Spiritualité Dans L Art

Français 339 Module Poésie Poésie n. f. Art du langage visant à exprimer ou à suggérer quelque chose par le rythme, le vers, l'harmonie et l'image. Poème n. m. Ouvrage de poésie. §    Celui-ci peut être écrit en vers [poème en vers] o    Poème à forme fixe [nombre fixe de vers / strophes, contraintes rime/ métrique] o    Poème en vers libre : alternance irrégulière de mètres et de rimes, ex. chez Jean de LaFontaine. §    Ou en prose [poème en prose]; à partir du 19e siècle avec

LE ROMANTISME : Peinture AVANT-PROPOS : « Le Romantisme est l’expression la plus récente, la plus actuelle du beau. Qui dit romantisme, dit art moderne ; c’est-à-dire intimité, spiritualité, couleur, aspiration vers l’infini. » Baudelaire Néo-classicisme VS Romantisme : (Je vais commencer par vous parler juste avant de commencer ma thématique, du néoclassicisme parce c’est deux courants picturaux débuta à peu près vers la même époque (fin du 18e siècle) NEO-CLASSICISME : * Le néoclassicisme

poète français du 19ème siècle, héritier du romantisme et précurseur du symbolisme. (Le romantisme se caractérise par la dominance de la sensibilité, de l'émotion et de l'imagination sur la raison et la morale / Le symbolisme s’inspire de la spiritualité, de l’imagination et des rêves.) Baudelaire a écrit des poèmes en vers et en prose. Il est surtout connu pour son œuvre, Les fleurs du Mal, publié en 1857 où il montre un poète tiraillé entre le spleen et l’idéal, le mal et le bien, la laideur

Mais l’occident a-t-il vraiment cette vision restrainte de l’art ? La beauté est-elle, chez nous, vraiment cloitrée entre des normes esthétiques fixées ? Jusqu’au 17ème siècle, l’art était associé à la technique. La première définition du mot «art» selon le dictionnaire occidental « Mediadico » est la suivante : Manière de faire une chose selon une méthode, selon des procédés. Nous pouvons donc bien voir que, selon le dictionnaire, l’art et la beauté qui y est issue est bien restreinte à une

structures, de donner une apparence au final avec des matériaux: « l’art de bâtir » qui s'ajoute à la simple construction des édifices. (Voir "Théories de l’architecture" ci-après). Dans certaines autres parties du monde, on peut formuler que cet « art de bâtir » comporte toujours une ritualisation, qui a existé dans le passé en Occident, distinguant l'architecture de la construction simple. Les applications de l'architecture Château d'Écouen en France. L'architecture s'occupe des bâtiments,

Me consolant au lit et me baisant la face En essuyant mes yeux par la mort endormis ? Adieu, chers compagnons ! Adieu, mes chers amis ! Je m’en vais le premier vous préparer la place. Dans ce poème la décrépitude du corps se transforme en un art de la relation : il s’agit de se voir, d’oser se regarder pour imaginer le regard de l’autre sur soi-même pour affronter la mort. Le premier quatrain : autoportrait au moribond. « Je n’ai plus que les os, un squelette je semble

encore le prêtre était perçu comme un magicien, son art était symbolique de part ses rituels. Par la suite pendant l'Antiquité le magicien devient artisan, il accomplit une tache, pour être plus précis un objet utile et bien fait. De ce faite l'artiste ( comme nous le considérons actuellement) était mal vu, de par son interprétation de la réalité, et des émotions qu'il pouvait transmettre. C'est au XVIII siècle que « l'art de faire » est devenu « art de faire beau », l'art devient distraction, contemplation

de la musique. Il a été un auditeur assidu des concerts Pasdeloup. Verlaine a été obsédé par le problème de cette musique. Par deux fois, les lettres à Lepelletier du printemps 1873 parlent d'« un système très musical». Verlaine nous dit, dans son Art poétique, quels sont les éléments de ce système : le rythme et le vocabulaire. Il recommande le rythme impair et joint l'exemple au précepte, puisque son poème est écrit en vers de neuf syllabes. Le rythme des vers verlainiens ne ressemble pas, soit

et l'URSS. Parmi d'autres mesures, l'occupant allemand impose la fermeture de l'université[A 7], et l'interdiction de fêter les saints polonais[A 7]. Karol Wojtyła rencontre alors celui qui deviendra un proche, Jan Tyranowski, tailleur féru de spiritualité, homme de prière engagé dans sa paroisse[G 4]. Une fois pape, Jean-Paul II dira de lui qu'il était « l'un de ces saints inconnus, cachés comme une lumière merveilleuse au bas de la vie, à une profondeur où règne habituellement les ténèbres »[A

toujours acerbe envers les Théologiens et les « Sorbonnards », ce qui démontre son souci de refonder une spiritualité, qu'on caractérisera comme humaniste. Une citation de Gargantua qui pourrait résumer sa philosophie de l'éducation serait : « un esprit sain dans un corps sain » (mens sanis in corpore sanum). En effet, Rabelais, fait l'apologie de la vie dans Gargantua. Il y raconte le nouvel art de vivre du XVIème siècle, où l'humanisme insuffle petit à petit de nouvelles coutumes au peuple, mais