Théâtre-Lyrique

MASTER LETTRES MODERNES Le texte de théâtre Université de Bourgogne, UFR Lettres & Philosophie, 2014-15 H. BISMUTH — Littérature française. Le texte de théâtre     2 H. BISMUTH — Littérature française. Le texte de théâtre TABLE DES MATIÈRES   AVANT  TOUTE  CHOSE…  .....................................................................................................................................  5   BIBLIOGRAPHIE  :  QUELQUES  ŒUVRES  .......................

gravité l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice(1941), Antigone (1944) ou Médée (1946). Après la guerre apparaissent les Pièces brillantes qui jouent sur la mise en abyme du théâtre au théâtre (La Répétition ou l'Amour puni en 1947, Colombe en 1951), puis les Pièces grinçantes, comédies satiriques comme Pauvre Bitos ou le Dîner de têtes (1956). Dans la même période, Jean Anouilh s'intéresse dans des Pièces costumées à des figures

D’une part on peut dire que ce terme incarne l’essence du roman. Les origines du roman sont fondées sur la représentation d’une société reconnaissable au lecteur. C’est vrai que les premiers ‘romans’ médiévaux (qui ressemblaient à une forme de poésie lyrique) ont dépeint une version très spécifique du monde européen au Moyen Âge, mais ces histoires ne pouvaient être lu que par les classes privilégiées. À cet égard ces histoires présentaient clairement les mœurs de la société féodale, en particulier les

présente sur votre liste du bac. Rappelons que l’examinateur choisit lui le texte sur lequel vous aller passer il est donc important de bien tous les connaître. Ces lectures analytiques se décomposent en quatre objets d’étude : Le roman, la poésie, le théâtre et l’argumentation. Avant d’entamer son oral le candidat aura le droit à trente minutes de préparation. On lui distribuera une feuille de brouillon, cependant c’est a lui d’apporter les textes ou les livres sur lesquels se trouvent ses lectures

5 A. Le recrutement 5 B. La salle de spectacle 5 III. La mise en scène 7 A. Rôle du metteur en scène 7 B. L’organisation d’un spectacle 7 C. Calendrier des représentations 8 D. Promotion du spectacle 10 Conclusion 12 Introduction Une pièce de théâtre nécessite une grande organisation et beaucoup de temps pour sa mise en place. En partant de la phase de projet jusqu’à la représentation sur scène, il existe de nombreuses étapes. Un tel projet nécessite une aide extérieur. Avoir un carnet d’adresse

correspond totalement aux interrogations que propose de faire naitre le séminaire puisque la question de la lecture du texte ne cesse de se poser avec le théâtre koltèsien pour deux raisons: La première c’est la question du genre qui vient immédiatement à l’esprit. En effet en lisant Koltès je me suis posé la question récurrente de la lecture du théâtre opposé à la représentation, autrement etre seulement un lecteur face à un texte dont la fonction n’est pas essentiellement d’etre lu mais joué. Puis

sont habitables. Avec le temple au dieu Pan et la pyramide glacière, ce sont les silhouettes les plus connues. A l'est, le jardin anglo-chinois est la partie la plus aimable et raffinée, avec les pavillons et les temples, les arbres précieux et le théâtre découvert. A l'ouest la partie agricole comprend la métairie et la laiterie, des bosquets plus rustiques, et, à l'écart, l'obélisque, l'ermitage et le tombeau. L'ensemble a été conçu avec le plus grand soin, pour ménager l'harmonie du végétal et

questions commencent dès le début de sa réplique. Elles continuent par la suite : « Vous ne me dites rien ? »v707. La scène est d'emblée faussé : les retrouvailles vont devenir une rupture. Le rendez-vous amoureux est théâtral : Britannicus est lyrique : v717/718 : « amour/toujours ». Il s 'exprime avec exaltation, et son discours est marqué par la ponctuation : 24 points d'interrogation. La 1ere tirade de Britannicus est marquée par le silence de Junie : « vous ne me dites rien »v707 : cette réplique

Dissertation : Le conflit au théâtre Dissertation C’est dans les rues Grecques qu’apparues les toutes premières représentations théâtrales pendant l’Antiquité, dont le simple but était de faire rire ou pleurer les passants. Une caractéristique commune à la très grande majorité des œuvres théâtrales en tout genre fut donc présente dés le jour de naissance de ce genre littéraire particulier: la présence d’un intrigue. En effet, dés lors des millions de dramaturges créent des histoires dont

happy end à proprement dit, car au final tout le monde reste à sa place initiale. La fille du maître n'épouse pas le valet, le maître reste un puissant, peu agréable durant ces épisodes de sobriété. . Brecht reprend un motif largement exploité au théâtre : celui de la relation maître/valet. Toutefois, il en complexifie la trame, puisque maître Puntila n’est pas « un » mais « deux » : prévenant lorsque l’alcool irrigue ses veines, il devient un maître odieux dès qu’il est à jeun. Quand au valet Matti