Théâtre-Libre

habitué au théâtre classique : • Division en actes et en scènes • Fonctions de la scène d’exposition : susciter la curiosité, l’intérêt du lecteur/spectateur → Présentation des personnages → Mise en place d’un décor permettant de situer le cadre spatio-temporel de l’action → Exposition des thèmes → Exposition de la tonalité générale de la pièce Introduction : • Entrée en matière sur le pouvoir cathartique du théâtre comme mimésis (cf. La poétique d’Aristote) : théâtre = représentation

Le sens du costume au théâtre : Le costume est un des signes visibles du théâtre. Il est à la fois réel et irréel : réel par ses liens avec le vêtement d'une époque, irréel parce qu'il est chargé d'une signification plus forte : il permet d'aider à la lecture de l'acte théâtral sans l'encombrer d'aucune valeur parasite. En premier lieu, le costume permet au public de différencier chaque personnage, mais aussi de le reconnaître. En effet, au cours d’une pièce, les comédiens ne changent pas de costumes

commune avec le premier , la référence a Molière . CHAPITRE 2 NOTION RELATIVE AU THEATRE 1/ Le premier terme est la dei xis : correspond au latin , ensemble des éléments textuelle ki prennent sens dans la situation d'énonciation .la parole prononcée est pertinente que ds un lieu donné . Prend toute sa valeurs au théâtre ds le cadre de la représentation théâtral , ds l'espace temps de cette repre . Le théâtre établit une situa de communication entre les personnage et spectateur auditeur .

1. Le théâtre,texte et représentation. 2.Le roman;le personnage romanesque du XVII au XXéme siècle. 3.Ecriture poétique et quête du sens. 4.La question de l'homme dans les genres de l'argumentation. Marivaux,le jeu de l'amour et du hasard,petites classiques larousse.Zola,Thérèse Raquin,Folio.Maupassant,Bel-Ami,édition libre. Marivaux,Le jeu de l'amour et du hasard. M.Orgon père de Mario. Silvia,la maitresse,fille de M.Orgon. Lisette,la servante. Dorante le maitre se fait passer pour Bourguignon

morale chrétienne légère, loin des lourdeurs ecclésiastiques. Cyrano de BERGERAC (1619-1655) Cyrano de Bergerac est né à Paris. Il n'est donc pas gascon : le « Bergerac » dont il prend le nom est une terre possédée par sa famille. Ce poète et libre-penseur, contemporain de Boileau et Molière, aime à signer ses écrits de noms plus ou moins imaginaires qu’il rattache au sien. L’écrivain est surtout connu aujourd’hui pour son Histoire comique des États et Empires de la Lune, première partie de

sur L utilisation de la danse en tant que moteur de la creation theatrale est nee d'une fascination pour le mouvement et du desir d'ampliier a Lextreme cette sensation propre au theatre, c'est-a-dire Leffet de presence. Quete d'un theatre base uniquement sur la rencontre des corps, celui du spectateur avec celui de Facteur, d'une expeience de la pure presence, depouilee de la volonte de representer, d'etre un

laquelle Beaumarchais entend « ramener au théâtre l’ancienne et franche gaieté, en l’alliant avec le ton léger de notre plaisanterie actuelle.  Le théâtre au XVIIIe : Un phénomène de société Que ce soit à Paris ou en province, les nobles et bourgeois aisés apprécient le théâtre. Les théâtres de foire et les théâtres de boulevard prolifèrent. A Paris, ils se rendent dans l’un des quatre théâtres de la ville : - L'Opéra - Le théâtre des Italiens (rappelé en 1715) - L'Opéra Comique

gravité l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice(1941), Antigone (1944) ou Médée (1946). Après la guerre apparaissent les Pièces brillantes qui jouent sur la mise en abyme du théâtre au théâtre (La Répétition ou l'Amour puni en 1947, Colombe en 1951), puis les Pièces grinçantes, comédies satiriques comme Pauvre Bitos ou le Dîner de têtes (1956). Dans la même période, Jean Anouilh s'intéresse dans des Pièces costumées à des figures

Les trois textes accordent-il de l’importance à l’espace au théâtre ? Les reproches de Voltaire repris par Hugo ainsi que par Alfred de Musset s’adressent aux règles des trois unités du théâtre mais ils s’adressent aussi aux pratiques du théâtre tragique. Tout d’abord Victor Hugo nous montre qu’il prend

INTRODUCTION Aristote définit le théâtre comme une imitation de la vie par des moyens (parole, musique, spectacle), par des objets (actions, sentiments, caractères) dans un but de purification, de divertissement. L’œuvre théâtrale est un art qui exige la collaboration du dramaturge, du public, de l’interprète et a recours au service du peintre, de l’architecte, du musicien et du metteur en scène. Le théâtre est une province de la littérature et se présente comme une création littéraire