Tete Mécanique Hausmann

WEISS Nicolas                                         ​ Dossier Histoire des Arts  BOULANGEOT Régis  Partie I : Présentation de l'oeuvre    a / L'oeuvre  Tête mécanique​  ou​  L'Esprit de notre temps​  , par Raoul Hausmann , 1919 .  Sculpture , 32,5 x 21 x 20 cm , Centre Pompidou à Paris .    Il s'agit d'une sculpture dadaïste représentant une tête humaine .    b / L'artiste    Raoul Hausmann , de nationalité autrichienne , surnommé « Der Dadasophe » , est un écrivain , un  photographe et un plasticien dadaïste , né le 

L'esprit de notre temps (Tête mécanique) Date d'éxecution : 1919 Lieu d'exposition : Centre Pompidou (Beaubourg) Matérialité : Sculpture (tête de mannequin en bois) Matériaux : Marotte de coiffeur en bois, morceau de mètre, engrenages de montre, rouleau de caractère d'imprimerie, gobelet téléscopique, carton, tuyau de pipe. Dimensions : 21 cm x 33 cm x 20 cm Genre : Scène surréaliste Les éléments représentés : L'oeuvre représente une tête humaine d'un mannequin en bois

GEOGRAPHIQUE ET HISTORIQUE Du Louvre à la Pyramide …...............800 ans d'histoire Avec 8,9 millions de visiteurs annuels en 2011, c'est le site culturel le plus visité en France devant la Tour Eiffel, la cathédrale Notre-Dame de Paris étant en tête. Avec 13,6 millions de visiteurs estimés, le Palais du Louvre est le plus grand Palais européen, il abrite aujourd'hui l'un des plus riches musées d'art du monde : le Musée du Louvre. Vue générale du Palais du Louvre I – CONTEXTE L'architecte

extrêmement politisé, avec des liens étroits avec les partis de gauche. Il y a une exploration de l’art comme de la propagande révolutionnaire. Il mélange du dessins, des slogans, un mannequin déguisé avec une tête de cochon. L’attaque contra la société allemande est beaucoup plus frontale. Raoul Hausmann, Poême phonétique, affiche, 1918 C’est l’un des initiateurs de la poésie phonétique en utilisant le langage comme matériel. Or c’est une contrainte car les mots veulent déjà dire quelque chose et sont

The Museum of Modern Art, New York). La grande inventivité du groupe s’illustre également dans la diversité des supports d’expression employés, comme en témoignent les broderies, tissages et têtes de bois tourné peintes réalisés par Sophie Taeuber (Tête dada, 1918, Centre Pompidou, musée national d’Art moderne, Paris). L’importance majeure accordée à l’écrit (textes, correspondances, imprimés, tracts, papillons, revues) se manifeste notamment par une savante recherche typographique. Au cours de

al., Raoul Hausmann, op.cit., p. 35). 92 Figure 9: Hausmann, Raoul, dir. Der Dada, n° 1 (juin 1919), p. 4. (Image numérisée tirée du site Internet de l’International Dada Archive, Université de l’Iowa : http://sdrc.lib.uiowa.edu/dada/derdada/1/pages/04.htm, octobre 2004) .......................93 Figure 10: Hausmann, Raoul et Hannah Höch. Dada Cordial. c1920. Collage. 45 x 58 cm. (Reproduction tirée de Bernard Ceysson et al. Raoul Hausmann, op. cit., p. 67). .......94 Figure 11: Hausmann, Raoul, dir

adoptées face au support photographique. Tout en replaçant les enjeux propres aux différents mouvements artistiques abordés, nous nous attacherons donc à rendre compte de ces passages transversaux qui racontent comment cet outil de représentation mécanique du réel a été progressivement incorporé aux pratiques artistiques. 1. CORPS ET EXPÉRIENCES LE CORPS COMME TERRAIN D’EXPÉRIMENTATION Niveau 5, Salle 16. Au cours du 19e siècle, la photographie était considérée comme l’outil de la ressemblance

L’identité n’est qu’un emprunt perpétuel dans ce jeu de rôles photographique où se dissout toute autobiographie individuelle. CINDY SHERMAN, Untitled # 224, photographie de 1990 ANDY WARHOL, vingt-cinq Marilyn en couleur, RAOUL HAUSMANN, Tête mécanique 1962, acrylique sur toile, 209 x 170 cm (l’esprit de notre temps), 1919, assemblage, 32,5 x 21 x 20 cm Pour Warhol, la personnalité se résume à une image dont on peut changer à son gré. Il s’est d’ailleurs beaucoup inspiré de la

déferle. Cette toile peut donc être vue comme une banale toile. Mais peut tout aussi bien être regardée comme la fin de la vie de l’artiste. Et pourtant, nous n’avons écouté personne, nous avons regardé et essayé de comprendre la toile, en ayant en tête un bout de la vie de l’artiste. De plus, voir cette toile nous parle plus que n’importe quel mot aurait pu le faire. Soit. L’image a des fins thérapeutes. Mais si elle a ainsi le pouvoir de nous libérer de nos démons, de les faire sortir sous

artistes principaux de ce courant littéraire se situent dans plusieurs villes : - A New York : Marcel Duchamp, Man Ray -A Zurich : Tristan Tzara, Jean Arp, Hugo Ball, Richard Huelsenbeck, Hans Richter, Marcel Janco - A Berlin : George Grosz, Raoul Hausmann - A Hanovre : Kurt Schwitter - A Cologne : Max Ernst, Hans Arp, Johannes Theodor Baargeld -A Paris : André Breton, Paul Éluard, Louis Aragon, Philippe Soupault, Francis Picabia Les différences du courant selon les villes -A New York, l’esprit