Tatline Et Malevitch

communiste. En raison des difficultés économiques de l'URSS dans les années 1920, la plupart des spéculations architecturales constructivistes, auxquelles le peintre Kazimir Malevitch a apporté sa contribution, n'ont pas été réalisées. Le projet d'un Monument pour la IIIe Internationale, conçu en 1920 par le sculpteur abstrait Vladimir Tatline, reste l'emblème par excellence de l'architecture constructiviste: une structure métallique en spirale, haute de 400 m, porte plusieurs volumes primaires en verre qui

Blaue Reiter, Munich 1910 Georges Braque, Pablo Picasso : le cubisme analytique, Paris 1910 Kazimir Malevitch : le Suprématisme, Moscou 1913 Apollinaire : premiers calligrammes publiés, Paris, Florence 1914 Dada : Zurich, puis New York, Berlin, Paris 1916-1923 Théo Van Doesburg, Piet Mondrian : De Stijl, Pays-Bas 1917 Le Corbusier et Ozenfant : le Purisme, Paris 1918 Alexandre Rodtchenko, Vladimir Tatlin : manifeste constructiviste, Moscou 1921 Man Ray : « Rayographes », Paris 1921 Fernand Léger, Le

quelques artistes contemporains, mais la chronologie des deux galeries se chevauche au début du XXe siècle. La nouvelle galerie inclut une reconstitution du célèbre Monument à la Troisième Internationale de Vladimir Tatline et un mélange de travaux d'artistes d'avant-garde tels que Kasimir Malevitch et Wassily Kandinsky. Des éléments du réalisme socialiste peuvent également être aperçus dans cette nouvelle galerie. Le Musée des Beaux-arts Pouchkine Un autre musée moscovite important est le Musée des

des compositions monumentales combinant des principes cubistes et humanistes avec une interprétation futuriste et puriste du monde moderne. Parmi les « révisionnistes » du cubisme, il convient de citer, comme les plus importants, les Russes Malevitch, Tatline, El Lissitsky et Gabo, et le Hollandais Piet Mondrian. La naissance de ces tendances coïncida avec une tentative de renforcement des principes cubistes orthodoxes. Si, dans l'œuvre de ses inventeurs, le cubisme ne représente qu'une période courte

design, pt) Leduc, Ozias (pt) Léger, Fernand (pt) Levine, Jack (pt) Lewis, Percy Wyndham (pt) Lhote, André (pt) Lieberman, Max (pt) Lipchitz, Jacques (sc) Lismer, Arthur (pt) Lyman, John (pt) Magritte, René (pt) Maillol, Aristide (sc) Malevitch, Kasimir (pt, sc, désig) Manguin, Henri Charles (pt) Marini, Marino (sc) Marquet, Albert (pt) Masson, André (pt, lit) Matisse, Henri (pt, sc) Matta, Roberto Matta Echaurren, dit (pt) Metzinger, Jean (pt) Miro, Joan (pt, sc) Modigliani, Amadeo

communiste. En raison des difficultés économiques de l'URSS dans les années 1920, la plupart des spéculations architecturales constructivistes, auxquelles le peintre Kazimir Malevitch a apporté sa contribution, n'ont pas été réalisées. Le projet d'un Monument pour la IIIe Internationale, conçu en 1920 par le sculpteur abstrait Vladimir Tatline, reste l'emblème par excellence de l'architecture constructiviste: une structure métallique en spirale, haute de 400 m, porte plusieurs volumes primaires en verre qui

quelques artistes contemporains, mais la chronologie des deux galeries se chevauche au début du XXe siècle. La nouvelle galerie inclut une reconstitution du célèbre Monument à la Troisième Internationale de Vladimir Tatline et un mélange de travaux d'artistes d'avant-garde tels que Kasimir Malevitch et Wassily Kandinsky. Des éléments du réalisme socialiste peuvent également être aperçus dans cette nouvelle galerie. Le Musée des Beaux-arts Pouchkine Musée des Beaux-arts Pouchkine[modifier |

auxquelles cette approche est appliquée, et suivant les perspectives envisagées. Russe à l’origine, le constructivisme est de nature spirituelle et esthétique chez les frères Gabo et Pevsner, auteurs du « manifeste réaliste » de 1920, ainsi que chez Malevitch à la même époque, tous trois recherchant dans des constructions sculpturales ou picturales de lignes et de plans l’expression d’une essence de l’univers. * Organisation 1/Action d’organiser, de structurer, d’arranger 2/ Manière dont les différents

première conception de l’espace vide était celle des cubistes, des néoplasticiens et des architectes moderne: Gropius, Mies, Le Corbusier. La recherche d’un espace vide artistique peut se mettre en relation avec la peinture de Malevitch, Mondrian ou les sculptures de tatlin, comme l’idée d’une dématérialisation de l’architecture peut être mis en relation avec les abstraits comme yves Klein. La seconde conception de l’esthétique de l’espace vide est à mettre en relation avec des artistes comme James

de La Tour Jérôme-Martin Langlois Henri Laurens Bertrand Lavier Le Cointe Le Corbusier Fernand Léger Augustin Lesage Henri Le Secq Jacques Lipchitz Robert Lotiron Jean Lurçat Michel Macary Alberto Magnelli René Magritte Aristide Maillol Kasimir Malevitch Robert Mallet-Stevens Sanjit Manku Man Ray Piero Manzoni Michel Marot Albert Marquet Jean-Christophe Massinon André Masson Henri Matisse Georges Mélies Annette Messager Henri Michaux Louis Miquel Joan Miró Vera Molnar Piet Mondrian François Morellet