Tartuffe Dénouement Acte 5 Scene 7

Convaincre et persuader Corrigés des exercices Chapitre 2 La critique sociale au temps du classicisme A. L’art du récit au service de la critique sociale Texte 1 La Fontaine, Fables « Le Singe et le Léopard » B. La satire au théâtre Texte 2 Molière, Tartuffe Fiches méthode : Types de textes et formes de discours Les genres littéraires Corrigés des exercices Chapitre 3 « Bas les masques » : la satire du pouvoir à l’époque des Lumières A. La critique politique et religieuse Texte 3 Montesquieu, Lettres

La scène est rectangulaire ou trapézoïdale, les risques d’incendie sont élevés, la scène étant éclairée par des bougies. Les spectateurs sont debout sur le parterre, on trouve des places sur la scène même, et ce, jusqu’en 1759. Les représentations se font à 17 heures avec deux œuvres : une longue et une plus courte. Le public est constitué d’habitués et de versatiles (surtout les provinciaux et les étrangers). La « claque » impose toujours sa loi. Il n’y a pas de metteur en scène, souvent

de Molière mise en scène Marc Paquien avec Anne Caillère, François De Brauer, Eric Frey, Jany Gastaldi, Nathalie Kousnetzoff, Matthieu Marie Daniel Martin, Pierre-Henri Puente Alix Riemer, Agathe Rouillier scénographie : Gérard Didier lumières : Dominique Bruguière son : Anita Praz costumes : Claire Risterucci maquillages et coiffures : Cécile Kretschmar collaboration artistique : Daisy Amias. 24 janvier >>> 19 février mardi, mercredi, vendredi, samedi 20 h 30, Jeudi 19 h 30 dimanche

1 Le roman et la nouvelle réalistes au XIXe siècle Séquence 2 La critique sociale du XVIIe siècle au XVIIIe siècle Séquence 3 Le Colonel Chabert : les hommes et l’argent Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle Séquence 5 L’école des femmes : une comédie classique Séquence 6 La poésie, du romantisme au surréalisme p. 4 ............ p. 15 ....... p. 53 ......................... p. 79 ...................................................

re- cherche la compagnie ou la société afin de s'y opposer et de se créer ainsi une raison d'exister. Comme à un drogué, il lui faut le salon de Célimène; remarquons qu'il faut un order "extérieur" (l'ordre des maréchaux à la quatrième scène du deuxième acte) 69 pour l'en éloigner brièvement, et le lecteur ne sera guère surpris de le retrouver tout de suite après à nouveau auprès de Célimène. Nous comprenons alors d'autant mieux qu'Alceste a besoin de s'opposer à la sociét~ par la négation

Attention à bien distinguer les sujets 2, « L’aveu », des sujets 1 : « L’aveu dans une œuvre de votre choix » ou « Une scène d’aveu de votre choix ». Ce dernier sujet présente une différence à cause du mot « scène » qu’il convient d’interroger. La scène doit être définie en intro : il s’agit soit s’une notion théâtrale soit du traitement narratif que Genette (Figures III) appelle « scène » : la vitesse de l’histoire et celle du récit sont identiques). Comme pour tout sujet de type 1, la notion

Marivaux, L’île des esclaves. Lecture analytique. Scène 1 1-La pièce est très courte, un seul acte, d’où la nécessité d’une exposition rapide. Pour Marivaux , qui est encore dans un contexte où la représentation théâtrale est mouvementée : on n’éteint pas les lumières, on vient au théâtre pour voir comme pour être vu ; l’exposition doit informer, certes, mais aussi souvent, surprendre afin de capter d’emblée l’attention d’un spectateur indocile. 2-Marivaux écrit en général pour la troupe des Italiens

. . . . . . . . . . . . . . . 26 L’exposition : p. 23–187 26 Les pièges se referment : p. 187–383 30 Les dénouements : p. 383–509 32 Andromaque Fiche n◦ 4 Racine et son œuvre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34 Contexte de la vie et de l’œuvre de Racine 34 Jean Racine, écrivain et courtisan, issu de Port-Royal 37 Andromaque 41 Fiche n◦ 5 Vue d’ensemble d’Andromaque . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43 L’intrigue

par la troupe de Molière au Palais-Royal — l'interdiction de Tartuffe, qui, après sa première représentation à la Cour le 12 mai 1664 devait être créé en juin au Palais-Royal avait créé un trou dans la programmation. La pièce, ainsi apparue sur la scène à la plus mauvaise période de l'année pour une tragédie4, obtient un succès très moyen. En décembre 1665, il fait jouer Alexandre le Grand qui obtient un succès considérable sur la scène du Palais-Royal. Elle est confiée quelques jours plus tard, en

|NATHAN Annales 2010 |lecteur pour défendre sa conception de la poésie. | |Verlaine (corpus 5, p. 318) |Question : Comparez les textes du corpus. | |- Verlaine, « Melancholia », Après