Schopenhauer Pessimisme

état durable de plénitude. Comme état stable, le bonheur se distingue de la joie et du plaisir, qui sont des événements fugaces. On dira en ce sens : « J’ai des joies et des plaisirs, mais je suis heureux. » 1. Le bonheur impossible ? • Pour le pessimisme, l’homme est essentiellement inapte au bonheur. • Ainsi, selon Blaise Pascal (XVIIe siècle), le malheur est le propre de l’homme. « Mais quand j’ai pensé de plus près, et qu’après avoir trouvé la cause de tous nos malheurs, j’ai voulu découvrir

jamais recommencée. La dimension du néant, de la mort, l’inexistence de tous sentiments lyriques, un pessimisme radical sur la condition humaine confèrent à son théâtre une dimension métaphysique. Beckett affirme que, contrairement à la littérature classique, il ne veut pas donner une image rassurante de l’homme, et d’avoir été précédé en cela par d’autres : Schopenhauer ou Leopardi, même si son pessimisme va plus loin. NOTES: Pas vraiment d'intrigue, un décor austère et millimétré, des didascalies

vide, l’absence de vie. Interprétation de l’œuvre : -Le sens de l’œuvre : Proche par sa culture de la philosophie de Schopenhauer et surtout de Nietzsche dont le pessimisme radical l’a fortement influencé, Edvard Munch entreprend une série de tableaux dans lesquels rôde le thème omniprésent de la mort. Sa conception de l’humanité est d’un pessimisme effrayant. Munch s’acharne à vouloir percer les mystères de l’âme humaine à partir des images qui le hantent depuis longtemps, principalement

parvient-il à le délivrer ? Que veut-il montrer ? Critique, dénonciation, symbole…) : Proche par sa culture de la philosophie de Schopenhauer et surtout  de Nietzsche dont le pessimisme radical l’a fortement influencé, Edvard Munch entreprend une série de tableaux dans lesquels rôde le thème omniprésent de la mort. Sa conception de l’humanité est d’un pessimisme effrayant. Munch s’acharne à vouloir percer les mystères de l’âme humaine à partir des images qui le hantent depuis longtemps, principalement

beaucoup voyagé et qui a pris des sens différents selon les coordonnées socioculturelles des époques traversées. Rien qu’à l’époque de la modernité l’absurde est déjà présent dans les interrogations métaphysiques de Pascal (XVIIe s.) et dans le pessimisme de Schopenhauer (XIXe s.). La sensibilité morbide des romantiques (XIXe s.) apparaît comme un relais de cette attitude envers le monde et au XXe s. l’absurde sera lié chez Apollinaire au non-sens et à la rupture avec la logique chez les dadaïstes. Après

la mort, le vide, l’absence de vie. { iNTERPRETATiON DE L’ŒUVRE . : Le sens de l’œuvre Proche par sa culture de la philosophie de Schopenhauer et surtout de Nietzsche dont le pessimisme radical l’a fortement influencé, Edvard Munch entreprend une série de tableaux dans lesquels rôde le thème omniprésent de la mort. Sa conception de l’humanité est d’un pessimisme effrayant. Munch s’acharne à vouloir percer les mystères de l’âme humaine à partir des images qui le hantent depuis longtemps, principalement

République de Weimar, il prit davantage ses distances avec Spengler. S'il appréciait toujours la brillante épopée, il se démarquait du pessimisme schopenhauérien et du sens tragique de l'auteur. L'œuvre lui paraissait trop fataliste et défaitiste : « ...ces idées préconçues et ce mépris de l'Homme sont le fonds de commerce de Spengler... Il a tort de présenter Goethe, Schopenhauer et Nietzsche comme les inspirateurs de sa prophétie de hyène 5.» Karl Popper rédigea Misère de l'historicisme6 en réaction contre

Intro : Schopenhauer montre bien le lien du désir au besoin et au manque. Ainsi, , le fait de vouloir est toujours engendré par le manque, celui-ci étant identifié immédiatement à la souffrance. La plénitude qui provient de la satisfaction d’un désir particulier ne peut jamais être complet dans la mesure où cette même satisfaction est ce qui empêche d’autres désirs de se réaliser (le désir est infini). De plus, cette plénitude très partielle ne dure pas et laisse très vite place à d’autres désirs

‘l’inclination à entrée en société, doublée d’une répulsion générale à le faire, menaçant constamment de désagréger cette société’  .Par là, Kant répond à la question qui est de savoir si les hommes sont faits pour vivre ensemble. | Schopenhauer, un philosophe allemand du XIXème siècle, a utilisé la métaphore deshérissons pour illustrer cette théorie. Il dit que les hommes sont semblables à deshérissons, qui pendant l’hiver vont se rapprocher pour se réchauffer, mais qui se piquent dès

est un auteur très pessimiste ce qui le confirme dans Bel Ami. Duroy apparaît comme quelqu’un de provoquant, de prétentieux, prêt à tout pour réussir. Il prend le portrait de l'arriviste, qui réussit grâce aux femmes et qui applique la leçon de Schopenhauer qui dit : " il faut savoir utiliser les femmes et les dominer sans jamais s’attacher à elles. " Il ment a toutes les occasions .On le retrouve comme sa tout au long de l’œuvre. Il se sert des autres, les fait souffrir sans se soucier de ce qu’ils