Réécriture Théatre

Ce corpus composé de trois expositions de théâtre est tout entier l’œuvre du dramaturge comique le plus fameux de l’époque classique, Molière. Les pièces sont d’ailleurs trois comédies dites « sérieuses ». Examinons comment dans ces trois extraits de scènes d’exposition, le dramaturge s’y prend pour captiver son lecteur/spectateur. Dans les textes la technique diffère sensiblement, entre le texte 1 (l’école des femmes) et les deux suivants. Le premier texte appâte en misant

Théâtre en crise Le XXème siècle voit l’émergence de la crise au théâtre et cela passe par la remise en question du langage, des personnages et de l’omniprésence des objets qui jouent un rôle fondamentale dans la représentation. Après la Deuxième Guerre Mondiale, naitra le théâtre de l’absurde dont les précurseurs sont Ionesco et Beckett. Adorno, philosophe allemand a dit : « Après Auschwitz, on ne peut plus penser comme avant » et de là vont naitre dans le milieu des arts des révolutions et

laquelle se fonde la suite de cet article. Théâtralité : L’étude de la théâtralité se limitera à deux aspects du procédé, d’abord, au théâtre dans le théâtre qui, dans Les Fausses confidences, ne dépasse pas le stade du jeu dans le jeu et, deuxièmement, à tout procédé qui rappelle au spectateur qu’il est au théâtre et rompt ainsi l’illusion mimétique d’un théâtre réaliste – comme le font les apartés et les adresses directes au public. 1. Toute référence à la pièce se rapporte à l’édition de F. Deloffre

Cyrano- Acte I Scène 4 Premier texte analytique du théâtre (La tirade des nez) Axe : L’éloquence de Cyrano On vient de découvrir le personnage de Cyrano  attente Annoncé, arrive, et le spectateur n’est pas déçu Personnage haut en couleur, on sent chez lui un côté comédien frustré Théâtre dans le théâtre  mise en abyme I- Un homme éloquent A) Maitrise de la langue En faisant des changements de registre de langue, Cyrano prouve sa maitrise totale de la langue. Il s ‘approprie chaque registre

jouées de par le monde. Nous allons étudier le début de la pièce qui met en scène Claire et Solange , les deux « bonnes » de Madame. Nous nous demanderons quel sens prend cette mise en abyme ou scène de théâtre dans le théâtre , quelle utilité a cette scène. I) Une scène de théâtre dans le théâtre déroutante. Plutôt que d’être informé comme il en a l’habitude dans une scène d’exposition, le spectateur semble être perdu car il est plongé dans une situation qui semble pourtant bien définie : le décor

l’urgence, d’où les multiples références à l’heure et les tentatives pour rester calme. Mise en scène, répétition de la future scène du meurtre en contrepoint avec les réflexions du personnage et sans transition (parataxe). Mise en abyme : théâtre dans le théâtre Complexité des temps verbaux et des marques d’énonciation, variété des valeurs du présent. (Repère : vouvoiement de L au duc, tutoiement du duc à L) Le personnage joue 3 rôles ici : - Lorenzo attendant anxieusement le moment du meurtre -

Coup de projecteur sur L’Illusion Comique de Corneille Ce document a été réalisé par Madame Anne-Marie BONNABEL, agrégée de Lettres Modernes, chargée de l’enseignement théâtre en CPGE et en lycée. L’actualité théâtrale et un outil pédagogique récent nous invitent à travailler avec les élèves sur L’Illusion comique et à réfléchir aux bonnes raisons de le faire. Les lignes qui suivent ne sauraient constituer une séquence ou résumer l’outil pédagogique à la disposition de tous. Elles se contentent

occupe depuis toujours une place particulière parmi les multiples genres littéraires et sa spécificité rend complexe la manière d’aborder son texte. En effet, le texte théâtral n’est que le support, le point de départ essentiel, d’une pièce de théâtre qui n’est pleinement réalisée que dans sa représentation, autrement dit : dans son spectacle. Nous pourrons alors nous demander si ce texte est suffisant en lui-même pour monter un spectacle. Dans une première partie, nous étudierons les capacités

Purgatoire, XXXIII, vers 64-66, traduction de Jacqueline Risset, GF, 2010, p. 338. 1 Actualité théâtre : consultez le site de la DAAC (Délégation Académique à l’Action Culturelle, dirigée par Hélène Lorson) : http://www.discip.ac-caen.fr/aca/serviceseducatifs/theatre.swf. C’est également auprès que la DAAC que vous pourrez vous porter candidat pour participer au prix Godot : 6 pièces de théâtre contemporain attendent vos lectures critiques. Un blog remarquable, animé par Ivan Perrot,, est consacré

Classe de 3ème B – Epreuve orale d’histoire des arts – Français et Anglais Expériences au théâtre, avec Roméo et Juliette de William Shakespeare - janvier-avril 2013 Le travail que vous présenterez est le résultat du Projet Artistique et Culturel (PAC) mené entre janvier et avril sur le théâtre en partenariat avec le Centre Culturel des Portes de l’Essonne. Le genre littéraire du théâtre a été abordé cette année comme un art complet : art du spectacle vivant et art du langage, mais aussi art