Schema Narrative Du Film

Séminaire de DESS à l'Institut National des Langues et Civilisations Orientales (INaLCO) Paris 2001 Sémiotique des médias 2 Analyse d’un documentaire audiovisuel PROBLEMATIQUE Résumé L’ambition de ce rapport est d’esquisser une analyse sémiotique d’un film de communication interne réalisé par le groupe Citroën lors de la mise en place du Juste A Temps. Après avoir étudié l’organisation syntagmatique du corpus, on s’attachera à une séquence en particulier pour mettre en valeur quelques rapports inter-sémiotiques

romanesque. Un travail très porteur peut être ainsi mené sur la construction de l’espace, à la fois dans sa représentation concrète et dans sa signification symbolique ; l’intrigue se prête à une analyse structuraliste avec la mobilisation du schéma narratif ou du schéma actantiel ; l’étude de la construction du récit permettra de repérer l’analepse du Thérèse Raquin 7 chapitre II et les différentes ellipses qui parsèment le roman ; celle de la narration conduira à s’interroger sur l’objectivité du

Date de sortie cinéma : inconnue Film déjà disponible en DVD depuis le : 7 décembre 2004 Réalisé par Pier Paolo Pasolini Avec Anna Magnani, Ettore Garofalo, Franco Citti, plus Long-métrage italien. Genre : Drame Durée : 01h50min Année de production : 1962 Distributeur : Carlotta Films Synopsis : Lorsque son souteneur se marie, Mamma Roma, prostituée vieillissante, abandonne son métier. Elle décide alors de récupérer son fils, Ettore, qu'elle avait laissé en pension pendant seize ans, et

la littérature : - Le genre à dominante narrative, dans lequel on trouve le roman (genre romanesque) : ce sont les œuvres qui proposent des récits. - Poésie (genre poétique) : les poèmes - Théâtre (genre théâtral ou art dramatique) : les pièces de théâtre. - Littérature d'idées : ce sont surtout les textes explicatifs et argumentatifs. Mais à l'intérieur de ces grandes catégories, il existe des sous-genres. Ainsi, le genre à dominante narrative inclut le roman d'amour, d'aventure, de science-fiction

le lecteur jusqu’au chapitre 2 -la deuxième partie « Réfléchir sur le genre », permettra de faire le point sur l’originalité de l’œuvre et de fixer les acquis sur le texte narratif -la troisième partie interroge les avatars du roman (bande dessinée, film, cassette audio, jeu vidéo, pièce de théâtre) dans la perspective de la découverte de l’intertextualité. Six fiches élèves complètent et approfondissent l’étude. Les séances, d’une durée d’une à deux heures, selon la motivation des élèves, peuvent

Choix narratifs énonciation 11 1.5. Les limites d'une séquence (analyse de séquence filmique) 12 2. Le clip publicitaire 13 3. Analyse de séquences filmiques : Première partie du film Titanic - De Halifax à Southampton - 15 3.1. Pre-générique 15 3.2. Générique / l’épave 15 Analyse d’images 17 1. L’affiche de film : Titanic 17 2. Un exemple de publicité : Gerblé 18 Introduction à l’analyse de l’image Il est important de connaître la typologie des images afin de mieux

création Durée Indications complémentaires (exemple : oeuvre artistique, expérimentale, documentaire, de fiction … ) Quelle est la nature de l’oeuvre (cinéma, vidéo, installation…) ? OBSERVER L’oeuvre est-elle narrative ? Résumez le scénario ou mettez en évidence le thème principal. (schéma narratif) Etudiez la forme de l’oeuvre (si c’est une oeuvre de fiction longue, vous devrez l’étudier à travers un extrait représentatif de votre propos) - le temps : est-il linéaire (respect du temps chronologique

1: INTRODUCTION: Le titre du livre que j’ai lu est « un secret ». Qui a été écrit par Philippe Gimbert. Ce roman est sortie en mai 2006 dont il a été adapté au cinéma ou l’on va trouve sur la première page de couverture une image du film .Ce livre est du genre autobiographique qui va parler de l’enfance de l’auteur jusqu’ a ses dix-huit ans duquel on va se trouvé dans le contexte historique de la seconde guerre mondiale. Le titre évoque un secret de famille auquel l’auteur ne le connais pas mais

médiévaux, baroques, fin-de-siècle, future. 4.   Musique source. Lissa utilise le terme “Source music” pour designer les « situations de musiques réelles », alors que Gorbman y réfère avec le terme « musique diégétique » (voir ci-dessous). La musique de film devient diégétique lorsqu’elle est engendrée par la logique inhérente à la réalité fictive de la production visuelle, autrement dit, lorsque la source de cette musique fait partie de cette réalité fictive. On peut voir la musique source comme étant

de la photographie qui auront des conséquences sur l’invention du cinéma :  1826/27 : invention de la photographie par Niepce (temps de pose 8h)  1840 : invention du positif/négatif par Talbot  1884: Georges Eastman invente le film souple.  1900: le film supporte la lumière du jour. 3. Les précurseurs A partir de la photographie, la quête de la domestication du mouvement de l’image cesse d’être l’apanage des artistes. Les hommes de science s’en emparent pour vérifier leurs théories