Réécriture Des Personnages Mythiques

à Seuilly, près de Chinon (dans l’ancienne province de Touraine), à une date indéterminée entre 1483 et 1495, et mort à Paris le 9 avril 1553. Ses œuvres, comme Pantagruel (1532) et Gargantua (1534), qui tiennent à la fois du conte avec leurs personnages de géants, de la parodie héroï-comique de l'épopée et du roman de chevalerie mais qui préfigurent aussi le roman réaliste et satirique, sont considérées comme une des premières formes du roman moderne. Admirateur d'Érasme, maniant la parodie et

l’intrigue et les personnages. A ce sujet la romancière française se prononce dans son essai intitulé L’ère du soupçon : « On commence maintenant à comprendre qu’il ne faut pas confondre sous la même étiquette la vieille analyse des sentiments, cette étape nécessaire, mais dépassée, avec la mise en mouvement de forces psychiques inconnues et toujours à découvrir dont aucun roman moderne ne peut se passer. »1. C’est ainsi que Nathalie Sarraute dans ses textes met en scène des personnages vivant des situations

dynamique de poièsis7, le roman moderne rompt avec la notion de représentation et déconstruit cette convention littéraire en privilégiant le personnage au profit de la diégèse, soif l'intrigue romanesque. La relation unissant intrigue et personnage semble ainsi s'inverser: « au contraire du modèle aristotélicien, l'intrigue est mise au service du personnage. C'est alors que l'identité de ce dernier, échappant au 4 Jean-Claude Pariente, Le langage et l'individuel, Paris, Armand Colin, coll. «

le texte dramatique, les effets de régie » 34 , c’est-à-dire les indications ou didascalies. Le texte dit, et joué, est conditionné par les indications qui précisent où et comment le jouer, avec quel geste, dans quelle direction, etc. Enfin, le personnage retiendra notre attention en raison de son statut particulier. Si, pour la tragédie grecque, il n’est qu’un support de l’action, il prendra ensuite, comme actuellement, une part plus importante du spectacle. Il nous semble que ces quatre critères

rapporter, soit ils vont être naïfs par rapport à ce que les marins rapportent, soit ils grossissent le trait de la chose rapportée. C’est notamment le cas d’al-Mas’ūdī (Les prairies d’or). Il intègre des récits de marins (on a le récit original et réécriture : le chiffre a été démultiplié par al-Mas’udi  gros poisson devient comme une baleine). Exagération dans une volonté d’étonner le lecteur. ‘Ajā'ib al-hind  pas le terme de akhbār  le titre annonce qu’on veut étonner. Littérature de voyage mais

embusqués et des étrangers qui trouvèrent alors refuge au Havre. En 1915-1916, il travailla à un roman intitulé ‘’Histoire de la Lusapie’’, allant du XIIe au XXe siècles. Son professeur de français s’appelant Monscourt, il écrivit une farce dont le personnage principal était un professeur Monsecours dont l’élève Queneau s’écriait sans cesse : «À mon secours !». En 1916, il se lia avec Jean Dubuffet, son condisciple au lycée, qui allait devenir le peintre que l’on sait, partager avec lui une passion

................ 132 1.2.3. Origine de violence .......................................................................... 134 1.2.4. Tout s’achète .................................................................................... 137 1.2.5. Personnages ..................................................................................... 139 1.2.6. Lieu .................................................................................................. 140 1.3 Typologie des disputes dans le théâtre

qui seront ici nos objets d’étude privilégiés, Garnier, La Taille et Montchrestien. Les passions ne sont pas en effet seulement provoquées chez le spectateur par le spectacle tragique, elles sont au cœur de son action et de la caractérisation des personnages. Nous voudrions en effet montrer ici que le théâtre tragique de la Renaissannce est moins un théâtre pathétique, où la déploration l’emporterait sur l’action, qu’un théâtre fondé sur une véritable dramaturgie des passions. La notion de passion tragique

abandonne le domaine de la subalternisation continue. » (Spivak, 2009 : 442) S’agissant de l’étude des nouvelles représentations des femmes de couleur et des formes de subalternité dans le corpus, on s’intéressera aux discours, aux identités des personnages et des narratrices. On analysera ce que gardent et rejettent ces romans en ce qui concerne l’idéologie du roman colonial ainsi que les modes de représentation des femmes de couleur dans des romans francophones qui proviennent d’espaces différents

résurrection. Ce Jésus n’est donc qu’un homme ordinaire progressivement divinisé par une communauté de croyants, totalement différent du Christ des chrétiens, sans aucune implication surnaturelle. Son slogan serait « d’un homme à un Dieu » La solution mythique, qui nie toute existence d’un homme appelé JÉSUS et ne s’intéresse qu’au mythe qu’il représente, au sens de l’expression symbolique d’une croyance. JÉSUS n’est donc qu’un dieu préexistant au christianisme progressivement humanisé, pour souffrir