Stances Théophile De Viau

Desportes et des pointes Un Papillon gaillard Sous le chaos, la mort Sombres sonnets de Jean de Sponde Chassignet, le désespoir tranquille Les riches voix des réformés La Semaine de Guillaume du Bartas Agrippa d’Aubigné, bouc du désert Théophile de Viau, si ceux qui lisent aujourd’hui… XVIe siècle : tableau récapitulatif Troisième partie - Le XVIIe : un grand classique Chapitre 8 - De la rigueur avant toute chose Enfin Malherbe vint… Les récréations dans la cour Le grand ménage Les

(which adds fairies to social realism in an extended congé) and Le Jeu de Robin et Marion, an elaborate pastourelle which allows Marion to reject the Knight and return to Robin. Secular theatre made little headway, though Rutebeuf’s Le Miracle de Théophile (1260) included elements of social realism. The major dramatic form remained the miracle. The cult of the Virgin provided material for the succession of Marian miracle plays staged annually between 1339 and 1382. Much more elaborate was the mystery

magicienne dans sa grotte, expliquant à sa confidente Nérine par quels sortilèges elle a rendu mortelle la précieuse tunique offerte à Créuse. Le texte de Corneille, un peu barbare, rugueux, imagé, est ici très proche de ce qu'aurait pu écrire un Théophile de Viau : «Vois combien de serpents à mon commandement D'Afrique jusqu'ici n'ont tardé qu'un moment, Et contraints d'obéir à mes charmes funestes Ont sur ce don fatal vomi toutes leurs pestes [...] Vois mille autres venins : cette liqueur

magicienne dans sa grotte, expliquant à sa confidente Nérine par quels sortilèges elle a rendu mortelle la précieuse tunique offerte à Créuse. Le texte de Corneille, un peu barbare, rugueux, imagé, est ici très proche de ce qu'aurait pu écrire un Théophile de Viau : «Vois combien de serpents à mon commandement D'Afrique jusqu'ici n'ont tardé qu'un moment, Et contraints d'obéir à mes charmes funestes Ont sur ce don fatal vomi toutes leurs pestes [...] Vois mille autres venins : cette liqueur

souterraine de l'histoire de France ; tout ce qui avait rapport à l'émancipation des serfs, aux libertés des villes, aux luttes sociales ; les révoltes du XIVe siècle, le début du mouvement des Bourguignons, la Fronde, des écrivains comme d'Aubigné, Théophile de Viau, Retz. Sous François Ier un projet de milice populaire fut écarté, parce que les seigneurs objectèrent que si on le réalisait les petits-fils des miliciens seraient seigneurs et leurs propres petits-fils seraient serfs. Si grande était la force

La rivière de la Mélodie irlandaise (imitée de Thomas Moore)[85] sert de cadre à une réflexion sur le temps qui passe. Dans les Stances élégiaques[86], c’est un ruisseau qui est le centre du paysage : Ce ruisseau dont l'onde tremblante Réfléchit la clarté des cieux,

concurrence avec Cléopâtre. Belle ironie tragique, la femme légitime intercède en faveur de son mari et repart à Rome sans savoir que la promesse de clémence faite par son frère est vaine et qu’Antoine s’est déjà suicidé. Mairet imagine aussi des stances de Cléopâtre mourante – on note ici l’influence très probable du Cid – et met en place une dramaturgie du péril, 1 Voir notamment infra p. 309-310. Voir l’étude « De l’émulation à la rivalité : Benserade et Mairet », supra p. 38-41. 3Voir le

spectateurs) Risque pour le public si le « morceau de bravoure » est trop long (effet « tunnel »), ou s’il déséquilibre trop le reste de la pièce, ou s’il est mal interprété. C’est ce qui peut expliquer en partie la désaffection du public actuel pour les stances de Rodrigue dans Le Cid (1636) de Corneille, par exemple. B. Le comble de la difficulté pour l’acteur Un « sommet » parfois insurmontable, ou qui ne permet ni la moindre faiblesse ni la moindre faute ni la moindre déception, l’interprète se retrouvant

particulier, mais dont le public profite néanmoins pour mieux connaître les sentiments et les pensées profondes du personnage en question. En effet, le plus souvent, le monologue correspond à un moment de crise et a une fonction délibérative. Les stances sont un genre particulier de monologue, que l'on trouve essentiellement dans les tragédies pré-classiques. Elles présentent la particularité d'être constituées en strophes de vers inégaux, à rimes embrassées (abba) ou croisées (abab), qui contrastent

tour de sagesse, et le songe une vie un peu plus inconstante? Le moi vigile apparaît non moins fantasque et monstrueux que le sujet du rêve, et l'existence est affectée tout entière de cette ambiguïté réversible que la poésie d'un Saint-Amant, d'un Théophile ou d'un Tristan exprime à travers le thème de l'hallucination. Dans ses Visions, Saint-Amant présente de ce thème une variante caractéristique de son penchant pour l'inversion métaphorique. La première partie du poème, consacrée à des cauchemars