Rôle Des Personnage Dans Phèdre De Racine

son personnage en y mêlant les siennes, serait beaucoup trop inégal dans son jeu, car tantôt elles vibreraient en lui et tantôt il ne sentirait plus rien. Pour jouer, le comédien doit être dans un état d'esprit particulier. En effet, il doit s'oublier pour « se glisser dans la peau du personnage ».. Il doit devenir un autre, faire abstraction de lui-même. Les oeuvres qui seront référencées tout au long cette analyse seront Rhinocéros de Eugène de Ionesco écrit en 1959, Phèdre de Jean Racine écrit

pourquoi il faut lire une œuvre dramatique en ne perdant pas de vue que son aboutissement est la représentation. I COMPOSITION DE L' OEUVRE DRAMATIQUE Le prologue : Avant-propos qui précède parfois l'action proprement dite, récitée par un personnage généralement étranger à l'action, et qui raconte des événements antérieurs, explique les intentions de l'auteur ou s'efforce de gagner l'indulgence du public. Exemples : Le prologue de La Machine infernale, de Jean Cocteau, récité par l'auteur

composé Phèdre : Acte I, scène3, du vers 264 au vers 310. Né en 1639, Jean Racine est la figure de proue du théâtre classique. Maître de la tragédie au XVIIème siècle, il s'est principalement inspiré de sujets issus de la mythologie grecque. Après Andromaque, Britannicus, Iphigénie et Bérénice, c'est ainsi à Phèdre qu'il choisit de consacrer la pièce qui sera considérée comme son plus grand chef-d’œuvre. L'extrait présenté est celui de la mise en intrigue et de la première révélation de Phèdre à Oenone

de trois œuvres différentes datant d'époques différentes. Racine, écrit en 1670, la pièce de théâtre «Bérénice». Deux siècles plus tard, Edmont de Rostant écrit à son tour «Cyrano de Bergerac». Enfin, au XXIème siècle, Wajdi Mouawad écrit une pièce du nom de «Forêts». Ces trois scènes relèvent du tragique, nous allons donc voir de quelle manière. Tout d'abord, on remarque que tous ces textes présentent la mort de façon différentes. Racine inclut cette mort en la prédisant pour le futur, tandis que

II - La fatalité de l'amour Amour qui apparaît comme une force qui aliène Phèdre et qui paraît inexorable. A - Tentatives de fuite -> échec des diverses tentatives qui paraissent d'autant plus fatales qu'elles sont intenses • recours à la religion pour contrer le sentiment - hyperbole dans la peinture de ses actions pieuses : " vœux assidus " (v. 279), v. 281 : " à toute heure entourée " + valeur des pluriels : vœux, victimes, les autels (v. 287 et 284) + valeur de l'imparfait ->->aspect

« recommencement final »[1], le classique doit être « nécessaire, complet, rapide » et ferme la boucle des évènements). Toujours penser à la contextualisation, donc. -bilan de la situation -place du dénouement dans la composition générale de l’œuvre (pour Phèdre, montrer la « circonférence » parfaite de la pièce). I. 1. La théorie classique -obligation du vraisemblable ordinaire ( vraisemblable extraordinaire qui ne doit être utilisé qu’avec précaution. Le vraisemblable impose que les évènements soient

Phèdre, la fille de Minos et de Pasiphae. La « rayonnante », la « brillante ». Ascendance lourde s’il en est, à laquelle Phèdre ne manque pas de se référer, mais en insistant plutôt sur le caractère monstrueux et contre nature de la mère, que sur celui, volage, du père (davantage pris en charge, mais sans être pour autant assumé par Hippolyte avec Théramène). La première référence à son ascendance, au début de la pièce, est aussi la plus lointaine : le soleil, père de Pasiphae (42-), mais auquel

Phèdre Acte I scène 3, Jean Racine Introduction Phèdre est la dernière tragédie qu’à écrit Jean Racine, elle est formée de 5 actes en vers  C’est son œuvre la plus connue. Voilà six mois que Thésée a quitté Athènes dont il est le roi. Son fils Hippolyte est sur le point de partir à sa recherche et de fuir la jeune Aricie dont il s'est épris. La scène 3 de l’acte I est la 1ère scène où le spectateur rencontre Phèdre. Celle-ci est présentée auparavant comme souffrante et mourante

locale et limitée (...), mais une loi organique de la nature des choses". Le mythe est ainsi un récit fabuleux qui met en œuvre des êtres surnaturels et donne une dimension sacrée aux événements. On parle de mythe littéraire quand le récit où le personnage mythique est repris dans un texte littéraire qui l’ enrichit de significations nouvelles propres à la sensibilité de son époque. - Les origines du mythe. Il est important de savoir à quelle aire culturelle appartient un mythe rencontré dans un

une réécriture pour être exact du très connue mythe de phedre . Dans cette pièce il nous raconte l’histoire d’une phedre seule dans son palais, la jeunesse derrière elle . son glorieux mari absent. Phèdre se sent inutile et abandonnée. Elle a perdu tout ce qui l’emplissait et donnait sens à sa vie. Pour combler ce vide, elle s’invente une passion ravageuse pour son beau-fils, Hyppolite. Qui la rejette .Une réécriture du mythe de Phèdre où l'accent est mis sur la nudité et la cruauté des sentiments