Rôle Choeur Agamemnon Eschyle

Nous traiterons tout d’abord du pathétique qui prend les traits d'un véritable champ de deuil dans lequel Électre n'hésite pas à exhiber sa douleur, puis du fait qu’elle n'en demeure pas une héroïne avant tout tragique et enfin nous parlerons du Chœur et des divinités, partie intégrante des tragiques. Sophocle introduit le registre pathétique ou l'émotion féminine s'exprime librement « Électre », Sophocle, «  Je veux ma part de ta sépulture ». «Électre – Étranger, a nom

jouée, dans des mises en scène qui mettent en valeur son étonnante modernité. C’est de cette pièce toujours jeune que nous allons parler. INTRODUCTION : CIRCONSTANCES PRESENTATION DE L’AUTEUR, DE LA PIECE ET DES 1) ESCHYLE Eschyle, le premier des trois grands auteurs tragiques, naquit vers 525 av. J.-C. à Éleusis, près d'Athènes. Appartenant à la famille des Eupatrides, donc de souche aristocratique, il participa aux guerres médiques et se battit à Marathon et à Salamine

Électre, de Jean Giraudoux Électre est une pièce de théâtre en deux actes de Jean Giraudoux, représentée pour la première fois le 13 mai 1937. Agamemnon, Le Roi des Rois, a sacrifié sa fille Iphigénie aux Dieux. Son épouse, Clytemnestre, aidée de son amant, Egisthe, l'assassine à son retour de la Guerre de Troie. Oreste, le fils est banni. Reste Électre, la seconde fille : « Elle ne fait rien, ne dit rien. Mais elle est là ». Aussi Egisthe veut-il la marier pour détourner sur "la famille des Théocathoclès

sans relâche (à l'image du remord et de la culpabilité qui peuvent obnubiler un esprit suite à une faute). C'est donc à travers ce portrait que nous pouvons les retrouver dans l'Illiade d'Homère, la Théogonie d'Hésiode, ou encore chez Sophocle et Eschyle qui va jusqu'à leur consacrer une tragédie éponyme dans son Orestie. Giraudoux reprend à son tour le mythe des Euménides au XXème siècle en en reprenant quelques éléments. En effet, tout comme le mythe de Sophocle, les Euménides apparaissent au nombre

interprétation. B. Electre et les dramaturges de l’Antiquité Dès l’Antiquité grecque de nombreux poètes et dramaturges se sont intéressés au personnage d’Electre. En 458 avant J.-C., Eschyle compose et fait jouer sa trilogie de l’Orestie ( trois pièces traitant le même thème). La première tragédie évoque le meurtre du roi (Agamemnon), la seconde la vengeance (Les Choéphores) et la troisième le châtiment du fils (Les Euménides).Le sens du sacré parcourt l’ensemble de l’oeuvre. C”est un ordre d’Apollon qui

dithyrambe (dans ce chant à Dionysos un initiateur, l’exarkhos, improvisait pendant qu’un chœur lui répondait) : ainsi la tragédie à l’origine c’est un acteur qui répond au chœur. Puis, Eschyle. fait passer le nombre d’acteurs de 1 à 2 puis on passe de 2 à 3. L’autre dimension de la tragédie c’est la dimension politique puisque sa création en tant que genre poétique officiel est un acte politique. En outre, le chœur figure l’assemblée démocratique et la tragédie s’instaure parallèlement à l’instauration

Playhouse (G.B) ainsi que les Danaïdes d’après Eschyle (coproduction théâtre de Craiova, Festival d’Avignon, Wiener Festwochen, Holland Festival). Nommé par le Ministre Français de la Culture, Silviu Purcarete prend la direction, le 1er janvier 1996, du Théâtre de l’Union-Centre Dramatique National du Limousin et crée en septembre 1997, l’Académie Théâtrale de l’Union, un centre de formation pour jeunes comédiens. À Limoges, il crée L’Orestie d’après Eschyle, Les Trois sœurs d’Anton Tchekhov, Dom Juan

dessine, dans Ajax, une autre voie... Comment Ulysse, ennemi d'Ajax, arrive-t-il à se déprendre de la logique du rapport de force où tous, dieux et hommes, sont enfermés pour accéder à une vertu, à la fois sagesse et justice, qui l'amène à jouer le rôle de médiateur ? Sophocle donne les jalons et les fondements d'une telle démarche qu'une approche tour à tour anthropologique, ontologique, psycho-sociologique met à jour : compassion et réflexion sur la condition humaine commune à

la qualité fondamentale de son métier est l'exactitude, qui implique l'impartialité, et son premier devoir consiste donc à rechercher la vérité. Il ne veut s’attacher, qu’à la stricte réalité historique pour « voir clair dans les faits passés ». Son rôle d’historien consiste à établir les faits et à les insérer dans des chaînes logiques de causalités, il cherche les mécanismes cachés du mouvement historique. Thucydide croit en la permanence de la nature humaine et l’essence même de son travail est

siècle. Selon Aristote, le coryphée, chef du chœur, se serait prêté à des improvisations de plus en plus fréquemment, se détachant du reste du chœur : et ainsi serait apparu le futur acteur. Dans le 4 ème Dithyrambe de Bacchylide (plus tard, au début du 5ème s.), le Thésée, le coryphée, dans le rôle d’Egée, dialogue avec le chœur, trace, peut-être, de ces premières pratiques. L’apparition même de l’acteur en tant que tel, et non plus en tant que membre du chœur, reste un fait inconnu. Mais l’intérêt de