Schéma conceptuel

plasticiens contemporains 9 2.3 Les critiques de l’art contemporain 11 2.4 La mondialisation de l’art contemporain 12 3. Les jeunes adultes (de 20 à 25 ans) et l’art contemporain 12 3.1 Les idées reçues 12 3.1.1 Amalgame entre art contemporain et art conceptuel 13 3.2 Qu’est-ce qui limite l’accès à l’art contemporain des 20-25 ans ? 13 3.2.1 Aspect sociologique 14 3.2.2 Aspect économique 15 3.2.3 Aspect politique ? 15 3.3 Qu’en est-il des visites des musées ? 15 3.3.1 « La proximité » 15 3.3.1 Le

pour fonction importante de représenter fidèlement le réel, la photographie est mieux à même de le faire, l'art peut désormais s'essayer à d'autres formes, casser les canons de la beauté, et proposer des expérimentations nouvelles et des idées conceptuelles. L'art contemporain a pour fondement les expérimentations de l'art moderne (début XXe siècle), et notamment le désir de sortir l'art des lieux traditionnels et institutionnels. En ce sens, l'art perd peu à peu de sa fonctionnalité représentative

Caractérisez cette histoire, (histoire sombre pessimiste qui dépeint la vision que l’on peut avoir de l’homme, du pouvoir au XX, l’enfermement,...ici particulièrement la vision de Roger Waters...). 4 Définitions des termes employés : Album concept, art conceptuel, rock progressif... 5 Votre/vos chanson(s) Analyse, présentation, commentaire personnel (du style, Ce que je ressens à l’écoute de ce morceau (moi élève de collège), ou je trouve que l’effet est bien réussi car...) 6 Petit texte où le lien avec

03/04/14 Camille Barbara Kruger - « “Prendre“ une photo ». Barbara Kruger est une artiste conceptuelle américaine, considérée aussi comme une artiste féministe, qui travaille surtout avec la photographie mais elle a aussi fait des courts métrages. On retient surtout d’elle ses affiches « publicitaires ». Les origines de l’art conceptuel remontent au ready made de Marcel Duchamp dans lequel l’art est défini par le concept ou l’idée de l’art. Son but étant d’utiliser

Le génie est le talent ( don naturel ) qui donne à l'art ses règles. Dans la mesure où le talent, comme pouvoir de produire inné chez l'artiste, appartient lui-même à la nature, on pourrait aussi s'exprimer ainsi : le génie est la disposition innée de l'esprit ( ingenium ) par l'intermédiaire de laquelle la nature donne à l'art ses règles. Quoi qu'il puisse en être de cette définition, qu'elle soit simplement arbitraire ou conforme au concept que l'on est accoutumé à associer au mot de génie

était « esthétique », regard d’émerveillement devant la beauté (que se soit celle d’une personne, de la nature…). Les œuvres d’art devaient reprendre une fonction sociale, il fallait compléter la lecture de l’historien de la culture. L’art conceptuel : notre perception spontanée n’accorde à ces formes d’art pas de statut artistique notable. Ce qui était important, c’est de comprendre que derrière ces œuvres il y a un message morale, que l’auteur du message est un artiste et qu’il conférait à

nécessaire lors de la création physique de son œuvre. Ici, comme l’écrit Claudine Humblet, auteur de L’art minimal ou une aventure structurelle aux multiples visages, on peut clairement dire que Sol Le Witt « jette un pont entre l’art minimal et l’art conceptuel ». On revient donc à l’idée même, l’idée qui accouchera ensuite de l’œuvre physique, et qui pour les conceptualistes est donc le noyau, l’essence même de toute œuvre d’art. Ainsi Joseph Kosuth, un des chefs de file du mouvement conceptualiste, rejettera

L'art conceptuel est un mouvement de l'art contemporain apparu dans les années 1960 mais dont les origines remontent aux ready made de Marcel Duchamp au début du xxe siècle. L'art est défini non par les propriétés esthétiques des objets ou des œuvres, mais seulement par le concept ou l'idée de l'art. Il s'oppose ainsi à la définition dominante de la beauté artistique avant le début du xxe siècle, exprimée par Emmanuel Kant dans la Critique de la faculté de juger, selon laquelle "le beau est ce qui

où il se demande ce qu’il va pouvoir conquérir et rendre art. L’évolution artistique laisse t’elle place au concept plutôt qu’a la beauté (à la réflexion plutôt qu’a l’émerveillement des sens) ? Est-ce une involution de la beauté face à un art conceptuel ou  art « intelligent ». L’art se donne comme but le concept ce qui est une révolution dans la problématique de l’art. Aujourd’hui celui-ci peut développer notre activité cérébrale, on peut s’en mettre pleins les neurones comme avant on s’en mettait

influente du XX° siècle » par des spécialistes britanniques (artistes, conservateurs, critiques et galéristes) au mois de décembre 2004. Selon eux l’urinoir en porcelaine blanche, disposé à l’envers et baptisé « Fontaine » est emblématique de l’art conceptuel. Réalisée en 1917, cette œuvre s’inscrit dans le mouvement « dada ». Ce mouvement artistique et intellectuel né pendant la première guerre mondiale s’est traduit par une remise en question radicale des modes d’expression traditionnels. Il fut