Rôle Choeur Agamemnon Eschyle

Antique. Ayant une origine religieuse, il est synonyme de cérémonie et de célébration. Au Vème siècle, il prend une importance majeure dans l'activité de la cité et constitue un lieu de réflexion sur de nombreux thèmes. C'était à la base une sorte de chœurs, de chants passionnés, enthousiastes, accompagnés de danses rapides en l'honneur de Dionysos, dieu du vin et de la fertilité. Il célébrait  les aventures tristes ou gaies du dieu, trois fois par an. Les spectacles avaient lieu à ciel ouvert

de choses sur ses origines, sa vie et sa mort. Ces informations reposent sur des légendes souvent malveillantes qu’il faut prendre avec circonscription car il fut la cible privilégiée des poètes comiques et de leurs caricatures. Il n’a pas joué de rôle politique comme Sophocle et on ne sait rien de sa vie privée. Il était probablement issu d’une famille aisée et reçut une bonne éducation à l’idéal du temps : athlétisme, littérature, art des joutes oratoires et des raisonnements philosophiques, musique

De tout temps, il semble que parmi les auteurs qui se sont intéressés au fait féminin, aucun n’a jugé la place de la jeune fille à Athènes comme ayant un rôle important dans la politique, ou de manière plus générale, dans l’organisation sociale. La rédaction de cet ouvrage vient d’une réalité souvent délaissée: les jeunes filles occupent un rôle central dans les tragédies grecques. Elles y sont représentées comme des personnages uniques, au cœur des jeux de pouvoir qui animent le théâtre grec. Ainsi

sophocléenne par son caractère inflexible et déterminé, est de ces êtres qui sont davantage condamnés à la violence que violents a priori. Sa vraie fatalité est d'être une femme. Et cela Euripide le met bien en lumière. Par exemple, par les interventions du choeur qui la critique mais se montre compatissant à son égard ; par les paroles de Médée elle-même qui proclame : «Je suis une femme, je suis faite pour le malheur». Elle le crie en son nom et au nom des autres femmes. Cette infanticide est donc aussi une

à janvier ), les lénéennes ( de janvier à février ) et les grandes Dionysies ( de mars à avril ). Ces hymnes célébraient les aventures tristes ou gai es du dieu. Les membres du chœur, les choreutes , prenaient part à sa joie ou à sa douleur. Il y eut d’abord un chœur de 12 choreutes puis de 1 5. Au chœur, on ajouta d’abord un acteur, puis un autr e et enfin un troisième. Peu à peu, le chant diminua au profit du dialogue. A partir de cette origine religieuse, le théâtre a conservé

(1999), Lire le théâtre classique, Dunod. -CHIRPAZ, François (1998), Le tragique, PUF. -THOMASSEAU, Jean-Marie (1995), Drame et tragédie, Hachette. -UBERSFELD, Anne (1996), Les termes clés de l’analyse du théâtre, Mémo Seuil. -Tragiques grecs. Eschyle, Sophocle, Gallimard. 1. INTRODUCTION Le terme « théâtre » désigne à la fois le genre littéraire et l’édifice où se joue une pièce de théâtre. Il s’agit donc de la rencontre de deux espaces : - le texte à code unique (la langue

chorèges comique et tragique et deux aux meilleurs poètes comique et tragique. Les poètes reçoivent des couronnes de lierre. Le personnage principal, le protagoniste, devait être payé. Les deux autres acteurs n'étaient pas payés. Les poètes, les chœurs et les acteurs sont payés pour leur prestation. Une pièce de théâtre demandait donc un financement important. * Les sujets des pièces font une très large part à la mythologie. D’autre part la politique est un sujet de discussion sur la scène

gaies du dieu. Les membres du choeur, les choreutes, prenaient part à sa joie ou à sa douleur. Il y eut d’abord un choeur de 12 choreutes puis de 15. Au choeur, on ajouta d’abord un acteur, puis un autre et enfin un troisième. Il y a 3 acteurs, maximum, par représentation. Il y a l'acteur principale: le protagoniste, et les deux autres acteurs sont justes secondaires. Les femmes n'avaient pas le droit de jouer les représentations donc c'était les hommes qui jouaient le rôle des femmes! Malgré qu'il

des trois plus grand poètes tragique grecs, avec Sophocle et Eschyle. Il se lance publiquement dans la tragédie à partir de 455. Dans ces œuvres, les femmes décrivent la passion physique et morale comme Electre, Clytemnestre et Agathe dans la pièce de Jean Giraudoux. L’Electre de Giraudoux apparait comme la réécriture d’un mythe et pour l’auteur, il s’agit d’une « tragédie bourgeoise ». De plus, les Petites Euménides représentent le chœur de la pièce, l’intermédiaire entre les personnages et les spectateurs

Chapitre II : ESCHYLE, Les Choéphores L’objectif de ce chapitre est d’exposer d’une part les différentes caractéristiques propres à Eschyle dans les Choéphores, d’autre part, celles qui seront rencontrées lors de notre étude des Électre d’Euripide et de Sophocle . En effet, bien que ces trois tragiques se soient réappropriés le mythe selon leur propre style, le fond de la légende demeureinchangé. Dans un premier temps, il sera question d’analyser la reconnaissance entre Oreste et Électre en tenant