Règles Comédie

Le Groupement de textes, 23 03 2001 Juvénat : Corpus de textes sur le théâtre et la comédie ( Georges de Scudéry : La Comédie des comédiens 1634 Le dénouement de la pièce : M. de Blandimare s'adresse à une troupe de comédiens, adversaire du théâtre et de la comédie, il a auparavant vivement critiqué la profession de comédien. M De Blandimare Non, non, je lève le masque ; et je vous fais réparation d' honneur, pour ce que j' ay dit en soupant : encore que ma satyre ne s' adressât

Analyse du sujet : Il ne fallait pas limiter les exemples de la dissertation à la comédie (« les pièces »). Il fallait donc penser à la tragédie par exemple. Subtilité du sujet : une scène d'exposition réussie remplit-elle forcément le rôle d'une scène d'exposition traditionnelle? Pas si sûr... Le terme « critères » invitait d'ailleurs le candidat à se demander comment juger une scène d'exposition : d'après les règles traditionnelles (objectif) ou d'après le goût du spectateur (subjectif)? Rappel

gentilhomme »qui est une comédie-ballet créée le 14 octobre 1670, est une des dernières œuvres de Molière qui meurt en 1673. C'est une œuvre commandée par Louis XIV, dont on connaît le goût pour la musique et les ballets. Il faut rappeler que les turquerie constitue une revanche plaisante pour le roi qui avait quelques comptes à régler avec les Turcs.A cette époque, la comédie classique est apparue, en même temps que la tragédie classique. La tragédie et la comédie sont opposés. La comédie classique est une

regroupant les œuvres qui présentent ces caractéristiques. D'Aristote (la Poétique) à Nicolas Boileau (l'Art poétique, 1674), nulle place n'est faite au romanesque dans les arts poétiques, aux côtés de l'éloquence, de la poésie, de la tragédie et de la comédie : le roman semble croître au hasard, dans les espaces laissés libres. Ce développement marginal et « intercalaire » fait justement l'originalité de l'écriture romanesque. En anglais novel ou romance, en japonais monogatari ou shosetsu, toutes les

1.  Le théâtre antique Le théâtre grec Les tragédies et comédies grecques, dont la représentation remonte aux vie et ve siècles avant J.-C., ont une origine religieuse, liée au culte de Dionysos. Le théâtre est donc dans son origine lié ausacré.  Ces représentations ont lieu lors de fêtes organisées par l'État. Deux fois par an, elles réunissent les citoyens autour d'un concours entre trois auteurs sélectionnés à l'avance. Pendant les trois jours de cérémonies, ceux-ci font représenter plusieurs

catharsis, la tragédie doit inspirer la terreur et la pitié dans le but de se libérer de ses propres passions Fin tragique, souvent la mort Comédie • Cinq actes • Ecrite en vers ou en prose • Langage souvent familier Ils appartiennent essentiellement à la bourgeoisie Une maison bourgeoise Les personnages mis en scène appartiennent à l’époque de leur auteur La comédie doit susciter le rire en critiquant essentiellement les défauts humains Fin heureuse Personnages Lieu Temps Fonction Dénouement

la tragédie Pourtant, les règles classiques interdisent la représentation de la mort. Comment les classiques ont-ils pu « purger » les lecteurs de leurs passions : A- Les règles classiques • Bienséances => afin de ne pas heurter le public : tout ce qui va contre la morale est banni (les scènes de violence, la mort, etc. Dans ce siècle dominé par le classicisme, la distinction entre les genres théâtraux est nette : la tragédie et la comédie ont des caractéristiques propres

XVIIème siècle a) Les règles Les règles de la tragédie classique sont une écriture en vers, le langage doit être soutenu, il faut suivre les règles de bienséances, l’unité de ton, l’unité d’action, l’unité de lieu, l’unité de temps. b) Les auteurs, les œuvres Corneille : 1606-1684, originaire de Rouen, il commence par une carrière d’avocat, mais passionné de poésie il écrit pour le théâtre. Ses thèmes sont l’amour et la gloire, mais il écrit aussi des comédies, des tragicomédies et des

connait une mutation brusque, dont elle ne cherche pas à connaître la cause, mais dont elle assume entièrement les effets. Ainsi s'opère la symbiose d'une psychologie par secousses, qui tient au personnage, et d'un art de l'ellipse, essentiel à la comédie poétique. » Nous partirons de l'idée que l'évolution se fait dans le non dit, les « silence ». Ainsi il sous entend aussi que la composition du texte se fait sans analyse, au grès des hasards de la conversation. L'idée qu'il n'y ait pas de transition

LA TRAGEDIE La tragédie est un genre théatrale qui débute dans la grèce antique , elle s'oppose à la comédie au contraire de laquelle elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Aristote lui assigne pour but d’inspirer « crainte et pitié ». Comment est on passé de la tragédie classique à la tragédie moderne ? Dans un premier temps nous verrons les origines de la tragédie , puis la tragédie classique ensuite la querelle