Serge de Diaghilev

moitié du XIXème siècle : le ballet romantique 6 2. Dernière partie du XIXème siècle : le ballet académique 6 G. Le XX° siècle 7 1. Le ballet russe 7 2. Les ballets suédois 8 3. L’école Néoclassique 8 3.1. Georges Balanchine 8 3.2. Serge Lifar 8 4. La danse moderne 9 4.1. PREMIERE EPOQUE (1900-1930) 9 4.1.1 Isadora Duncan (1878-1927) 10 4.1.2 Loic Fuller (1862-1982) 10 4.1.3 Ruth Saint Denis et Ted Shawn 10 4.1.4 Mary Wigman 11 4.2 LES ANNEES 1930 11 4.2.1 Martha Graham

1°) Jean Dauberval 2°) Les jolies mortes : « La Sylphide », « Giselle » IV – Le ballet classique et l’influence russe 1°) L’école italienne et danoise 2°) Les grandes figures venues de Russie a°) Marius Petipa b°) Diaghilev et les Ballets russes c°) Un classicisme neuf: Balanchine d°) Serge Lifar 3°) Le ballet en U.R.S.S. après la révolution 4°) Le classicisme moderne en U.R.S.S. V – La naissance du ballet moderne 1°) Isadora Duncan 2°) L’expressionnisme allemand 3°) La création aux États-Unis a°) Greffe

la carrure rythmique et pour les harmonies âpres se précise. C’est l’époque également de Sarcasmes pour piano et du 2ème concerto, toujours pour piano (qui provoqua un scandale mémorable). A l’occasion d’un voyage à Londres, Prokofiev rencontre Diaghilev qui lui commande un ballet qui deviendra la Suite scythe, œuvre d’une violence rarement atteinte. 1916-17 Il achève le Joueur, opéra d’après Dostoïevski, écrit ses 3ème et 4ème sonates pour piano, son 1er concerto pour violon, les Visions fugitives

formidable carrière de compositeur. Il allie les cours de droit aux cours de piano. La musique domine rapidement ses études universitaires. Après avoir côtoyé Nikolai Rimski-Korsakov, qui le guida sur la bonne voie, il est remarqué à Paris par Serge de Diaghilev. Ce dernier lui propose alors de réaliser un ballet, qui sera intitulé l'« Oiseau de feu » (1909-1910). Son oeuvre, très conséquente, est marquée par une originalité rythmique et orchestrale. Il compose entre autre « Petrouchka » (1911) et le

une géographie de signes colorés et de formes poétiques en apesanteur placée sous le double signe d'une fraicheur d'invention faussement naive et de l'esprit catalan exhubérant et baroque.En 1926 il collabore avec Max Ernst sur des décors pour Serge de Diaghilev. La technique du « grattage » est alors expérimentée. Miró se marie avec Pilar Juncosa à Palma de Majorque le 12 octobre 1929 et se lie d’amitié avec Pablo Picasso et Kandinsky.L’un des théoriciens (et fondateurs) du surréalisme les plus radicaux

ballet à sa manière. A 27 ans il fut mis au pied du mur de l'histoire de la musique par le grand et prestigieux tyrannique qu'était Serge Diaghilev. « Faites-moi de l'imprévisible » avait ordonné le grand géni des Ballets Russes, et il avait imposé le thème : la légende russe de l'oiseau de feu . Stravinsky compose la pièce en 4 mois pour satisfaire rapidement Diaghilev , dans la demeure de son maître Rimski-Korsakov qui venait de disparaître quelque temps plus tôt. Dès l'hiver 1909 l'œuvre avance

Théophile Gautier. Il revient en Espagne après avoir contracté une maladie vénérienne, et écrit la première version de l'Amour sorcier en 1915, puis le Tricorne en 1917 qui est créé avec succès à Londres deux ans plus tard par les Ballets russes de Serge Diaghilev. Mais il se fatigue beaucoup des suites de sa maladie, et son perfectionnisme lui fait perdre beaucoup de temps et de force. Après la guerre civile en Espagne, il part pour l'Argentine. Il y vivra mal jusqu'à sa mort en pleine sierra à Alta Gracia

Mallarmé et Marcel Proust, puis Erik Satie, Colette, elle se lie avec Serge Diaghilev, Picasso, Cocteau et Serge Lifar. Les journalistes la surnomment la « Reine de Paris ». La proximité de Chanel avec les artistes a toujours été à l'honneur. En 1924, elle réalise les costumes du Train Bleu, ballet de Bronislava Nijinska sur un livret de Cocteau et une partition de Darius Milhaud, créé par les Ballets russes de Serge de Diaghilev. Elle était une personnalité du Tout-Paris, amie de Cocteau, pour lequel

Bohème, lustres à pampilles, potiches chinoises, reliures anciennes, girandoles et torses antiques sur les cheminées. Misia Sert et Picasso y eurent leur chambre, Stravinski sélectionna sur le piano du salon les danses andalouses Cuadro flamenco, et Diaghilev faisait répéter Garrotin, une naine danseuse venue de Séville dans la salle à manger. Le succès continue[modifier] Coco Chanel et le duc de Westminster, dans la seconde moitié des années 1920. Dès 1921 à Paris, à côté de la luxueuse place

Modigliani, Cendras ou encore de Marie Laurencin. Il se fera également le librettiste de nombreux ballets russes, citons par exemple Parade produit en 1917, avec des costumes et décors de Picasso, une musique d’Erik Satie, sous la direction de Serge Diaghilev. La représentation inspirera à Apollinaire le néologisme de surréalisme qui sera repris plus tard par André Breton. Malgré un parfum de scandale, son oeuvre est souvent couronnée de succès. Opiomane à ses heures, ne cachant pas son homosexualité