Tartuffe La Double énonciation

emblématiques de ce genre théâtral. Dans leurs pièces, le langage absurde réduit les personnages au rang de pantins, enlève toute cohérence à l’intrigue et toute logique aux propos tenus sur scène. Qu’est-ce que la double énonciation, spécifique au théâtre? Cela désigne une énonciation qui s’adresse à deux destinataires en même temps. Ainsi, lorsqu’un personnage s’adresse à un autre personnage sur scène, il parle en même temps au public. Cela permet à l’auteur de faire passer un message au spectateur

2210441163_341-363_Part4_LDP_Fr1.indd 341 08/07/11 11:33 Français 1re – Livre du professeur Il est comparé à des oiseaux. Les couleurs qui lui sont associées sont nombreuses. Enfin il apparaît comme un mort. Madame Thénardier apparaît nettement comme un être double, caractérisé par la force et la violence : – une souris au service d’un éléphant ; – l’aspect d’une écumoire ; – c’était l’idéal d’un fort de la halle habillé en fille ; – reparaître la mijaurée sous l’ogresse ; – le produit de la greffe d’une donzelle

2210441163_341-363_Part4_LDP_Fr1.indd 341 08/07/11 11:33 Français 1re – Livre du professeur Il est comparé à des oiseaux. Les couleurs qui lui sont associées sont nombreuses. Enfin il apparaît comme un mort. Madame Thénardier apparaît nettement comme un être double, caractérisé par la force et la violence : – une souris au service d’un éléphant ; – l’aspect d’une écumoire ; – c’était l’idéal d’un fort de la halle habillé en fille ; – reparaître la mijaurée sous l’ogresse ; – le produit de la greffe d’une donzelle

devenir un créateur de la pièce : rôle du rire, de l applaudissement ; la qualité d’une représentation dépend de la qualité des spectateurs, on appelle ça le « bon public ». La présence du spectateur prend toute son importance dans le cas d’un double énonciation, notamment dans les scènes d’expositions Scène 1 Acte 1 de Britannicus, Agrippine s’adresse à sa suivante Albine et fait un portrait de Néron qui affirme son tempérament de despote. Lors d’un quiproquo, il y a une connivence entre l’acteur

A fin, reprise par métaphore sommeil 'endormons dans tranquillité' ==> Pour  Dom Juan, la fidélité est uniquement un statut social ridicule, une morale sans fondement.  L’apologie du plaisir érotique que procure la séduction. Double réseau lexical : droit (« on doit », « ne doit point »), justice (« faire injustice aux autres ») = il substitue son propre code à celui de la société – plaisir, douceur (paradoxalement lié avec guerre) La victoire pour Dom Juan, c'est la fin

 les questions dépendent beaucoup des extraits que vous proposez. Pour le théâtre, notamment sur Le Jeu de l’Amour et du Hasard, on pourrait vous demander : – quelles sont les fonctions de la scène d’exposition / de dénouement ? – Qu’est­ce qu’un quiproquo ? Qu’est­ce que la double énonciation ? Sur Marivaux de façon générale, on pourrait vous interroger sur le fonctionnement du comique (on a un théâtre de la nuance), le thème de l’amour et le rôle des déguisements. fifame 11 mai 2013 at 18 h 38 min Répondre 2.    Bonjour, J’ai sur le même texte un commentaire à faire

l’amplification, de la transfiguration. Idéalisation et agrandissement. Tout est tiré vers le sublime. Omettre idéalise tout ce qu’il touche ; ex : Les funérailles de Patrocle : sable trempé / armure trempée / par les larmes. La comparaison épique a une double fonction : poétique et amplification : fonction poétique : l’embellissement. amplification : agrandissement qui tient aussi à la fonction symbolique du héros (représentant d’un groupe humain) 2) La vraisemblance : L’épopée ne se cantonne pas

Théâtre & Représentation Séquence 1 : Texte A « L’inconstance de Dom Juan » Autoportrait d’un libertin Présentation de Dom Juan & du Théâtre : XVIIème siècle : 1665 Dom Juan, I - Avec tartuffe (critique de l’hypocrisie du christianisme) en 1664, Molière a subi une cabale des dévots. Pour joue cette pièce, il a dû la modifier puisqu’elle a été censuré. Dom Juan est un libertin de mœurs et d’esprit, Molière s’est inspiré du « Convive de Pierre » écrit par Tirso de Molina, qui a mis le Dom Juan en

condamnation de principe, ne doit-on pas rappeler que le mensonge est pour celui qui le formule, mais également pour celui (lecteur, spectateur) qui y assiste sans le subir, un moment de plaisir ? Cert e s le menteur est généralement dénoncé par l’écrivain (Tartuffe est c l a i rement désigné comme l’ennemi et Corneille donne à son Menteur trop sulfureux une Suite dans laquelle Dorante ment pour autrui et pour faire le bien), mais le mensonge demeure bien souvent une subtile création difficilement méprisable

des hommes sont exposes a la censure... ≫ (l.37) → Il montre la lâcheté des hommes (l.50-54) → montre comment le paraitre l'emporte sur l'être – La phrase qui clôt la longue tirade est extrêmement négative → (l.69-71) ≪ des faiblesses des hommes ≫ = double pluriel pour renforcer ses propos ; ≪ vice de son siècle ≫ CCL/ – L'ambigüité du personnage et de la pièce se poursuit jusqu'a la fin – Même le dénouement est ambigu → Molière, par plusieurs procèdes, bloque la solennité de ce dénouement et nous