Règles Comédie

événement dont l’intervention peu vraisemblable résout comme par miracle les problèmes que rencontre le personnage. Dramaturge : auteur de pièces de théâtre. Théâtre dans le théâtre : lorsque dans une pièce, les personnages se mettent à jouer la comédie, à interpréter un autre rôle. II. La structure d’une pièce de théâtre. La scène d’exposition La scène d’exposition occupe le plus souvent la (ou les) premières scène(s). Elle LE Théâtre : texte & représentation 2/6 a pour rôle

tragicomédies dont les intrigues donc assez complexes, la seconde moitié est davantage touchée par le classicisme. C'est l'Abbé d'Aubignac qui, dans sa Pratique du théâtre de 1657, étudie le théâtre antique et le lie au théâtre de son époque pour créer des règles du théâtre classique. Cet ouvrage est suivi d'autres théories, tels que le Discours sur le poème dramatique de Corneille en 1660 ou l'Art Poétique de Boileau, en 1674. Tous s'inspirent de la Poétique d'Aristote. Les 3 unités. "Qu'en un jour

étroitement lié au règne de Louis XIV : il n’est pas une école littéraire à proprement parler, mais il a réuni des écrivains qui ont eu un idéal commun, celui d’atteindre la beauté des œuvres antiques. Pour ce faire, les auteurs classiques s’imposèrent des règles esthétiques et morales : sobriété, clarté du style, imitation des auteurs anciens, volonté de plaire et d’instruire. Dates à retenir XVIIe siècle Fin du XVIe siècle → début du XVIIe siècle Le baroque 1617 à 1643 Règne de Louis XIII 1643 à 1715 Règne

personnages, situation, langage...). Nous verrons les convergences et les différences que sous entendent les documents du corpus. On peut voir dans ses trois textes certaines différences et certaines convergences. Le premier texte, extrait de « La comédie du langage » de Jean Tardieu en 1951, est un dialogue entre deux personnages. Le deuxième texte, extrait de « En attendant Godot » de Samuel Beckett en 1952, est aussi un dialogue entre deux personnages, ce qui n'est pas le cas du troisième texte

texte qui va se distingué, écrit vers 1464 par un auteur inconnu, la farce de maître patelin, première comédie en langue française. On est dans des prémisses dans la comédie de caractère. Les comédies étudiants, les saltimbanques vont se retrouvé en concurrence avec les clercs de l'université. L'église était impuissante a contrôle ces manifestations païennes. Vers 1429, on va redécouvrir les comédies de Plaute qui seront traduite. Ces redécouverte vont susciter un comique moins grossiers que les farces

s’est élaborée au cours des années 1630-1660. L’esthétique classique est fondée sur trois principes essentiels : rationalisme, imitation de la nature, imitation de l’Antiquité. Le classicisme établit la suprématie de la raison qui s’exerce par des règles. Peindre le beau et le vrai demeure la grande préoccupation des écrivains. Mais comme les concepteurs s’adressent à un public précis, la Cour, l’idéal est d’inspirer le respect du régime royal. Le beau est ce qui est conforme à la morale chrétienne

Lumières qui s’inscrit dans le combat des philosophes par ses idéaux de tolérance, sa fraternité mais aussi le respect des différentes classes sociales. Ainsi l’île des esclaves s’inscrit dons dans la trilogie sur les îles et fonctionne comme une comédie sociale : île constitué d’une utopie sociale qui permet en outre a Marivaux d’échapper a la censure. Ainsi l’île fonctionne sur un renversement des rôles entre les maîtres et les esclaves et ce dans un but moralisateur et didactique. En effet Marivaux

1 Le roman et la nouvelle réalistes au XIXe siècle Séquence 2 La critique sociale du XVIIe siècle au XVIIIe siècle Séquence 3 Le Colonel Chabert : les hommes et l’argent Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle Séquence 5 L’école des femmes : une comédie classique Séquence 6 La poésie, du romantisme au surréalisme p. 4 ............ p. 15 ....... p. 53 ......................... p. 79 ...................................................

rôles féminins ; enfin, l'ouverture de la bouche faisait aussi office de porte-voix). On le retrouve encore dans la "coomdia dell'arte". - Socque : chaussure basse - sorte de sandale - utilisée dans l'antiquité pour jouer la comédie, d'où « chausser le socque » : « jouer la comédie ». AVANT LA REPRESENTATION - Filage : travail de répétition par séquences plus ou moins longues, jusqu'à l'enchaînement définitif de toutes les scènes dans l'ordre. - Couturière : dernière représentation avant la Générale*

princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide... - La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane, Plaute... Le théâtre a un enjeu moral. A la fin de la pièce, le conflit est réglé, le spectateur peut tirer une leçon de la pièce qu’il vient de voir. Dans la Poétique