Sculpture gothique

d’Edward Young ( les Nuits) et surtout William blake. Si le romantisme anglais entretint des rapports étroits avec le présent et la misère des pauvres, il n’en fut pas moins très fortement influencé par la nostalgie d’un passé médiéval. Les romans gothiques d’Ann Radcliffe ( L’italien 1797, Les Mystères d’Udolphe, 1794) ceux d’Horace Walpole ( le château d’Otrante 1764) et les romans historiques de Walter Scott (Waverley 1814, Ivanhoé 1819) illustrent parfaitement ce goût pour le moyen-âge, pour l’étrange

le meuble central de la vie romaine. On s’en sert pour recevoir et converser, pour manger et bien sûr aussi pour se reposer.  A cette époque le confort est toujours apporté par des coussins disposés sur des lanières tressées ou de cuir. • Epoque gothique Le siège typique du Moyen-Age est la chaire. Ce meuble imposant dont l’assise est très haute est fait le plus souvent de chêne. Il est parfois surmonté d’un dais, sorte de petit toit qui lui donne un air encore plus solennelle. Son décor est fait

Renaissance ; il désigne alors, par opposition à l’art gothique, une esthétique qui s’inspire du modèle antique gréco-romain (V et Ive siècle av. J-C). Le classicisme prend sa source en Italie avec Annibal Carrache qui revient aux sources de l’art antique et invente une nouvelle conception idéalisée de la beauté qu’il applique notamment au genre du paysage. Le classicisme est un mouvement culturel qui s’est imposé dans la peinture, la sculpture, l’architecture, la littérature et la philosophie. Caractéristiques

amène la preuve de l’existence de créations artistiques d’une complexité et d’un raffinement surprenant. Par exemple, dans l’art grec, différents degrés de transposition à partir de la figuration humaine se côtoient ( de l’idéalisation de la grande sculpture attique du VI° siècle avant J.-C. au naturalisme des portraits du Fayoum ou des statuettes de Tanagra). Tête d’idole en marbre provenant d’Amorgos, art des Cyclades III° millénaire avant J.-C. Taureau furieux drachme de la cité de Phlionte

correspond bien à un idéal formel et spirituel qu'on appelle capella vitrea. À la Sainte-Chapelle, tout d'abord, ce qui frappe le plus, c'est l'immense étendue qu'occupent les verrières, le vitrail remplace la peinture murale. La grande nouveauté de l'art gothique est l'esthétique de la lumière. L'église devient transparente et l'unité de l'espace est atteinte par le biais de la lumière. Les fenêtres latérales, hautes de plus de 15 m et larges de 4,65 m environ, sont à quatre lancettes, sous un réseau

architectural où la peinture et la sculpture (http://www.galerie-art-paris.com/). Le roi lui-même est à l’image de la civilisation à laquelle il appartient : grand et vigoureux, sensuel, curieux des choses de l’esprit, c’est aussi un homme d’action qui fait la guerre, mais qui avant tout aime le luxe et le raffinement. Il transformera des forteresses médiévales en élégants châteaux de plaisance. Le XVème siècle, loin d’être un moment de cadence après les folles fantaisies du gothique flamboyant fut en réalité

L'adjectif romantic nait en Angleterre vers 1650, dérivé du français "roman", il fait référence aux romans du Moyen Âge, les récits versifié en langue romane, par opposition aux ouvrages rédigés en latin : « Romantic est proche de médiéval ou de gothique d'un côté, de romanesque, merveilleux, fabuleux, imaginaire ou fictif de l'autre. » II°) Le Romantisme dans la littérature François-René de Chateaubriand (1768-1848) Synopsis de « René ou les effets des passions ». Exilé dans la tribu des Natchez

haute, rue des Orfèvres, au bout de laquelle se trouve comme enclavée la façade nord du transept de la cathédrale, elle s’engouffrait, poussée par le vent, et allait battre la porte Sainte-Agnès, l’antique porte romane, presque déjà gothique, très ornée de sculptures sous la nudité du pignon. Le lendemain, à l’aube, il y en eut là près de trois pieds. La rue dormait encore, emparessée par la fête de la veille. Six heures sonnèrent. Dans les ténèbres, que bleuissait la chute lente et entêtée des flocons

Florence se couvrira d’une coupole qu’il attendait depuis plus de cent ans. On construit des palais, on ouvre de grandes perspectives et de nouveaux espaces. La Renaissance souhaite redonner à l’homme plus de liberté et Florence incarne cet esprit. Sculptures et peintures illustrent également ces tendances originales : abandon de la rigidité dans la stature, exaltation de la beauté des corps et des visages, invention de la perspective linéaire. L’homme et son épanouissement sont au centre des préoccupations

est transcendée. L'artiste transforme la matière (le laid) en une forme rationnelle (le beau) qui vient de Dieu. La pensée de Plotin aur une grande influence sur l'art médiéval. Les textes d'histoire de l'art et les traités de peinture et sculpture dans l'Aniquité Mis à part le traité de Vitruve sur l'architecture ou les descriptions de Pausanias des monuments de la Grèce, le texte antique le plus complet sur l'histoire des artistes et de leurs oeuvres se trouve, comme le rappelle Agnès Rouveret