Sous Partie Phedre Acte 2 Scene 5

discuter cette opinion en s’appuyant sur les textes de corpus (Les Femmes Savantes de Molière, PHEDRE de Racine, Le mariage de Figaro de Beaumarchais, La leçon d’Ionesco) et de nos lectures personnelles [….], ainsi que les mises en scène que nous avons vues. Tout d’abord nous pouvons constater que les textes de corpus ne datent pas de la même époque : Les Femmes Savantes datent du XVII ème siècle tout comme PHEDRE de Racine alors que Le mariage de Figaro est du XIIX ème siècle et La leçon d’Ionesco provient

E D E pables, ni tout à fait innocents », pourrait-on dire en paraphrasant la Préface qui cite elle-même La Poétique d’Aristote. Seule Aricie semble échapper pour le moment à ce principe d’écriture des personnages. ACTE IV SCÈNE 2 COMMENTAIRE COMPOSÉ Cette scène marque un crescendo dans la colère de Thésée et dans le pathétique. Elle se caractérise en effet par la violence d’un affrontement inégal qui pose très tôt, sur le plan de l’écriture dramatique, les éléments du dénouement tragique

composé Phèdre, acte V, scène 7 (et dernière) En faisant représenter Phèdre en 1677, Racine revient au récit mythologique qu’avaient déjà repris Euripide et Sénèque : l’épouse de Thésée, frappée par Vénus, se prend d’une passion aussi irrésistible que condamnable pour son beau-fils, Hippolyte. Chez Euripide, Hippolyte donnait son titre à la tragédie (Hippolyte porte-couronne), et Racine, dans un premier temps, intitula sa pièce Phèdre et Hippolyte ; mais c’est finalement Phèdre qu’il retiendra

réaliste. Pour réaliser ce devoir, vous devez maîtriser les connaissances acquises dans la première séquence sur le roman et la nouvelle réalistes et naturalistes : – savoir reconnaître les caractéristiques des mouvements réaliste et naturaliste à partir des études menées dans la séquence ; – connaître les caractéristiques des genres narratifs que sont la nouvelles et le roman ; – savoir expliquer un texte narratif. Vous devez donc avoir au préalable réalisé les exercices autocorrectifs qui vous ont

Montaigne Ce texte est la retranscription de la réflexion de l'auteur (dèf. de "l'Essai") Thème : Les monstres Thèse : Les monstres sont des Hommes Argument 1 : religieux Argument 2 : d'autorité Conclusion : 3ème paragraphe| 1ère partie Le narrateur = témoin occulaire ("je vis" l.1) ➪ 1ère scène : description (narrateur interne) ⤷ imparfait ⤷ enfant normal ⤷ du général au particulier ("au dessous" l.9) Le narrateur

Lecture analytique n°16 RACINE, Phèdre, 1677, acte II, scène 5. !!! La flèche  introduit des remarques portant sur la représentation (perspective importante puisque le texte théâtral est un texte à représenter et que votre objet d'étude insiste sur ce point : « Le théâtre, texte et représentation) Quelques éléments pour une introduction : Présentation de l'auteur et de l'oeuvre : Racine, célèbre dramaturge de la fin du XVIIe siècle. Auteur de Phèdre, tragédie en alexandrins, créée (c'est-à-dire

LIRE UNE PIÈCE DE MOLIÈRE EN BAC PRO : LE TARTUFFE OU L’IMPOSTEUR (1669) PRÉSENTATION DE LA SÉQUENCE : Cette séquence est destinée à des élèves de Bac Pro et permet d’étudier, à partir de la lecture d’une œuvre intégrale, le registre comique et son enjeu. Mais tout d’abord deux questions : pourquoi Molière ? et pourquoi choisir Le Tartuffe, pièce en vers d’un abord plus difficile que d’autres œuvres dramatiques ? Cet auteur est spontanément cité par les élèves de Lycée Professionnel

Tragédie classique en 5 actes et en vers (alexandrins) —> Parle des conséquences funestes de la passion amoureuse —> Thésée, roi d’Athènes, est parti pendant de nombreuses années pour faire des exploits. Il laisse seuls Phèdre (sa femme) et Hippolyte (son fils et beau-fils de Phèdre). Phèdre tombe amoureuse d’Hippolyte, mais ce dernier la repousse avant le retour de Thésée. 2) Extrait à étudier: —> Il se situe au moment des retrouvailles —> Acte III, Scènes 4 et 5 —> Au retour

à des lubies médicales). Il fait scandale en épousant la jeune sœur de Madeleine Béjart (qui passe pour être sa fille et le fait souffrir de jalousie). Sa rivalité avec Lully perturbe la mise en scène de ses derniers divertissements royaux, comédies-ballets jouées pour la cour. Épuisé, il meurt en scène en 1673. Sept ans après sa mort, la fusion de sa troupe (Hôtel Guénégaud) et de celle de l’Hôtel de Bourgogne donne lieu à la naissance de la Comédie-Française. Comique et comédie au XVIIe siècle:

 XVII eme siecle Le XVIle siècle est le siècle de l'ordre, de la grandeur et du classicIsme, sur fond d'autoritarisme gouvernemental et de pauvreté populaire. Pendant la première partie du siècle, la France domIne l'Europe par les lettres, les arts et les armes. Le XVIIe siècle commence le 1er janvier 1601 et finit le 31 décembre 1700.Historiquement il commence en 1610 avec la régence de Marie de Médicis mère de Louis XIII et se termine en septembre 1715 avec la mort de Louis