Shakespeare Baroque

LE CLASSICISME EN MUSIQUE Quelques rappels La musique de l'époque classique commence en 1750, à la fin de l'époque baroque. On a une période de transition entre baroque et classique. Historiquement l'époque baroque s'étend de 1600 à 1750, c'est le style de la basse continue, et d'une harmonie verticale concentrée sur une basse qui plaque des accords, c'est la monodie accompagnée. Le style est grandiose et pompeux dans l'opéra français, comme dans la musique religieuse de Bach. Du côté théâtral

BAC FRANC AIS LE BAROQUE : Le baroque est un mouvement littéraire et culturelle du 17 eme siècle . Au départ le baroque est un terme de joaillerie qui désigne une perle irrégulière et donc en l’absence de valeur .c’était un terme péjorative confus sans valeur extravagant. Histoire de l’art: au 15 eme siècle on appel l’art baroque l’architecture et la structure d’une période qui se nomme la contre-réforme :fin du 16 eme debut 17 éme siècle . La contre- réforme :c’est la réaction de

Le baroque est un style artistique européen, d'abord constaté dans les beaux-arts, succédant au classicisme de la Renaissance. En rupture avec les contraintes, il valorise l'imagination, la fantaisie, l'invention et la recherche des contrastes. Son but est d'éblouir, de provoquer la surprise par l'abondance des moyens esthétiques mis en œuvre. Il est parfois qualifié d' "art de la Contre-réforme". Ce terme ne fut pas employé par les contemporains pour qualifier leurs propres créations ; il s'agit

BERNINI est né à Naples le 7 décembre 1598 et mort à Rome le 28 novembre 1680 et fut l’un des meilleurs sculpteurs-architectes-peintres italiens et fut d’ailleurs qualifié de « second Michel-Ange ». Au court de sa vie, il s’est spécialisé dans l’art baroque en travaillant sur les effets d’optiques, la torsion des formes le « spectaculaire » etc... Il a participé a la construction de nombreuses œuvres importantes comme la basilique Saint-Pierre et les statues qui l’encercle, le baldaquin aux colonnes

Pietro à Maiella (1657-1659). Mais, pour Preti, le moment essentiel de cette période est la découverte de Giordano. C'est en effet à Luca Giordano que Preti doit sa nouvelle technique d'empâtement, son trait rapide et sommaire, dont le goût résolument baroque apparaît dans le Festin de Balthazar (Naples, Capodimonte), dans le Festin d'Absalon (id.), dans le Retour du fils prodigue (Naples, Palazzo Reale) ou dans les esquisses pour les Ex-voto de la peste de 1656 (1656-1659 ; Naples, Capodimonte). Preti

mage . Le baroque Le baroque est un mouvement littéraire et artistique à la charnière des xvie et xviie siècles qui trouve son origine en Italie dans des villes telles queRome, Mantoue,Venise et Florence. Le baroque, qui touche tous les domaines, se caractérise par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques, la tension, l’exubérance, la grandeur parfois pompeuse et le contraste, ce même contraste dont parlait Philippe Beaussant : l’époque baroque a tenté de dire

* Le Baroque : Pierre de Cortone, Le Berinini, Rubens. L’étymologie du mot « baroque » reste obscur, ce terme venant du portugais baroco, désigne une perle de forme irrégulière. Puis au travers des dictionnaires de Furetière et de l’Académie, il désigne une tonalité bizarre, c’est avec cette connotation négative que le mot d’est étendu à l’art. L’art baroque, selon la conception de l’époque ne respectait pas les règles, n’était soumis qu’au caprice de l’artiste. Le style baroque peut être

Le Style Baroque apparaît à Rome vers 1600 et se développe grâce à l'appui de l'église catholique, en opposition à la réforme protestante.L'art baroque est plus souvent décoratif (lié à l'architecture).Les fresques de grandes dimensions couvrent les voûtes des plafonds.Sous une apparence désordonnée, les compositions s'organisent autour de cercles ou de spirales tournoyantes.Les peintres utilisent le trompe-l'oeil, et donnent l'impression que les plafonds s'ouvrent sur le ciel.L'église Saint-Ignace-de-Loyola

leur nombre, leur longueur… L'étude du récit au théâtre gagne aussi à être conduite dans une perspective diachronique : car les différentes utilisations de la narration, par le théâtre humaniste, comme dans Les Juives de Garnier, par le théâtre baroque en 1630, par le théâtre racinien à la fin de l'Âge classique, par le théâtre de Voltaire à l'époque des Lumières, par le drame romantique d'un Hugo, ou d'un Musset, par les tragédies existentielles de Camus, de Sartre, traduisent sans aucun doute

de sonnets baroques, il met en œuvre les thèmes de la nature, de la fragilité de la vie et de l'amour. Connu tardivement, il est apprécié non seulement pour ses qualités de poète, mais aussi pour ses talents satiriques. Recherchant la perfection, il joue avec les mots et les sonorités dans un style baroque. Introduction Le poème « Et la mer et l'amour » est paru en 1628. Il est extrait de Recueil des vers. Ce poème de Pierre de Marbeuf n’a pas de titre. C’est un sonnet baroque. Le poète développe