Roméo Et Juliette Comique Et Tragique

récits, héroïques, historiques ou réalistes. Ils utilisaient donc l’art de la parole, qui par la suite donna lieux à des concours tragiques puis comiques. Les auteurs de l’époque utilisaient une langue commune qui était le grec. Ainsi, les comédiens s’exprimaient dans une seule et même langue pour retranscrire la pensée de l’auteur ; celle-ci étant soit comique, soit tragique, mais dans tous les cas avec une visée didactique sur les spectateurs. Le public, à chaque fin de représentation avait alors sa

innocente et coupable. Ironie tragique qui démontre à quel point l'amour peut se vivre comme une malédiction. Iphigénie, 1674, tragédie : Doit-on sacrifier Iphigénie pour que la guerre de Troie ait lieu ?  Andromaque, 1667, tragédie: Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort... Pris dans une chaîne amoureuse sans issue, comment pourraient-ils s'en sortir ? De fait, quand le rideau s'ouvre, tous les éléments de l'étau tragique sont déjà prêts à se

noble avec genre vulgaire. Ex :L’illusion comique de Corneille La Tempête et Roméo et Juliette de Shakespeare Mélange registre tragique et comique. -Sur le plan religieux : Promouvoir la puissance de l’Église catholique. Théâtre Baroque : Thèmes : -Instabilité amoureuse. -Mélange de rêves de fiction et de réalité. Formes : -Libertés (beaucoup d’intrigues de lieux)=> dynamisme scénique. -Mélange registre et genre (Comique tragique, pathétique) (comédie et théâtre) -Mise en

lever une armée. Acte IV Malgré sa mutilation, Lavinia réussit à faire connaître l’histoire complète de ses malheurs à son père et à son oncle. Avec ses moignons, elle tourne les pages des “Métamorphoses “ d’Ovide jusqu’à ce qu’elle trouve la tragique histoire de Philomèle, et, tenant un bâton dans sa bouche, elle écrit dans le sable les noms de Chiro et de Démétrius. Feignant la folie, Titus leur envoie des armes, adresse des messages aux dieux, les fixe à des flèches et les lance dans les rues

Le théâtre peut chercher à faire rire le spectateur, couramment nommé théâtre comique, il englobe plusieurs variantes dont la farce, où le comique de geste, de répétition ou de situation est très employé et la parodie, où le bouffon, personnage dont l’emploi est de faire rire par des gestes et plaisanteries de mauvais gout est utilisé pour provoquer les éclats de rire des spectateurs. Dans les  fourberies de Scapin  de Molière, nous assistons à une scène où le valet, Scapin, veut se venger de son

des règles établies au 17° siècle durant le classicisme. Ici en effet la mort violente mise en scène contredit la règle de bienséance. Mais le suicide visible sur scène est plus courant depuis le 19° siècle. Dans Roméo et Juliette le dénouement à des points communs avec celui-ci, Roméo boit également du poison et meurt sur scène. Et je trouve ça bien de nous montrer cette partie de la vie ; la mort. - Une mort, un suicide, ce n’est pas cela qui me choque véritablement, mais la mise en scène !

indications des Anciens à ce sujet5, des expériences modernes ont montré que la bouche du masque n'a pas pu servir de porte-voix.[réf. nécessaire] Le masque tragique est plutôt réaliste. Le masque du drame satyrique porte une barbe, des oreilles pointues et un crâne chauve. Il y a deux trous pour les yeux et un pour la bouche. Le masque comique peut être très varié. Parfois, il caricature un personnage contemporain, bien connu des spectateurs. Dans Les Cavaliers, Aristophane plaisante sur le masque

en 35, et pendant 27 ans, et ce dans 2 journaux : La Gazette musicale et Le Journal des Débats. Grâce à cette profession, il entre dans le milieu officiel. Pour se faire accepter, il écrira beaucoup d'opéras, exemple: Benvenuto Cellini, Roméo et Juliette (Wagner étant présent lors d'une représentation en sera influencé pour son Tristan et Isolde). Berlioz compose également la Symphonie funèbre et triomphale pour harmonie militaire. Entre 1835-1840, Hector fait la connaissance d'une belle Espagnole

La scène est un plateau ouvert au public sur 3 côtés, et il y a un 1er étage prévu pour le jeu dramatique (Romeo et Juliette à son balcon, etc.) Mais il n’y avait pas de costumes ni de décors, les rôles féminins étaient tenus par des jeunes gens et les spectateurs étaient de divers types et mélangés. Le drame anglais mélangeait la comédie italienne, les mystères médiévaux et la comédie-tragique antique. Ce drame variait très fort entre le mélodrame noir et violent, la comédie obscène et la poésie relevée

Fortinbras, ni de pièce dans la pièce chez SG. Action mise sur la succession des meurtres et sur le massacre final au cours duquel A. saoûle la cours et enflamme le tout. Accent mis sur divers aspects. 2ème source majeure : Belleforest : histoire tragique publié en 1582, où l’on trouve l’adultère de la mère et la mélancolie du héros. Possibilité que Tom Kyd ai écrit un Hamlet mais que l’on a perdu, par la troupe du Chambellan, qui aurait été acheté par la troupe de Shakespeare et révisé. Dans