Strophe

référence ? 4. Quel est l’objectif du peintre à travers cette toile ? 2. Dénoncer la guerre à travers les mots : Support : « Le Dormeur du val », dans les Poésies d’Arthur Rimbaud (p.137) 1. Etudier la versification de ce poème : vers, strophes, schémas des rimes. Reportez-vous à la leçon de versification proposée dans votre manuel Texto et/ou à votre fiche de cours correspondante, si vous ne vous souvenez plus. 2. Comment s’appelle cette forme poétique fixe ? 3. Relevez les rejets. Lesquels

excepté le premier vers qui est un décasyllabe. Les deux premières strophes ainsi que la quatrième strophe contiennent des vers aux rimes embrassées alors que la troisième strophe a des rimes suivies. On trouve plusieurs figures de styles, notamment une comparaison au vers 1, « Clairs comme du cristal ». Le poète décrit les yeux de son amante qui s’apprête à lui parler. On observe le déclin de la relation entre ces deux amants. A la strophe 3, le narrateur est calme et posé, « Aimons-nous doucement »

de nombreux autres poèmes du recueil, tels que « Les colchiques » ou « la Chanson du mal-aimé »). On souligne d’ailleurs le fait que les strophes soient, au premier abord, plutôt régulières, puis le sont de moins en moins. L’alternance entre les rimes croisées et rimes embrassées, les rejets en fin de vers ou la mise en page irrégulière (comme la sixième strophe beaucoup plus courte et centrée sur la page que les autres) sont d’autant plus d’éléments à remarquer : ils vont de pair avec les divagations

Le Clair de Lune, prétexte à un paysage intérieur La première strophe évoque des personnages qui dansent au clair de lune. Le décor est planté mais on sait déjà que c'est dans l'âme qu'être et choses acquièrent progressivement une place prépondérante. Ce madrigal (petite pièce en vers, laudative, galante et précieuse) prend une tournure paradoxale. Sur la fête viennent se plaquer des personnages tristes. La deuxième strophe renforce la contradiction entre la gaieté apparente et la prise de

Ainsi, les quatres premières strophes célèbrent la beauté éclatante d'une femme qui est « trop gaie ». Le présent de l'indicatif permet de décrire la femme. Les cinq dernières strophes sont radicalement opposés au portrait de la femme, elles décrivent l'autoportrait du poète. C'est le vers seize « Je te hais autant que je t'aime » qui fais axe entre ces deux mouvements opposés, en résumant les différences des sentiments. Graçe a l'imparfait et au passé composé des strophes cinq et six, on en apprend

premières strophes concernent l'albatros tandis que la dernière est dédiée au poète. Problématique : signification allégorique du poète. Étude méthodique I- Le poète oiseau A-Une double comparaison Le poème L'Albatros est fondé sur une double comparaison. L'albatros est « personnifié » le poète est comparé à l'oiseau. Grâce au personnification, les trois premières strophes comparent l'albatros à un roi (" roi " vers 6) et à un voyageur ailé tombé du ciel. Dans La quatrième strophe le poète, par

entrés en conflit. L’action de ce poème occupe trois strophes, puis la dernière strophe qui représente un changement de point de vue, en permettant aux lecteurs d'accéder à une lecture symbolique. Dans la première strophe l’image est lointaine, mais paisible et harmonieuse .Le poète décrit les albatros comme « les indolents compagnons de voyage» .La sonorité des mots est importante, car elle nous transmet l’idée de calme. Dans la deuxième strophe, il y a un approchement de l’image .Tout change, un

et constitue une image contrastée. Dans un deuxième temps nous verrons en quoi l’oiseau est une représentation du poète. Les trois premières strophes nous présentent l’Albatros dans deux positions différentes : le début est consacré au vol de ces oiseaux qui suivent «  […] le navire glissant sous les gouffres amers ». Les deuxième et troisième strophes présentent ceux-ci posés sur le bateau (« sur les planches »). Les périphrases employées sont d’abord laudatives : « vastes oiseaux des mers » (v

lyriques) Contexte : règne de Napoléon III Thème : tableau de la société de l’époque de V.Hugo , mise en accusation de la société par Napoléon III Genre : poésie Nature : poème engagé , argumentatif Registre : satirique et polémique. 4 strophes diptiques hexasyllabe Un rythme aux sonorités dures Langage soutenue I . Un festin monstrueux 1) L’excès Vocabulaire fort V 1 : « orgie » V 2 : « soif élargie » V 12 : « engraissez-vous » V 12 : « jaillit » V 19 : « on roule à

L’AFFICHE ROUGE Identifier L’œuvre que nous allons vous présenter s’intitule «l’affiche rouge » ou « strophes pour se souvenir ». Il s’agit d’un poème écrit par Louis Aragon en 1955 dans « le roman inachevé ». Il appartient au domaine artistique de l’art du langage. Louis Aragon est un poète, romancier, né en 1897 et mort en 1982. Il a participé, en tant que médecin, aux deux guerres mondiales. Sur le plan intellectuel, Il a fait partie des mouvements « surréaliste » et « dadaïste ». Ils rejettent