Spiritualité Dans L Art

ces questions, je vais retracer le chemin du profane lors de son initiation passant en revu le cabinet de réflexions et les voyages initiatiques et vous exposer ce que ces symboles expriment et ce qu’ils engendrent dans une perception alchimique. Art ancestral qu’est la transformation évolutive appelé transmutation. Qui dit alchimie, dit Alchimiste, cela prend déjà de l’importance, si une alchimie se crée lors de l’initiation, c’est que des composants sont réunis pour réaliser ce changement

harmonie avec la nature, le règne végétal ou le règne animal comme le montre la présence de l’aigle agrippé au bras d’un des personnages. Cette aigle est souvent interprétée dans le « domaine » asiatique comme le soleil et symbolise une grande spiritualité. A noté la présence d’un serpent qui lui est symbole maléfique, il se dirige vers la droite qui est l’opposé de la direction de la grenouille, celle-ci représente un symbole de vie au Vietnam elle est comme une forme de l'âme qui voyage tandis

à des règles classiques, à une spiritualité normée issue du concile de Trente (1545-1563), à l’origine de la contre-réforme. Ces catholiques ont pour mission de purifier l’Église, de réaffirmer ses dogmes essentiels, et de contrôler l’art sacré, et donc toute son iconographie et ses canons. Le concile de Trente réagit contre les raffinements esthétiques et les sujets profanes du maniérisme. Ces exigences entraînent d’abord une nostalgie toute classique, puis un art de persuasion, avec le style baroque

les romantise[1] ». En France, on a donné le nom de romantisme au grand courant littéraire qui a commencé aux environs de 1820 et s'est poursuivi jusqu'aux alentours de 1850, pendant la Restauration et la Monarchie de Juillet. Ce nom désigne un art où l'imagination et la sensibilité prédominent sur toute autre faculté de l'esprit. Plus généralement, il évoque des formules diamétralement opposées à celle de l'art classique des XVIIe et XVIIIe siècles. La définition du romantisme, c'est d'être

SymbolismePARNASSE: montagne sacrée où les Muses séjournent. Théophile Gautier→ 1835 préface roman “mademoiselle de maupin” réflexion sur l'art; désir de faire l’art pour l’art, créer de la beauté. Essentiel le travail sur la forme 1866→ éditeur Les Mers publie un recueil Les Parnasses contemporaines → Points importants de la poésie parnassienne ; ils rejettent le romantisme, la poésie doit avoir une maîtrise parfaite de l'écriture, avec l’engagement entier de l'écrivain. Perfection formelle Monde

Le mot « poésie » vient du verbe grec «  poein » qui signifie «  produire » « créer ». Le poète se donne un pouvoir d’invention et de création verbale en exploitant toutes les ressources de la langue de manière générale, la poésie est un art du langage visant à exprimer, à suggérer en jouant les sonorités, le rythme, la musicalité, la poésie est née de la tradition oral, elle tend à évoquer, à toucher, à charmer, elle signifie ce qu’il on considère comme émouvant. Toutefois, à

Mallarmé. La seule issue se trouve dans la pratique de l’art qui correspond à la vraie vie. Partie II / Critique de la mimésis Nous avons deux types de critiques de la théorie qui assimile art et imitation. 1/ Les paradoxes internes à l’imitation Premier paradoxe : pour faire vrai en « art », il faut parfois faire avec du faux. Il n’est pas question ici du rôle des faussaires, mais tout simplement de la pratique même de l’illusion mimétique. Un des exemples les plus célèbres est le

sera-t-il « le siècle de la communication »11, « le siècle des abus du langage »12, « le siècle des chemins de fer »13, « le siècle de l’hybridité »14, « le siècle du dialogue »15, sans oublier « le siècle de la religion »16 et « le siècle de la spiritualité »—langage qui pénètre jusque dans le profil qu’une entreprise japonaise brosse d’elle-même puisque l’un de ses trois principes de base s’inspire de Malraux sur ce plan.17 Vu les vagues de pauvres qui déferlent sans discontinuer sur les pays riches

tribus souvent en guerre les unes contre les autres. Ces tribus que les Romains appellent « Gaulois » et les Grecs «Galates » sont indépendantes les unes des autres. Mais ils avaient néanmoins en commun un mode de vie, une langue, un artisanat et un art, ainsi que des croyances. Leur langue ressemblait au breton ou à l’irlandais et se pratiquaient de l'Irlande à la Turquie. Ce que l’on appelle encore aujourd’hui les langues celtiques. Le peuple Celte est un peuple Nomade, les Gaulois sont les Celtes

également aux tableaux de cette génération symboliste d’être trop froid et alambiqué. Le véritable renouvellement de l’impressionisme vient des « Nabis ». ( En arabe : les prophètes illuminés ). Par la peinture ils essayent de retrouver une certaine spiritualité. ( Leader : Sérusier ). III) Dépassement de l’impressionnisme par le cubisme et l’art abstrait  A) Cubisme et Fauvisme : L’art une fin en soi. Picasso et Braque créent le cubisme. La fascination que voue ces deux peintres