Symphonie fantastique

Carl Stamitz : Comme les autres membres de l’école de Mannheim, Carl Stamitz a beaucoup pratiqué la symphonie concertante (il a laissé de nombreux concertos pour bois et cordes) et de la musique de chambre. Il est à l'origine du style galant. En 1810, un catalogue de ses œuvres, disparu depuis, fut édité. Il est le frère d'Anton Stamitz (1750-1800?). Mozart : Johannes Chrysostomus Wolfgang Theophilus Mozart, plus connu sous le nom de Wolfgang Amadeus Mozart (né à Salzbourg, principauté du Saint

qu' il se produit pour la première fois en concert avec orchestre, éblouissant son auditoire par son interprétation virtuose d'un concerto de Mozart. Après être entré aux conservatoire pour étudier l'orgue et la composition, il écrit sa première symphonie à 18 ans. Il acquiert une réputation de musicien extraordinaire, admiré par ses pairs parmi lesquels Berlioz et Liszt qui voient en lui le premier organiste du monde. En 1877, il compose son opéra «Samson et Dalila» à Weimar. A cette époque, il avait

est découvert par l'avant-garde musicale de New York qui commence à faire jouer sa musique. La création dans les années trente de la Concord Sonata, et en 1947 de sa troisième symphonie qui obtient le prix Pullitzer, révèlent Ives à la critique et au public américain. Certaines œuvres d'envergure comme sa quatrième symphonie ne sont pourtant joué que bien après sa mort qui survient en 1954. La musique de Charles Ives est originale, à la fois par l'utilisation de techniques musicales avant-gardistes

Catalogue Köchel), qui embrasse tous les genres musicaux de son époque. Selon le témoignage de ses contemporains, il était, au piano comme au violon, un virtuose. On reconnaît généralement qu'il a porté à un point de perfection le concerto, la symphonie, et la sonate, qui devinrent après lui les principales formes de la musique classique, et qu'il fut un des plus grands maîtres de l'opéra. Son succès ne s'est jamais démenti. Son nom est passé dans le langage courant comme synonyme de génie, de virtuosité

mouvements de symphonies sur des extraits d’un recueil de textes d’environ 500 chansons allemandes « populaires » publiés en 1805 et 1808. Une première partie de ceux-ci paraissent dans ses œuvres de jeunesse (I), l’autre partie compose l’ensemble « Des KnabenWunderhorn » (Le cor merveilleux de l’enfant) : 10 lieder pour voix et orchestre. Dans l’œuvre de MAHLER, l’univers de la symphonie et celui du Lied se combinent et se fécondent mutuellement. Ainsi, ses quatre premières symphonies (sur un ensemble

grandes formes de compositions les plus appréciés à l'époque. La symphonie, le lied, le concerto et le ballet. La symphonie fût porté haut par Beethoven. Il s'agît de la forme la plus prestigieuse à laquelle se consacrent de nombreux compositeurs. De toutes la musique occidentale, les symphonies de Beethoven sont le bien le plus universellement partagé. Il est de l'époque ''pré-romantique » ». Parmi toutes ses œuvres, les symphonies sont celle qui révèlent leurs richesses de la manière la plus immédiate

le 9 août 1975 à Moscou en URSS, est un compositeur russe de la période soviétique. Il est l'auteur de quinze symphonies, plusieurs concertos, d'une musique de chambre abondante, et de plusieurs opéras. Sa musique souvent taxée de formalisme par le pouvoir soviétique contribuera par sa force et son dramatisme souvent exacerbé à faire de Chostakovitch une figure majeure de la musique russe du xxe siècle. La symphonie est composée pour 3 flûtes (dont deux doublent à la manière d'un piccolo et d'une flûte alto), 2 hautbois

de Pierre et le Loup grâce aux encouragements de Natalia Saz, la directrice artistique du Théâtre central pour enfants de Moscou, qui souhaitait familiariser les jeunes avec les principaux instruments de l'orchestre symphonique. Il a déjà quatre symphonies et plusieurs ballets à son actif quand il achève et dirige la première exécution de Pierre et le Loup le 2 mai 1936, avec Natalia Saz comme récitante. L'histoire[modifier | modifier le code] Pierre, un jeune garçon, vit dans la campagne russe

Mozart écrit sa première symphonie, suivie en 1814 d'une Messe en fa majeur et de plusieurs lieder, parmi lesquels figure le magnifique Marguerite au rouet. L'année suivante, il s'attaque à deux autres symphonies et messes, mais compose également cent-quarante-six lieder, dont Le roi des aulnes, et il s'initie à la musique de chambre ainsi qu'à l'opéra. Sa fameuse mélodie la Truite date de 1817, et en 1822, il écrit une Grande messe en la bémolainsi que sa célèbre huitième Symphonie inachevée en si mineur

1/ Presentation: Titre de l’œuvre : 9e Symphonie en mi- bémol majeur Domaine artistique : Art du son Nature : Œuvre musicale Dates :en été 1945 Auteur :Dimitri Chostakovitch Lieu de création : Leningrad, Russie. Thématique : Art et révolte Problématique : Comment des compositeurs, utilisent-ils l’art pour exprimer la révolte à travers la musique? 2/ Biographie de l’auteur : Né à Saint-Pétersbourg le 25 septembre 1906, Dimitri Chostakovitch est issu d’une famille russe très cultivée. Son père