Satire De Nos Moeurs

dont nous avons une satire mordante. Il existe une référence directe au genre au chapitre LX. « Mais il n’est pas dans mon sujet d’examiner la vie des papes et des prêtres, j’aurais l’air de composer une satire au lieu de mon propre éloge, et l’on pourrait croire qu’en louant les mauvais princes j’ai l’intention de censurer les bons2. » Cette citation illustre bien le ton de l'œuvre, où la Folie fait son propre éloge, mais un éloge transformé par Érasme en une véritable satire. Cette technique permet

1778, elle est censurée et ne peut être jouée qu'en 1781. Marceline, décidée à épouser Figaro, a recours à un procès. Elle a derrière elle le Comte et Bartholo comme alliés. L'art du rebondissement présent dans la scène permet de mettre en relief satire sociale et comique. I. La composition de la scène, l'art du rebondissement. 1. Les étapes essentielles 1. Dans une première partie, les juges sont assis. 2. Plus tard, ils se lèvent : " (les juges se lèvent et opinent tout bas.) " 3. Puis le Comte

Dépendant d’un public   II-                OBJET DU COMIQUE 1-      Quelles sont les cibles ? 2-      Comment réagissent les victimes ?   III-             FONCTIONS DU COMIQUE 1-      Les intentions du rieur 2-      Les spécificités de la satire 3-      Le but recherché Corrigé de la synthèse : Tableau de confrontation    Doc 1 | Doc 2 | Doc 3 |  Doc 4  |  Pistes de réflexion |  Plan | Molière, Préface du Tartuffe,1664Préface d’une pièce de théâtre. | C.Imbert, ‘le temps de la dérision’

Un moraliste, au sens du 17ème siècle, est un écrivain qui traite des mœurs : il est le peintre des hommes. Jean de la Bruyère (1645-1696) fut au même titre que La Fontaine et La Rochefoucauld un célèbre et illustre moraliste du classicisme. Qualifié de « fort bon homme » par Boileau et de « fort honnête homme » par Saint-Simon » il devient le précepteur du Duc de Bourbon : il découvre alors, lors de son éprouvant préceptorat, le quotidien truffé de travers de la famille Condé. A la suite de ces

ensemble. Par exemple, dans les airs de flûte ou de cithare, ou autres genres pareils, comme le chalumeau, il y a le chant et le rythmes. Dans la danse, il y a le rythme, et point de chant: car c'est par les rythmes figurés que les danseurs expriment les mœurs, les passions, les actions. Dans l'épopée, il n'y a que la parole, soit en prose, soit en vers; en vers de plusieurs espèces ou d'une seule, comme on a fait jusqu'ici. Car nous n'avons point d'autre nom générique, pour désigner les mimes Sophron ou

juger par lui même «  les jugements d'autrui... point » (l-9). Cela indique que le voyage remet en cause le jugement d'autrui. Nous voyons l'idéal humaniste à travers ce texte. Le voyage permet de découvrir la variété et la diversité des usages, des mœurs et des hommes. Cette évocation de la diversité est fondé sur une longue énumération de différente culture et gastronomie : « d'étain, de bois... ». L'enthousiasme est souligné grâce au verbe « jeter ». Un appétit de savoir est une métaphore de la

pe7jldum rtdens,»8 «le comique de satire.»9 Ce rire est «apre et corros1f,»lO et 11 consiste cette fOis cl rire de quelqu'un. C'est ce rire que Charles Mauron appeUe «le haut comique» qui «tend au serieux, puis au grave,» et s'oppose au «bas comique» qui provoque un «rire franc. »11 Dans le rire de lajoie, d'apres les theoliciens, on rit parce qu'on est heureux, et le rire ne revet ici aucune intention foncierement critique. L 54 LitteRealite Dans le rire de la satire, au contraire, le rire est

juste que le but de Molière n’était pas de moraliser ; mais cela peut peut-être être le résultat quand même. Les pièces de Molière sont des « machines à rire » (Bernadette Rey-Flaud). Mais en même temps, avec un impact indéniable, autant que les satires de l’époque de Louis XIV, mais aussi avec des traits plus profonds de la nature humaine. On ouvre ainsi une réflexion sur relation entre rire et morale. Problématique : Entre l'excès d’une peinture trop moraliste et celui d’un comique absolu détaché

la Bretonne est un auteur français né en 1734 et mort en 1806 qui présenta dans certaine œuvres de nombreux tableaux qui peignent d’une manière vivante les mœurs et les allures des Français de la classe Populaire. Nous montrerons dans un premier temps que l’extrait est un texte réaliste, puis dans un second temps nous analyserons la satire faite sur Paris et les Parisiens. Dans ce texte, Restif de La Bretonne utilise le registre réaliste qui évoque l’urbanisation de Paris et qui fait la critique

auteurs utilisent. S’ils appartiennent à des époques différentes – le XVIIe siècle pour le texte A et le XVIIIe siècle pour les textes B et C -, les textes du corpus présentent en revanche la même situation : un regard étranger rend compte des mœurs d'un « pays » lointain dont il a entendu parler ou qu'il visite. Ce sont des œuvres de fiction : la naïveté ou tout simplement le regard neuf qui est porté sur ces contrées en fait ressortir l'originalité : c'est la cour de Louis XIV, avec ses dignitaires