloureux" v.5, "tombeaux" v.7, "dépouilles sanglantes" v.12. La présence du registre tragique se fait aussi remarquer par l'utilisation du langage soutenu, et de vers en alexandrins : "J'ai vu seigneur, j'ai vu votre malheureux fils Traîné par les chevaux

dramatique, s'assure la protection du comte de Southampton, marié à une femme de la famille Montague (On suppose d’ailleurs, que par pure flatterie de sa part, envers son protecteur, Shakespeare est utilisé ce nom de famille, dans son œuvre de Roméo et Juliette). D’ailleurs, il lui dédia aussi ses premiers poèmes, Vénus et Adonis (1593) et le Viol de Lucrèce (1594), deux longs poèmes narratifs composés dans le goût de l'époque, qui privilégiaient la poésie amoureuse et élégiaque. En 1592, Londres

travestis, sosies,… Auteurs et œuvres Agrippa d’Aubigné, poèmes, Les Tragiques Sponde, poèmes, Sonnets de la mort Honoré d’Urfé, roman, L’Astrée M. de Scudéry, roman, Clélie Paul Scarron, roman, Roman comique Cyrano de Bergerac, roman, Histoire comique des Etats et Empires du Soleil Jean Rotrou, pièce, Les Sosies Pierre Corneille, pièce, L’Illusion comique Auteurs étrangers « Langue de… » Shakespeare, Roméo et Juliette, anglais, 17e Cervantès, Don Quichotte, espagnol, 17e Camoens, Les

Si on lit une description d’une personne désespérément avouant son amour, on est moins touché que si on voyait un acteur agenouillé et qui, avec les larmes aux yeux, fait cette même déclaration. Ajoutons au tout un décor bucolique et une musique tragique et le spectateur est captivé par cette scène qui sans son décor manquait cette puissante finesse. Le spectateur compatit avec le personnage et se sent bien plus proche de lui. Le personnage devient le spectateur. On voit un exemple parfait de cette

morale par sa tragédie qui devait provoquer la catharsis c'est à dire soigner l'âme en lui donnant du plaisir, purger les passions et purifier les moeurs et par sa comédie qui devait rendre l’homme meilleur en le faisant réfléchir par le rire, le comique : « castigat ritendo mores ». L'exemple d'Oedipe où le personnage éponyme entretient une relation incestueuse avec sa mère, illustre très bien la catharsis de la tragédie qui tend dans la pièces à dénoncer ce vice qu'est l'inceste et l'effacer de

Chapitre 16 L’écume des jours Boris Vian Problématiques et plan : -Comment Colin apparait il dans cet extrait où il déclare ses sentiments ? -En quoi ce passage est il à la fois joyeux et tragique ? -Comment le dévouement de Colin pour Chloé se manifeste-t-il ? -En quoi ce texte est il représentatif du bonheur momentané de Colin ? -Comment l’amour de Colin pour Chloé est il représenté dans cet extrait ? I-Une déclaration d’amour sensuelle a) Une déclaration d’amour à une absente

Pensez vous qu’au théâtre l’effet de surprise a son importance ? I. L’effet de surprise : élément central de la comédie A. Un élément essentiel pour l’effet comique • « Les fourberies de Scapin », Jean-Baptiste Poquelin : scène où le vieux (tu chercheras son nom) est pris au piège par Scapin et où il se fait rouer de coup de bâtons ; situation inattendue dans le déroulement de la scène, le valet piège son maître. • « Amphitryon 38 », Jean Giraudoux : scène cocasses qui exploitent le quiproquo

on peint souvent la folie des hommes, de la société et leurs défauts avec beaucoup d'humour et d'ironie. Dans La Farce de Maître Pathelin , dont l'auteur nous est aujourd'hui inconnu, le sourire nous tient aux lèvres tout au long de la pièce. Le comique dans cette farce est surtout porté sur les personnages, chacun fait bizarrement son métier , le berger assomme les moutons de son maître, le juge acquitte le voleur, l'avocat use de procédés déloyaux et on joue de bons tours aux personnages niais

personnage tragique de Phèdre parle « Je reconnus Vénus et ses feux redoutables, D’un sang qu’elle poursuit tourments inévitables. »(Acte I- Scène III) ici, Phèdre accuse une déesse dont elle devrait avoir un respect pour se justifier. Elle exagère son manque de culpabilité pour souffrir un amour incestueux et infidèle. Ce ne sont pourtant pas que les mots dans le théâtre qui sont exagérés pour susciter la pitié, mais aussi les actions. En outre, nous connaissons tous la fin tragique de Roméo et Juliette

l’illusion se retrouve dans toute l’esthétique baroque. L’illusion s’immisce dans les œuvres baroques comiques : l’illusion est en premier lieu un moyen de faire rire, d’octroyer du plaisir à ses spectateurs, « to have a good time » d’après nos amis britanniques. Par un jeu de métamorphoses et de fantasmagories, l’auteur se plait à brouiller les pistes et embrumer les esprits. L’illusion comique de Corneille en est la parfaite représentation : tout au long de la pièce, les personnages ne sont que