S Instruire Au Théâtre

trompe-l’œil, perspective etc. Dans les formes littéraires du baroque il y a deux courants qui coexistent : Le courant réaliste (burlesque) Le courant maniériste (la préciosité) On retrouve le baroque dans le théâtre, la poésie ainsi que dans le roman. Dans le théâtre, le héros n’est pas soumis à une fatalité, il est maître de ces choix. Dans la poésie, les poètes exprimes leurs sentiments devant l’amour, la nature, le temps, la mort etc. Mais c’est aussi une inspiration satirique qui

littérature du XVIIe siècle mais aussi le théâtre, ou l’architecture. Une grande idée du classicisme est de « plaire et instruire » ce qui veut dire qu’il faut respecter des règles et enrichir les connaissances du public. Donc le but du classicisme est de plaire et d’instruire le public . « Donc le Classicisme doit claire, simple et précis. » B) Comédie et tragédie Dans ce mouvement on peut retrouver le théâtre avec la comédie et la tragédie. La comédie

Le théâtre classique Introduction : Le théâtre de la seconde moitié du XVIIe siècle est souvent appelé théâtre classique parce qu'il répond à un ensemble de règles inspirées du théâtre antique. D'abord tacites, ces règles, connues sous le nom de règles des trois unités, furent formulées explicitement pour la première fois par l'abbé d'Aubignac. Régentant une bonne part du langage théâtral de l'époque, elles sont caractéristiques de ce qu'on appela plus tard le théâtre classique. I- Contexte

la comédie est une pièce de théâtre qui a pour rôle de divertir ou encore de susciter le rire. Mais au 17e siècle les comédiens français commencent à s'en servir pour : Dénoncer. La comédie évite les censures de l'époque, les auteurs l'utilise donc pour dénoncer en caricaturant des régimes politiques ou des événements importants. La comédie critique aussi la société, les individus, l'Etat... Par des satires. La comédie corrige aussi les mœurs par le rire. Instruire. La comédie met en relief les

art de la diegèse du récit, le théâtre est un art de la mimesis » Joelle Gadres-Tamine. Aucun siècle, n’est celui d’un seul genre en littérature toutefois il semblerait qu’a chaque siècle un genre prédomine ou est particulièrement florissant. C’est le cas de la poésie au XVIème siècle, de la littérature d’idée au XVIIIème siècle et du roman au XIVème siècle, le XVIIème siècle lui est communément surnommé dans la littérature française le grand siècle du théâtre ; époque le plus brillant de la

ce qu’est le pouvoir, la réalité, et y porter un regard critique ? Cette littérature devient donc une argumentation sur le pouvoir. Elle permet d’offrir un regard neuf et la compréhension au lecteur, grâce au genre de l’apologue, mais aussi par le théâtre et sa mise en scène. Enfin l’essai offre une approche différente des deux autres genres. La littérature permet également d’agir, de critiquer et de s’opposer au pouvoir, ainsi la philosophie des Lumières a participé à la remise en cause des mentalités

mais en plus grand nombre qu'auparavant. Les dramaturges aspiraient à distraire et instruire le plus large public possible. 2) 7) Le drame s'établit en France au XVIIIe siècle, il décrit l'existence et les préoccupations des hommes de basses conditions. Il a pour but d'émouvoir et de faire réfléchir les artisans. 7) 8) 9) 10) Le Pouvoir politique et économique : Le pouvoir politique s’intéressait au théâtre dramatique pour répandre ses idées comme pour descendre celles qui jugeait gênantes 

antique. Lors des fêtes dédiées à Dionysos, on donnait des représentations théâtrales. Elle s'oppose à la comédie par son sujet noble, grave et par son dénouement malheureux a. La tragédie selon Aristote. Les fonctions du théâtre sont multiples : placet et docere : plaire et instruire. Aristote emploie le mot mimesis dans sa Poétique pour décrire l'imitation, la représentation du réel. Il définit la tragédie comme : «l’imitation faite par des personnages en action et non par le moyen d’une narration»

[Amorce] Le texte de théâtre est double : texte à lire et texte à jouer. Cependant, certains auteurs ont écrit des pièces destinées à être uniquement lues (Spectacle dans un fauteuil, Musset). Mais « tout le monde sait que les comédies ne sont faites que pour être jouées » (Molière). [Problématique] La représentation est-elle indispensable pour saisir le sens d’une pièce de théâtre et, au-delà, pour l’apprécier ? [Annonce des axes] Certes, le texte théâtral est primordial, et la lecture d’une pièce

à la différence de ce qu'affirme Aragon, peut remplir, dans une société, d'autres fonctions. En effet, elle est aussi présente pour divertir et, ou instruire le lecteur. Tout d'abord, la littérature peut divertir. Prenons l'exemple de Molière qui donna pour les divertissements de la cour ou pour le public parisien, de nombreuses pièces de théâtre en vers ou en prose. Dans Le bourgeois gentilhomme, Molière se moque de Monsieur Jourdain, petit commerçant, nouveau riche, qui rêve d'éblouir les autres