Rôle Du Choeur

est né des hymnes célébrées en l'honneur du dieu Dionysos (dieu du vin et de la fertilité). Ces hymnes célébraient les aventures du dieu, qu’elles soient tristes ou gaies. Les membres du chœur, les choreutes, prenaient part à sa joie ou à sa douleur. Il y eut d’abord un chœur de 12 choreutes puis de 15. Au chœur, on ajouta d’abord un acteur, puis un autre et enfin un troisième. Peu à peu, le chant diminua au profit du dialogue. Certaines scènes du théâtre ont conservé un certain rituel comme des

LES THEATRES GRECS En Grèce antique, le théâtre joue un rôle important dans l’organisation de la cité. D’abord seulement gradins temporaires, il apparaît comme type monumental dès l’époque classique. Il se diffuse réellement dans le monde hellénisé à partir du IVe siècle. Les premiers concours musicaux (appelés ainsi car liés aux arts des Muses, à la poésie et à la musique) apparaissent en Grèce dès le troisième quart du VIIIe siècle, dans le cadre des fêtes religieuses. Dès l’époque archaïque

du théâtre La tragédie est née à Athènes au Vème siècle avant Jésus-Christ. Issues du culte de Dionysos, les représentations dramatiques ne cessent de revêtir un caractère sacré comme en témoignent les faits suivants : • l’autel, autour duquel le choeur évolue, est placé au centre de l’orchestra de forme circulaire. • Le célèbre théâtre grec d’Epidaure s’élevait dans l’enceinte sacrée d’Asclépios, où “aucun enfant ne devait naître et où l’on ne laissait mourir que des acteurs tragiques sur la scène”

(DIES IRAE, TUBA MIRUM, REX TREMENDE, RECORDARE, CONFUTATIS, LACRYMOSA) 4-0FFERT0RIUM (DOMINE JESUS-HOSTIAS) 5-SANCTUS 6-BENEDICTUS 7-AGNUS DEI 8-COMMUNIO (LUX AETERNA) L’œuvre est écrite pour quatre solistes (soprano, alto, ténor et basse), un chœur à quatre voix et un orchestre symphonique réduit, composé de deux cors de basset (clarinettes ténor), deux bassons, deux trompettes, trois trombones, des timbales, un ensemble à cordes et une basse continue (orgue). L'absence des bois aigus (flûtes

Dès le prologue, le Chœur antique qui commente la pièce tout au long, annonce la couleur : on sait très bien qui va mourir, qui survivra, qui jouera un rôle, qui ne servira à rien, et les personnages sont alors répartis en deux grandes catégories : ceux qui « savent » et ceux qui « ne savent pas ». Créon, Antigone, le Messager font partie de ceux qui savent tout, sans aucun doute. Créon, inconsciemment, sait très bien le risque qu'il prend en décrétant cette interdiction, et il se doute bien qu'elle

bas-côté peut être surmonté de tribunes.) -un transept débordant avec une chapelle orinetée sur chaque croisillon, c'est à dire sur chacun des deux bras du transept d'une église. -un coeur entouré d'un déamboulatiore( une galerie qui sépare le choeur d'une église des chapelles absidiales. -de trois à cinq chapelles rayonnantes.( En architecure, une chapelle absidiale ou «chapelle rayonnante» est une chapelle ayant la forme d'une abside. Ces chapelles sont intégrées dans l'architecture d'une église

à janvier ), les lénéennes ( de janvier à février ) et les grandes Dionysies ( de mars à avril ). Ces hymnes célébraient les aventures tristes ou gai es du dieu. Les membres du chœur, les choreutes , prenaient part à sa joie ou à sa douleur. Il y eut d’abord un chœur de 12 choreutes puis de 1 5. Au chœur, on ajouta d’abord un acteur, puis un autr e et enfin un troisième. Peu à peu, le chant diminua au profit du dialogue. A partir de cette origine religieuse, le théâtre a conservé

2 Quand la musique entre en guerre Objectifs généraux et compétences visées Structure : Thème / phrase / motif musical Paramètres de son : Les nuances (révision), le timbre (orchestration, arrangement) Différentes formations : voix soliste, chœur, fanfare, rock Ecoute n° 1 : Le chant des partisans (1943) Musique : Anna Marly (1917-2006, chanteuse française d'origine russe) Paroles : Joseph Kessel (1898-1979, écrivain et journaliste français) et Maurice Druon (1918-2009, écrivain et homme

roi, pour des raisons politiques, mande le Garde d’être discret sur ce sujet. SCENE 8 : LE CHŒUR, UNE TIRADE. Il définit le mot tragédie et la couronne de traits spécialement pessimistes ; car, disait-il, dans ce genre théâtral « il n’y a plus d’espoir et qu’on n’a plus qu’à crier (…) à gueuler à pleine voix ce qu’on avait à dire, qu’on n’avait jamais dit. » Et ce qu’a fait Antigone. SCENE 9 : LE CHŒUR, UNE REPLIQUE. Antigone est entrée, poussée par les gardes. Cette réplique révèle un secret

s’est suicidee, a la fin de la piece, apres le meurtre de ses enfants, Jason, rétablit l'ordre et il peut enfin pretendre regner.Le prochain personnage présent dans les trois oeuvre est la nourrice: Dans Médée d'Euripide, la nourrice a comme principale rôle d'ouvrir la pièce avec un monologue qui crée l'angoisse tragique. Elle est moins présente dans cette pièce et devient un personnage de seconde zone. Dans la pièce de Sénéque, tout comme dans celle d'Euripide, la nourrice est plus distante, malgré que