Satire Sociale Mariage De Figaro Monologue

Le théâtre Le spectacle est un phénomène social universel. Ce qui fait le spectacle, c'est le regard • il implique une participation du spectateur pouvant aller jusqu'à l'identification*. • pour être compris il suppose un réseau souvent complexe de significations sociales (il nous est difficile de "lire" le théâtre japonais ou africain!) • celui qui se met en spectacle reçoit un statut particulier : ACTEUR, idole ou marginal rejeté. Le spectacle met en œuvre une série de processus psychiques

préétabli C’est parce que le dramaturge ne peut s’exprimer directement que nous n’avons jamais d’architecture d’ensemble d’une œuvre dramatique. (MCH) Il est remarquable que pour souligner le lien entre ses trois pièces Le Barbier de Séville, Le Mariage de Figaro, La Mère coupable, Beaumarchais utilise des mots de romancier “Le roman de la famille Almaviva” I.A.2 Absence de description du personnage dramatique Caractère énigmatique du personnage Le perso n’existe que dans le dialogue, CLOV : A

maître et le valet restent très proches l’un de l’autre. Ils se connaissent bien, et en fait, auraient du mal à se séparer l’un de l’autre. Certes, l’avarice d’Euclion le rend méfiant, mais cette méfiance fait partie du comique de caractère (ici, la satire de l’avarice poussée à l’extrême) et Staphyla, qui le connaît bien, s’étonne de son changement d’attitude, devenue étrange l. 29 à 32 : « Par Castor ! Je ne peux deviner quel sort on a jeté sur mon maître, ou quel vertige l'a pris. Qu'est-ce qu'il

C’est parce que le dramaturge ne peut s’exprimer directement que nous n’avons jamais d’architecture d’ensemble d’une œuvre dramatique. (MCH) Il est remarquable que pour souligner le lien entre ses trois pièces Le Barbier de Séville, Le Mariage de Figaro, La Mère coupable, Beaumarchais utilise des mots de romancier “Le roman de la famille Almaviva” 2 Absence de description du personnage dramatique Caractère énigmatique du personnage Le perso n’existe que dans le

tel lieu » et chacun aura sa place selon un protocole bien réglé. Et tout se passe en effet comme prévu comme le suggère le vers 11 : « chacun s'y trouva ». Les lamentations elles-mêmes sont sans surprise et suivent le protocole de la hiérarchie sociale. D'abord, « Le Prince aux cris s'abandonna » (v.12), puis « On entendit à son exemple / Rugir en leurs patois Messieurs les Courtisans » (vers 15 et 16). On remarque dans ces vers la présence du registre pathétique installé par le champ lexical de

Palatinus ; bon exemple de ces œuvres spectaculaires. p 150. 2. La subversion comique Bien des fabliaux [texte caractérisé en général par sa brièveté, sa grossièreté et sa volonté de produire un effet comique. Plaisir parodie et satire. Personnages récurrents] comportent déjà des éléments de mise en scène (mimes probables des jongleurs pour donner plus de vie aux textes ou division des rôles : narrateur/acteurs). Les mystères employaient différents corps de métier pour

« gentilhomme du voisinage », c’est-à-dire un homme de noble naissance. De plus, l’évocation de « domestiques », de « palefreniers » et de « piqueurs » rappelle certaines énumérations qui, dans les contes traditionnels, ont pour but de présenter la puissance sociale du personnage. On songe ainsi au catalogue prestigieux dressé par Perrault dans La Belle au bois dormant, lorsqu’il évoque les « Gouvernantes, Filles d’honneur, Femmes de chambre, Gentilshommes, Officiers, Gardes suisses, Pages, Valets de pied, […]

spectateur doit être touché par la terreur et la pitié, deux sentiments qui créent la catharsis, c'est a dire la purgation des passions. Codifié par la Poétique d'Aristote(IVe siècle av JC) Dans l'antiquité, la comédie se voit attibuer un rôle moral et social : "il lui appartient de "corriger les moeurs par le rire" selon la formule latine "castigat ridendo mores". Il y a une convention entre l'acteur et le spectateur. Le spectateur peut s'identifier à l'acteur, par la Mimesis c'est l'imitation des

gens qui décident toujours et parlent hardiment de toutes choses, sans s'y connaître ». Molière dénonce là ses adversaires, les petits marquis, les nobliaux qui, voulant paraître plus que ce qu'ils sont, lient leur attitude liée à leur condition sociale En effet, Molière, comme plus tard Edmond Rostand dans le texte B, dessine une géo¬graphie du théâtre. C'est le parterre qui rit et accueille favorablement les pièces dont parle Dorante ; il réunit des spectateurs qui n'appartiennent pas à l'aristocratie

parisien, Nicolas Boileau devient avocat après avoir étudié le droit et la théologie. Cependant, il décide de se consacrer à l'écriture. Ses premières œuvres s'orientent vers l'analyse et la critique des moeurs ou de la littérature. Il rédige des Satires (1660/1701) et des Epîtres (1669/1695). Protégé par le roi, au même titre que le fut La Fontaine, il est d'abord nommé historiographe de Louis XIV en 1677, avant d'être nommé à l'Académie française en 1684. Il s'engage dans la « querelle des Anciens