Tartuffe La Double énonciation

critique de l’hypocrisie : Lire Tartuffe de Molière L’étude s’appuiera sur la vidéo de la mise en scène de Jacques Lassalle avec Gérard Depardieu (1984) ou l’une de celles proposées par la Comédie Française (une version datant de 1973 et une autre de 1998) et permettra de travailler sur le comportement physique de l’hypocrite : gestes et intonations de la dévotion, de la compassion, du repentir, du désir amoureux, du calcul. comparer les deux portraits de Tartuffe faits par Dorine (I, 4) et Orgon

lecture analytique 1 : acte I scene 1 Intro: - Un extrait d’une piece de théatre apres l’echec de Tartuffe (censuré par le pouvoir religieux et politique). Un sujet à la mode ( tinso de molina au XVI siecle). - le libertin, Dom Juan est menacé par dieu a cause de ses provocations multiples. Ici, scene d’exposition le valet sganarelle fait le portrait de son maitre. - Quel portrait de Dom juan nous propose ici moliere ?

le discours est marqué par une double énonciation : les personnages se parlent entre eux mais ils parlent aussi à l’intention du public . mais en général, le public n’entre pas, n’intervient pas dans le dialogue qui se déroule sur scène entre les personnages, exception faite du cas des apartés et du monologue. --- La double énonciation correspond à une énonciation s'adressant à deux destinataires distincts. De manière générale, le théâtre est une double énonciation en ce sens qu'un personnage, sur

théâtraux: leur rôles, fonctions métonymique, métaphorique 5) fonction de la communication 6) temps et espace 7) discours théâtral : quel est il? Double énonciation? Mise en abîme? Double jeu? Fonctionnement systématique du dialogue Non dit, suggère = la sous conversation

– Texte : Tartuffe (1669), de Molière. On a parfois reproché à Molière la composition de sa pièce, en soulignant le caractère languissant de l’action qui fait attendre l’apparition de Tartuffe au troisième acte. Mais le personnage du faux dévot, sensuel, ambitieux et rusé, qui exprime en termes mystiques sa soif de plaisir, s’inscrit dans la galerie magnifique des caractères peints par Molière. Si la comédie a pour but de « corriger les vices des homme », comme il le défend, Tartuffe remplit parfaitement

Tartuffe, I, 1 v1-84 Auteur : Molière Date de naissance et mort : XVIIème Biographie : auteur de pièce de théâtres Thèmes : Année de publication : 1664 puis 1669 Problématique : comment le problème de la présence et de l’influence de Tartuffe, infiltré dans cette famille, va être soulevé et lancer le conflit ? Intro : Mollière, auteur reconnu et apprécié du roi Louis XIV. Fait jouer Tartuffe en 1664 lors d’une fête de Versailles. LE peuple est divisé sur la question religieuse. Le roi l’interdit

paysans Epoque contemporaine Lieu familier 1 jour daction max 3 ou 5 actes en prose ou vers Faire rire sourire pour critiquer Dénouement heureux Concerne lhomme et les conventions sociales LES QUATRES COMIQUES AVEC LA SCENE D EXPO DE TARTUFFE Le comique de gestes : On regarde les didascalies en G mais ici on s'aide du texte : didascalies implicites Les gestes traduisent la véhémence verbale elle s'accompagne des gestes . Décalage --> Mme P dit sortir dès le deb de la piece c'est

scène ces différents textes théâtraux. Tout d’abord, rappelons que le théâtre peut être lu mais également jouer, d’où son charme. Les auteurs se distinguent en utilisant différents éléments. Remarquons les didascalies présentes dans la pièce Le Tartuffe de Molière, Ruy Bas d’Hugo, Amédée ou comment s’en débarrasser d’Ionesco et dans l’Atelier de Grunberg. Voici un premier élément quasi indispensable d’une pièce de théâtre. Ce sont les indications scéniques que l'auteur donne au metteur en scène

Acte V scène 2 : Introduction : Après l'’interdiction de représenter Tartuffe en 1664, Molière s’empare d’'un sujet à la mode, le mythe de Dom Juan, pour proposer une version des plus abouties. Dom Juan devient un grand seigneur, libertin de mœurs et de pensée, un homme du désir et de la liberté. Molière n’en oublie pas pour autant son combat pour Tartuffe comme le montre la tirade de l’acte V scène 2 . Entre l’acte IV et l’acte V, Dom Juan s’'est formé un visage repentant et vertueux. Dom

montrerons que il est finalement possible d’utiliser le divertissement pour faire passer une argumentation. Tout spectacle crée une évasion, déconnecte, crée une illusion. Le théâtre est le monde de l’imaginaire, du factice, de la convention (double énonciation, a parte…). Le besoin de se divertir fait partie de notre quotidien, et le théâtre a toujours permis ce divertissement. Dans la mesure où il peut toucher un large public. Le divertissement est donc une sortie du réel, un détournement dans le