Théâtre de la Renaissance

desquels la Renaissance servira puissamment. Dans le discours pour la réception du Prix Nobel de littérature qu’il prononça à Stockholm en 1997, Dario Fo, rend hommage à un dramaturge vénitien du xvie siècle, Angelo Beolco, dit Ruzzante, « un extraordinaire homme de théâtre de ma terre, peu connu ... même en Italie. Mais qui est sans aucun doute le plus grand auteur de théâtre que l’Europe ait connu pendant la Renaissance avant l’arrivée de Shakespeare3. » Il insiste sur la qualité du théâtre de Ruzzante

triomphe du classicisme en France. Mais même à ce moment là le baroque français a continué à vivre dans les opéras de Lully. Il y a donc des baroques. b) Une même vision du monde les réunit pourtant. Il y a une rupture entre la pensée de la Renaissance, enfermée dans le géocentrisme et l’immobilité de la beauté formelle et la vision du baroque. La vision baroque intègre les découvertes de Copernic, de Galilée et de Képler. l’héliocentrisme, le mouvement perpétuel et le temps, donc la fragilité

approche dans son roman Un roi sans divertissement. I Le théâtre est un divertissement Inroduction : Définition de divertissement détourner l'essentiel en général et, par extension, à ce qui détourne quelqu'un de l'essentiel. Progressivement, il s'est associé à l'idée de plaisir et plus tard de loisirs. Le theatre est un spectacle a) Le théâtre est un spectacle tout spectacle crée une évasion, déconnecte, crée une illusion. Le théâtre est une fête : costume, fard, décor, lumières. Habits

Le mot théâtre tire son origine étymologique du latin « theatrum » et du grec « theatron ». Il désigne l’art de représenter une action dramatique devant un public. Le théâtre est né au cinquième siècle avant Jésus Christ dans la Grèce antique et avait alors une connotation religieuse puisqu’il constituait le culte du dieu Dionysos. Il fut ensuite utilisé par l’Eglise, durant le moyen, âge dans le but de faire vivre l’histoire sainte à un public illettré. Jusqu’a lors, le théâtre était gratuit et

et se termine par l'exodos (exode). Le texte est réparti entre le chœur, placé dans l'orkhêstra, qui commente l'action et se plaint, et les acteurs qui agissent sur scène. C'est à la fois des Grecs et des Latins que s'inspire le théâtre des pays d'Europe sous la Renaissance. En Italie, dès 1515, Trissino compose Sophonisbe, première tragédie moderne en Europe, conforme aux règles des Anciens, que suivront, du XVIe au XVIIIe s., un grand nombre de tragédies. Mais c'est l'œuvre d'Alfieri qui donne à

s’intéresser à la forme. Par conséquent, la littérature apparaît comme un art dont on a du mal à tracer les frontières notamment lorsqu’on s’intéresse aussi à des écrits philosophiques ou à des textes appartenant à des arts du spectacle tels des pièces de théâtre ou bien à des bandes dessinées. La définition de la littérature en tant qu'ensemble d'œuvres à finalité esthétique est une conception assez moderne. En effet, auparavant, on avait plutôt tendance à attribuer le qualificatif de littéraires à

philosophe sceptique, moraliste et homme politique français de la Renaissance connu pour ses Essais, tout premier ouvrage de ce genre de l'époque moderne. À sept ans, Michel de Montaigne, ne sachant que le latin, est scolarisé au collège de Guyenne à Bordeaux, haut lieu de l'humanisme bordelais, où il apprend le français, le grec, la rhétorique et le théâtre. Il y brille rapidement par son éloquence et par son goût pour le théâtre. C’est entre 1546 et 1554, qu’il poursuit les études de droit indispensables

émigre à Viennes pour travailler dans une usine de décors de théâtre. Après que l’entreprise prit feu, il retourna en Moravie. Le comte Karl Khuen de Mikulov est tellement impressionné du talent de Mucha qu’il lui finance ses études à Munich, en Allemagne. A 27 ans, Mucha se rend à Paris pour continuer ses études à l’Académie Colarossi et à l’Académie Julian. Là-bas, son style le rend célèbre. Il est engagé au Théâtre de la Renaissance pour six ans. En 1896, il participe à l’Exposition Universelle

Le théâtre au XIXe siècle Objectif : connaître les modifications importantes que le XIXe siècle a opéré dans le genre dramatique ; connaître les auteurs et œuvres de théâtre les plus marquants de ce siècle. 1. L’héritage du XVIIIe siècle a. Les grands bouleversements du XVIIIe siècle Les dramaturges du XVIIIe siècle ont mis à mal les règles classiques. Beaumarchais et Marivaux en tête, ils se sont émancipés des contraintes formelles et théoriques, notamment les règles des trois unités (temps

206,63 km2 . Fondée au 1er siècle av. J.-C., la ville historique de Vérone connut des périodes d'expansion aux 13e et 14e siècles et sous la République de Venise. Un nombre remarquable de monuments de l'Antiquité, de l'époque médiévale et de la Renaissance y sont préservés. Suite à la tragédie Roméo et Juliette(D) de William Shakespeare(E) parue en 1597, dont l'action se situe dans cette ville, la cité devient la ville romantique la plus célèbre du monde, baptisée la « ville des amants de Vérone