Rôle Du Choeur

ruines sont encore visibles, sont construits après le IVesiècle av. J.-C. (c’est-à-dire après la période du théâtre classique).  Les théâtres en plein air, semblent avoir été conçus pour accueillir un orchestre (espace circulaire plat, réservé au chœur), au bas d’une scène surélevée pour les acteurs, ainsi qu’une rangée de gradins en demi-cercle, construits à flanc de colline autour de l’orchestre. Ces théâtres pouvaient accueillir jusqu'à 20 000 spectateurs. Lorsque le nombre des acteurs a dépassé

candidatures des poètes désireux de concourir ,choisit les acteurs et le chœur. Un jury de citoyens tirés au sort récompense les meilleures pièces. b)Les acteurs Il n'y a jamais plus de trois acteurs sur scène, tous des hommes .Le plus important est payé par la cité . Chaque acteur, masqué, joue plusieurs rôle. Le chœur ,composé de citoyens, est un personnage collectif qui traduit les sentiments et les réactions des spectateurs . c)Le rôle du théâtre Le théâtre, comme l'Assemblé est un lieu où l'on débat

tel que Molière et Marivaux, exposent les données essentielles à travers les répliques des personnages eux mêmes. A travers les noms des personnages, le spectateur arrive à comprendre la position et les caractéristiques de ces personnages ainsi leur rôle dans la pièce. Molière par exemple, dans sa scène d’exposition présente trois personnages : Julie, Eraste et Nérine qui discutent de la venue de Monsieur de Pourceaugnac, homme destiné à épouser Julie alors que celle-ci est amoureuse d’Eraste. Molière

ruines sont encore visibles, sont construits après le IVe siècle av. J.-C. (c’est-à-dire après la période du théâtre classique).  Les théâtres en plein air, semblent avoir été conçus pour accueillir un orchestre (espace circulaire plat, réservé au chœur), au bas d’une scène surélevée pour les acteurs, ainsi qu’une rangée de gradins en demi-cercle, construits à flanc de colline autour de l’orchestre. Ces théâtres pouvaient accueillir jusqu'à 20 000 spectateurs. Lorsque le nombre des acteurs a dépassé

siècle. Selon Aristote, le coryphée, chef du chœur, se serait prêté à des improvisations de plus en plus fréquemment, se détachant du reste du chœur : et ainsi serait apparu le futur acteur. Dans le 4 ème Dithyrambe de Bacchylide (plus tard, au début du 5ème s.), le Thésée, le coryphée, dans le rôle d’Egée, dialogue avec le chœur, trace, peut-être, de ces premières pratiques. L’apparition même de l’acteur en tant que tel, et non plus en tant que membre du chœur, reste un fait inconnu. Mais l’intérêt de

45 : Hémon et Antigone Page 45 et 46 : Ismène et Antigone Page 46 à 52 : Garde et Créon Page 53 et 54 : Chœur Page 54 à 60 : les 3 gardes et Antigone Page 60 à 64 : Garde, Créon et Antigone Page 64 à 97 : Antigone et Créon Page 97 à 100 : Antigone, Ismène, Créon, Chœur et garde Page 100 à 106 : Créon, Hémon et Chœur Page 106 à 118 : Antigone et garde Page 118 à 123 : messager, Chœur, Créon et son page Personnages principaux : Antigone : fille d'Œdipe, sœur d'Étéocle, Polynice et Ismène

Liste des personnages : aucune indication sur liens entre personnages ou sur fonctions.       Découpage : pas en scènes et actes (propre au XX ème siècle) car resserrement de l’action + tension monte donc pas de coupure (en profiter pour rappeler rôle didascalies).   Lecture du prologue après définition de ce terme : partie avant la pièce proprement dite où un acteur s’adresse directement au public pour annoncer quelques thèmes majeurs ainsi que le début du jeu en donnant les précisions nécessaires

essaye par tout les moyens de faire entendre raison a Antigone et propose même de faire comme si il ne savait pas que c’était elle. Néanmoins il est quand même obligé de la faire tuer a la fin et son fils Hémon se tue également. 6) le prologue et le chœur : -Le prologue sert a présenter les personnages. Il met déjà le lecteur dans un contexte de tragédie « Elle pense qu’elle va mourir », « C’est lui qui viendra annoncer la mort d’Hémon tout à l’heure ».  Le prologue ne donne aucun détails de lieu

pensée et le spectacle. -Épilogue : Discours récapitulatif à la fin d'une pièce. -Épique : Liée au combat guerrier. -Épisode : Dans la tragédie grecque c'est une partie composé de tirades qui se passe entre les interventions chantées et dansées du choeur et le prologue. -Espace scénique : L'espace utilisé par le metteur en scène et par le scénographe et ou vont jouer les acteurs. Euphémisme : Expression atténuée d'une notion (ex: il y a un petit homme, on dit : il n est pas très grand. -Exode :

Euripide relativise le rôle des dieux, qui abandonnent les hommes à leurs passions. III. La tragédie : un genre codifié Au IVe avant J.-C., dans sa Poétique, le philosophe Aristote fait l’éloge de l’Œdipe de Sophocle et définit la tragédie, composée de parties dialoguées et de chants : * Le prologue : exposition incarnée par un personnage extérieur (chez Euripide) ou intégrée dans le dialogue de deux personnages (Sophocle) * Le parodos : partie chantée par le chœur * Des épisodoï