Rôle Du Choeur

voix, celle du chef du chœur seul et celle du chœur entier. Quand on connait l'origine asiatique de Dionysos on peut se demander si la tradition grecque ne s'inspirerait pas d'une tradition orientale antérieure. C'est en tout cas à Thespis, un choreute du VIe siècle av. J.-C., qu'on attribue l'invention de la tragédie, et donc de l’art dramatique. Il serait le premier à avoir introduit sur scène un personnage indépendant du chœur lors d’un dithyrambe. Interprétant le rôle principal de son histoire

Antigone – Jean Anouilh : correction du commentaire sur la tirade du chœur Extrait : Et voilà. Maintenant le ressort est bandé. Cela n’a plus qu’à se dérouler tout seul. C’est cela qui est commode dans la tragédie. On donne le petit coup de pouce pour que cela démarre, rien, un regard pendant une seconde à une fille qui passe et lève les bras dans la rue, une envie d’honneur un beau matin, au réveil, comme de quelque chose qui se mange, une question de trop qu’on se pose un soir... C’est

ANTIGONE de Jean Anouilh adaptée par Eva Weidermann Préface ANTIGONE de JEAN ANOUILH a été présentée pour la première fois le 4 février 1944, au Théâtre de l’Atelier à Paris, dans la mise en scène d’André Barsacq avec Monelle Valentin dans le rôle du personnage principal. Les acteurs étaient en costume de soirée: «Le roi et tous les membres de la famille royale portaient le frac, et les gardes le smoking, sur lequel ils avaient passé un ciré de couleur noire» (A. Barsacq). Le décor était, comme

(voir ci-dessous) I – Les données de l’exposition 1 – Le cadre spatio-temporel A - Le cadre est fantaisiste dans le sens où il est aussi imprécis ou presque que celui d'un conte . La didascalie évoque une place devant le château et le Chœur évoque un horizon champêtre (les « bluets », une « colline ») qui entoure le château d’un baron. B - Cette première scène nous place manifestement dans une atmosphère féodale (un Baron, seigneur» et maître, un château, un gouverneur, une gouvernante)

sacrifice de sa fille Iphigénie par Agamemnon, son père, pour un enjeu politique dérisoire : récupérer la belle Hélène enlevée par le troyen Paris ! Pour Clytemnestre, ce sacrifice est un « crime » qu’elle semble être la seule à dénoncer. Face aux Chœur des vieillards qui lui reprochent l’assassinat odieux de son époux Agamemnon, elle ose décrire sa jouissance au moment du meurtre : « Son sang jaillit vivement sous l’épée tranchante aussi douce à mon cœur que la rosée envoyée de Zeus l’est pour le

intrigues ayant toujours trait à la vie de la cité. Aristophane prend parti pour la paix pour mettre fin à la guerre du Péloponnèse. Il s'en prend aux utopies politiques et sociales. La pièce montre le rôle que les femmes peuvent avoir dans la société et la façon de faire de la politique, mais rôle qu’elles ne jouent pas car leurs avis sont ignorés. Toutes les questions politiques sont considérées uniquement du point de vue des hommes. LE DÉROULEMENT D’UNE COMÉDIE 5 actes (parfois 3, selon

faibles, colonnes basses et simples. Finalement, ce système n’a été appliqué que dans une seule travée, mais expliquerait l’alternance des piliers. Les autres travées sont couvertes de voûtes barlongues (2x+ longues que larges). Transept peu saillant, choeur peu profond entouré d’un déambulatoire. Une tour lanterne s’élève entre le déambulatoire et les croisillons, sur la croisée des transept. En tête du massif occidental devaient s’élever 2 tours, une seule sera achevée, complétée par une tourelle d’escalier

de Polynice. Le roi est a peut être déjà compris que ce crime a été commis par la jeune Antigone. - « Et voilà. Maintenant le ressort est bandé. […] La petite Antigone va pouvoir être elle-même pour la première fois. » Le chœur annonce que le mécanisme de la tragédie est lancé. Il n’y a plus d’espoir. Le dénouement se fera par la mort. - « Allez, allez, pas d’histoires ! […] Garde à vous ! » Les gardes, vulgaire, grossier, ayant arrêté Antigone

centre de la vie culturelle. Grande représentation : Compétition : trilogie de 2 tragédies, un satyre. Pour la tragédie, * Tétralogie (5 actes) : prologue, arrivée du chœur (la parodos) et acte final. 3 acteurs maximum, ils sont masqués, il n’y a pas de dames. On les présente au levé du soleil. Un seul acteur (le 1er rôle) se place devant la scène, il joue plusieurs personnages. Les deux autres acteurs sont en retrait. Les principaux rôles (/ les héros) ont des cothurnes (grande semelle,

La tragédie grecque Intro : Le théâtre grec est principalement religieux. La plupart des pièces ont en effet pour origine des hymnes célébrés en l’honneur des dieux, comme par exemple Dionysos. Ces hymnes étaient chantés un chœur de 12 à 15 chanteurs. Au chœur, on ajouta d’abord un acteur, puis un autre et enfin un troisième. Peu à peu, le chant diminua au profit du dialogue. Le théâtre grec était ainsi né. I- Les acteurs Ils sont au maximum 3 pour effectuer les représentations. Le seul acteur