Russolo

croissance, éphémère …) – le son en tant que nouvelle composante plastique. Artistes de référence : o Introduction : Bernini, automate, iconographie de L’Homme qui marche (Rodin, Giacometti), Muybridge, Futurisme-Constructivisme-Dadaïsme (Boccioni, Russolo – Moholy-Nagy, Tatline – Duchamp). o Les classiques : Calder, Tinguely, Soto, Bury, Takis, Jonathan Borofsky, Rebecca Horn. o Environnement : Rauschenberg, Edward Kienholz. o Installation : Vito Acconci, Bruce Nauman, Menashe Kadishman Claude Lévêque

plus de 100 artistes dont Joseph Beuys, John Cage, Marcel Duchamp, Raoul Hausmann, Gary Hill, Vassily Kandinsky, Paul Klee, Kupka, Piet Mondrian, Bruce Nauman, Nam June Paik, Francis Picabia, Jackson Pollock, Robert Rauschenberg, Hans Richter, Luigi Russolo, Arnold Shoenberg, Bill Viola. L’intitulé de cette grande exposition renvoie au spectacle, à l’expérience sensorielle du visiteur dans un environnement sonore et lumineux, renouant avec l’idée romantique d’un art total, éveillant tous les sens. L’intérêt

texte Manifeste technique de la peinture futuriste du 11 avril 1910 qui précise les théories de la nouvelle peinture. Avec ce manifeste, le groupe des fondateurs du mouvement est définitivement constitué. Il s’agit de cinq peintres : Boccioni, Carrà, Russolo, Balla, Severini. Les cinq artistes pratiquent des techniques picturales différentes mais ce que l’on peut noter, c’est qu’au début du XXème siècle, la culture artistique de l’Italie est empreinte d’académisme. Le symbolisme est très présent

interessants. Cette œuvre est a la fois agressive, et plaisante aux yeux. Bibliographie "Futurisme ( 1909 – 1916)." Arts Plastiques Lycée Brequigny. N.p., n.d. Web. 4 Nov 2011. . "Le Futurisme : Tableaux de Balla - Carra - Dottori – Russolo- Severini." eternels-eclairs. N.p., n.d. Web. 4 Nov 2011.

droite : U ; Boccioni, Francesco Balilla Pratella, F.T. Marinetti, Carlo Carrà, Luigi Russolo, { l’arrièreplan : tableaux de Boccioni, Carrà, et Russolo. Coll. Part. Le manifeste des peintres futuristes. Le peintre Umberto Boccioni assiste pour la 1ère fois à une soirée futuriste le 15 février 1910 au Teatro Lirico de Milan. Fasciné par Marinetti, il rejoint le groupe avec ses amis Carlo Carrà et Luigi Russolo. En 1909 il n’existe encore aucune correspondance esthétique entre les nombreux domaines

couleurs et lumières afin d'exprimer une sensation dynamique, une simultanéité des états d'âme et des structures multiples du monde visible. les premiers peintres du mouvement sont Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Gino Severini, Luigi Russolo. Le futurisme met en avant l’amour la vitesse (obtenu par le recours au flou du « bougé » et de la machine, ainsi que la nécessité de la violence. Plus qu'un mouvement, le futurisme devient un art de vivre. Il touche la peinture, la sculpture, la

machine, la vitesse. Le futurisme prône l'amour de la vitesse (Luigi Russolo, Dynamisme d'une automobile, 1912-1913) Plus qu'un mouvement, le futurisme devient un art de vivre et une véritable révolution anthropologique. Il touche la peinture, la sculpture, la littérature, le cinéma, la photographie, le théâtre ou la céramique qui sera consacrée dans le dernier des manifestes futuristes de 1939 Dynamisme d'une automobile, Luigi Russolo  14.Le Dadaïsme: Dada est un mouvement intellectuel, littéraire

) BUT: Désacraliser l'art pour donner une plus grande place au quotidien. Cage va faire un hommage à Duchamp en faisant une partition visuel «  Cheese pieces », il écrit des notes musicales dans des cases d'échiquiers. Rencontre avec Luiji Russolo: C'est un futuriste musicien qui va intégré à son oeuvre musical des bruits de la nature et des bruits industriels. C'est comme s'il fabriquait des collages sonores avec des sons « ready-made ». John Cage s'en inspire et se demande si l'on ne peut

et il est difficile de trouver des musiciens associés à ce mouvement. Néanmoins, on pourrait cependant citer George Antheil et son Ballet Mécanique pour sirènes de pompiers, sonneries électriques, hélices d’avion, pianos et autres bruits ou Luigi Russolo, avec son manifeste L’Art des bruits et ses premiers concerts utilisant de véritables machines à bruits (glouglouteurs, crépiteurs, hurleurs, tonneurs….). Ainsi, la «musique Dada», récupère les bruits de la vie moderne et les préfère aux nobles harmonies

premiers peintres du mouvement( Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Gino Severini, Luigi Russolo,) empruntent à la technique divisionniste et au cubisme pour faire interférer formes, rythmes, couleurs et lumières afin d'exprimer une « sensation dynamique », une simultanéité des états d'âme et des structures multiples du monde visible.Le futurisme prône l'amour de la vitesse (Luigi Russolo, Dynamisme d'une automobile, 1912-1913) et de la machine (exalte la beauté des voitures), ainsi que