Rythme nycthéméral

-tercet: 3 vers -quatrain: 4 vers -quintil: 5 vers -sizain: 6 vers -vers libre: marqué par un retour à la ligne, ne se définit que par son rythme propre, les accents sont variables et la rime n'est pas obligatoire. -le verset: ensemble de longueur variable, marqué par un alinéa, l'unité est à chercher plus dans la sonorité que la syntaxe. -rythme: retour d'un même phénomène à intervalle de temps réguliers. -accentués: reçoivent une inflexion de la voix particulièrement appuyé. -accent tonique:

pour faire naître ultérieurement le souvenir. Le présent s'il est le préalable au souvenir est difficile à saisir car il repose sur la difficulté de fixer un instantané dans le cours général du temps qui nous échappe et fuit, coule sans cesse. Le rythme du poème, malgré les alexandrins est vif, surtout dans les deux premières strophes, sans points avec peu de coupes, à l'image du temps qui s'écoule trop vite lorsqu'on souhaiterait qu'il s'écoule lentement pour en fixer le plus d'instantanés. III-

le présent et le passé. L’imparfait insiste sur la durée des actions et le passé simple sur les actions brève comme la mort par contre, le présent fait naitre le souvenir. Cette notion insiste sur l’impossibilité de l’homme à fixer le temps. Le rythme est vif, notamment dans les deux premières strophes, il y a absences de points et peu de coupes. Il y a des enjambements dans les vers 3, 4, 7, 8, ce qui rallongent les vers. Pour conclure, le poème est une réflexion sur le temps et une obsession

d'invention et de création verbale en exploitant toutes les ressources de la langue. La poésie est un travail sur les mots, un art du langage qui en explore toutes les ressources et vise à exprimer ou suggérer quelque chose, en jouant sur les sonorités, le rythme, la musicalité. A l'origine, la poésie était chantée accompagnée d'une lyre, ce qui a donné naissance à la notion de poésie lyrique. Chaque auteur révèle une partie de lui-même dans son œuvre, fait partager ses sentiments et ses émotions. Certes,

Pour moi la poésie c'est un subtile mélange entre les rythmes, les sons et les images. avec ces outils que sont le mots, le poète chercher à donner un souffle nouveau au langage. Il arrive donc a faire passer ce qu'il voit, entend et sent comme par exemple le poème "Charleroi" de Paul Verlaine. avec ce poème, on arrive a savoir ce que l'auteur voit, ce qu'il sent ou encore ce qu'il entend comme par exemple "les gares tonnent" pour l'ouïe au vers 14 ou encore " parfums sinistres!" pour l'odeur au

a- Les privations Les faits évoqués comme par exemple mangé, dormir, avoir froid, sont très quotidien et très simples. Mais ses situations quotidiennes suggèrent discrètement une tragédie. Le vers d’ouverture indique les manques à travers un rythme binaire, ou l’allitération en f inciste sur ce couple du malheur (« froid / faim »). Ensuite vient le tableau de privation (« Paris ne mange plus » vers 2). Le poète inciste sur le manque de nourriture (« ne mange plus / travailleurs affamés ») et

versifiée et rythmée, parce qu'elle utilise les rapprochements de son et de signification, parce qu'elle est le lieu des images et des figures de rhétorique. -- L'importance des rythmes : Les phénomènes de rythme sous-tendent le texte et lui confère une force particulière. Parmi ces phénomènes de rythme : la versification, la reprise d'expression, l'anaphore ou la répétition.... -- Lexique et images : La poésie engagée met en jeu des notions concrètes ou des symboles. Les hyperboles

de les visiter ou bien de rester dedans pendant des si bons longs moments auparavant. Parmi tes activités du jour, après avoir terminer des heures de concentration et d'apprentissage, tu sors de la classe envahit par une forte envie de casser le rythme monotone vécu il y a quelques minutes, et tu te diriges vers un café aux environs ou bien la fameuse buvette de l'établissement, le seul endroit de défoulement pour tous ces étudiants fatigués...mais ici il faut ajouter un "ATTENTION !": je parle

mouvement amorcé dans la première strophe: volonté d'évasion traduite par la métaphore « Les tuyau, les clochers, ces mâts de la cité », la récurrence du lexique du rêve, les bruits associés à des « hymnes solennels », la lenteur et la régularité du rythme - on découvre un Paris imaginaire, féérique, onirique - évocation des sens: sensations visuelles et auditives - verbes de mouvement + jeux de lumière (ombre/lumière): le poète semble assister à un véritable spectacle - personnifications - ville

première strophe ; - Une nouvelle phrase dans la deuxième strophe très ample mais cette fois avec une nuance d'ironie pour présenter l'oiseau posé sur les planches ; - Dans la troisième strophe, une série de trois phrases exclamatives plus courtes, au rythme plus haché pour traduire la souffrance de l'albatros ; - Dans la quatrième strophe, une phrase en deux parties qui explique la dimension symbolique de la comparaison avec l'oiseau, il récapitule l'opposition. III - Les symboles d'une chute