Tartuffe Molière Tableau De Présence

aime les défis, jusqu'à celui de la fin : le repas avec la Statue du Commandeur, que Dom Juan avait tué auparavant, qui l'emportera dans les flammes de l'Enfer. Dans son récit, Molière a créé un personnage ayant tous les vices de son époque mais en expliquant ses buts, ses convictions et ses raisonnements. 1665 = Tartuffe interdit. Dom-Juan pièce écrite dans l’urgence (difficultés financières). Il choisit le thème à la mode de D.J. (il s’inspire de Tirso de Molina) D.J. est une pièce de combat :

revanche, la farce et la comédie y ont recours sans difficulté, le monologue étant source de rire. Aragan : Ah! monsieur Fleurant, tout doux, s'il vous plait; si vous en usez comme cela, on ne voudra plus être malade, contentez-vous de quatre francs. (Molière, Le Malade imaginaire, Acte I, scène 1,1673)   Le monologue de la première scène présente le caractère du héros, les scènes suivantes exposent le conflit : le mariage imposé par Aragan à sa fille.   III- Le dialogue entre un héros et un confident

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Les femmes savantes’’ (1672) comédie en cinq actes et en vers de MOLIÈRE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 4) l’intérêt documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 8) l’intérêt philosophique

Convaincre et persuader Corrigés des exercices Chapitre 2 La critique sociale au temps du classicisme A. L’art du récit au service de la critique sociale Texte 1 La Fontaine, Fables « Le Singe et le Léopard » B. La satire au théâtre Texte 2 Molière, Tartuffe Fiches méthode : Types de textes et formes de discours Les genres littéraires Corrigés des exercices Chapitre 3 « Bas les masques » : la satire du pouvoir à l’époque des Lumières A. La critique politique et religieuse Texte 3 Montesquieu,

Le Malade imaginaire de Molière Séquence élaborée par Mme Cécile Flory pour ses élèves de seconde du lycée Victor Hugo à Marseille Objet d’étude : La tragédie et la comédie au XVIIème siècle : le classicisme. Genres et formes de l'argumentation : XVIIème et XVIIIème siècle Objectifs : 1. Découvrir le genre de la comédie-ballet, son contexte culturel et politique et les problématiques qui lui sont propres. 2. Analyser les différents procédés comiques, et la portée dénonciatrice de la satire

 www.comptoirlitteraire.com présente ‘’L’avare’’ (1668) Comédie en cinq actes et en prose de MOLIÈRE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 2) l’intérêt littéraire (page 4) l’intérêt documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 5) l’intérêt philosophique (page 6) la destinée de l’œuvre (page 7) l’analyse d’une scène (page 7) Bonne lecture ! Résumé Harpagon, veuf qui est le père de deux enfants, leur impose, comme

persuader Corrigés des exercices Chapitre 2 La critique sociale au temps du classicisme A. L’art du récit au service  de la critique sociale Texte 1 La Fontaine, Fables  « Le Singe et le Léopard » B. La satire au théâtre  Texte 2 Molière, Tartuffe  T Fiches méthode :  ypes de textes et formes de discours Les genres littéraires Corrigés des exercices Séquence 2 – FR20 © Cned – Académie en ligne  • Un groupement de textes du velles s’inscrivent dans le mouvement littéraire

en 1951 et traite l’absurdité que nous trouvons chez l’Homme ainsi que celle que nous retrouvons dans la vie quotidienne. En 1962, paru une œuvre très connue de Ionesco appelée Notes et contre notes. Cet ouvrage, composé de plusieurs textes, fait présence de la conception dramatique de l’auteur, de ses critiques ainsi que ses opinions sur le théâtre. Il affirme donc dans Notes et contre notes que « Le théâtre est de l’exagération qui disloque la plate réalité quotidienne ». Lorsque nous parlons d’ « exagération »nous

la description pour dénoncer les défauts individuels et sociaux, les excès et les dérèglements qui déforment les rapports humains. Pour les classiques, la bonne société est à base de modération, de mesure et cela seul apporte le bonheur durable. Molière, la Fontaine, La Bruyère, Boileau dénoncent avec humour - les avares, - les hypocrites, - les ambitieux, - les naïfs, - les bavards, etc. Racine dénonce les excès de la passion amoureuse: - de la mère pour son beau-fils ("Phêdre") - de la mère pour

secrets les plus intimes. Ainsi grâce au monologue, le spectateur connaît la vérité sur le personnage et saisit mieux les véritables conflits de la pièce. Ex 1 : Lorsque le rideau se lève, le spectateur du malade imaginaire, comédie grinçante de Molière, découvre Argan, écumant de colère et de rage contre ses médecins qui ne le soignent pas suffisamment, sa famille qui l'abandonne, ses domestiques qui font preuve de négligence. Cet excès révèle au public que le véritable conflit dans la pièce n'est