Roméo Portrait Moral

que tu m'aimes, C'est entendre le ciel sans y monter jamais. N'écris pas ! N'écris pas. Je te crains ; j'ai peur de ma mémoire ; Elle a gardé ta voix qui m'appelle souvent. Ne montre pas l'eau vive à qui ne peut la boire. Une chère écriture est un portrait vivant. N'écris pas ! N'écris pas ces doux mots que je n'ose plus lire : Il semble que ta voix les répand sur mon coeur ; Que je les vois brûler à travers ton sourire ; Il semble qu'un baiser les empreint sur mon coeur. N'écris pas ! Séquence

le règne d’Elizabeth Ière. En effet, durant toute cette période, alors que la poésie est étroitement liée à la cour, la noblesse apprécie beaucoup cette vision idéalisée et courtoise de l’amour, qui correspond à ses propres valeurs et codes moraux. A cette époque donc, le sonnet est très utilisé et est une forme extrêmement codifiée : il s’agit d’y traiter d’une expérience personnelle, singulière, en la généralisant grâce à des conventions langagières communes à tous les gens sophistiqués

de l'amour et deux innocences. Sa pureté exige l'harmonie d'un ensemble, celle de Monime appartient à un acte. Elle commence par être une sorte d'Agnès, une fille pure en ce sens qu'elle suit sans calcul son instinct. Au-delà de toute convention, morale ou sociale, elle annonce Antigone. Il consent et cela constitue, sur cet étrange chemin de croix, la première chute du jeune homme. Elle prélude aux deux autres, à la fin des actes suivants, le crime et l'aveu. Si le désir reste libre, sa réalisation

de l'amour et deux innocences. Sa pureté exige l'harmonie d'un ensemble, celle de Monime appartient à un acte. Elle commence par être une sorte d'Agnès, une fille pure en ce sens qu'elle suit sans calcul son instinct. Au-delà de toute convention, morale ou sociale, elle annonce Antigone. Il consent et cela constitue, sur cet étrange chemin de croix, la première chute du jeune homme. Elle prélude aux deux autres, à la fin des actes suivants, le crime et l'aveu. Si le désir reste libre, sa réalisation

est un surréaliste qui ne décrypte pas le surréalisme fait femme. Un comble !… De quoi donc est constitué le corpus, le musée secret exhibé ? Photographies de rues, de cafés, de commerces, de lieux ou d’édifices publics, de publicité murale,… portraits photographiques posés de poètes surréalistes, d’une comédienne, d’une voyante, d’un médecin psychiatre, de l’auteur,… instantanés d’une séance d’écriture automatique sous hypnose,… photomontage des yeux de Nadja reproduits horizontalement quatre

sur le sentiment du beau et du sublime, fait de l'homme mélancolique celui qui « a éminemment le sens du sublime »9. Que Schiller ait eu ou non connaissance de ce texte au moment où il a écrit sa pièce, son personnage répond de façon saisissante au portrait que Kant dresse de ce tempérament lorsqu'il dégénère : Quand ce caractère dégénère, le sérieux tourne à la mélancolie [Schwermut]10, la méditation à l'extravagance [Schwärmerei], l'amour de la liberté à l'enthousiasme. Les offenses et les injustices

laide, elle incarne la pureté et la foi. Son prénom même signifie « l’admiratrice de Dieu ». Razoumikhine se rapproche de ces figures positives : il est le type de l’homme bon - tout le monde l’aimait44-, romantique, lyrique, appelé par Raskolnikov Roméo de deux mètres45. Son nom, Razoumikhine, signifie raisonnable, rationnel et Svidrigaïlov souligne cette interaction de l’onomastique : J'ai entendu parler d'un certain M. Razoumikhine. C'est un monsieur raisonnable, il paraît (ce que son nom montre

laide, elle incarne la pureté et la foi. Son prénom même signifie « l’admiratrice de Dieu ». Razoumikhine se rapproche de ces figures positives : il est le type de l’homme bon - tout le monde l’aimait44-, romantique, lyrique, appelé par Raskolnikov Roméo de deux mètres45. Son nom, Razoumikhine, signifie raisonnable, rationnel et Svidrigaïlov souligne cette interaction de l’onomastique : J'ai entendu parler d'un certain M. Razoumikhine. C'est un monsieur raisonnable, il paraît (ce que son nom montre

dans ses manches ; quand elles tombaient par terre avec un bruit désagréable devant ses fidèles très gênés il disait que c’était de l’humour. C’était un grand honnête homme, il mettait parfois sa toque de juge par dessus son képi, et faisait de la morale ou de la critique d’art, mais il cachait difficilement les cicatrices que lui avaient laissées le croc à phynances de la peinture moderne. Un jour, il criait contre les prêtres, le lendemain il se croyait évêque ou pape en Avignon, prenait un billet

votre lecture et aider votre prise de notes dans votre carnet de bord, qui reste votre principal instrument de travail. Ce carnet permet en effet de noter vos impressions de lecture chapitre par chapitre, de dresser et d’affiner au fur et à mesure le portrait des personnages principaux, de dessiner la topographie des lieux, de relever les indices dispersés dans le roman, de faire le point sur les thèmes abordés, etc. C’est à partir de ce carnet que vous préparerez votre présentation du roman en classe