Théâtre optique

15 février 1665 au théâtre du Palais-Royal. Elle portait alors le titre Le Festin de Pierre, mais Molière n'ayant pas publié la pièce de son vivant, le titre est devenu Dom Juan ou le Festin de Pierre en 1682 lors de sa première édition dans les Œuvres posthumes de Monsieur de Molière : ce nouveau titre devait servir à distinguer la version originelle de Molière — en prose — de la version versifiée (et édulcorée) par Thomas Corneille qui était depuis 1677 à l'affiche du Théâtre Guénégaud (sous le

ainsi, c'est la nature qui choisit ceux qu'elle dotera des meilleures dispositions pour peindre, sculpter, écrire. Mozart n'est-il pas la parfaite illustration de cette théorie, lui qui, à cinq ans, composait déjà ses premiers opéras! Dans cette optique, une distance infranchissable sépare l'artiste de l'artisan, car ce dernier applique des règles univer¬selles, dont la connaissance fait l'objet d'un apprentissage très rigoureux. Pourtant, avant de devenir le génie que l'on sait, Léonard de Vinci

serait rien d’autre que la bible traduite en allemand. Doman : Depuis le début de l’humanité, l’être humain a toujours cherché a figé le temps et à documenter sa vie. Les prémices du cinéma ont vu le jour grâce à Emile Reynaud. Il a crée le théâtre optique. Cette invention permet de projeter sur un écran une animation via deux lanternes magiques. C'est notamment avec cette machine que furent projeter en public les premiers  « dessins animés ». Mais loin d’en être l’inventeur, les deux personnages

f ran c k l aro ze directeur d’EvidenZ auteur – metteur en scène – artiste numérique sociétaire-adjoint de la SACD - membre de la SCAM « POUR UN THEATRE DU 21 E M E SIECLE » - D RAMATURGIES INNOVANTES & NOUVELLES TECHNOLOGIES - Ceci est un document de réflexion quant à la pertinence d’un projet « Théâtre du 21ème siècle », tourné vers les dramaturgies innovantes & les nouvelles technologies, dans le cadre d’une éventuelle implantation en Centre dramatique national, régional, en scène nationale

et blanc dans un film en couleur représente un « flash-back » ; quand un personnage regarde dans des jumelles, du noir encercle l’écran ; la musique sinistre annonce un événement dramatique1 ; etc. Il en va ainsi également de la littérature : au théâtre, un acteur qui fait face à la salle et qui lui dit bien haut un secret n’est entendu que des spectateurs et non des autres personnages sur scène. De la même façon, en poésie, jusqu’à fin XIXe siècle, les personnages s’expriment en vers, ce dont personne

Le Théâtre De la « théâtralité » : le théâtre en littérature I- Mimesis et diégésis : frontières des genres. Situer le « genre théâtral » à l'intérieur du champ littéraire. Interroger le présupposé de ces cours magistraux : concevoir le théâtre comme un genre littéraire dont il s'agirait de proposer une histoire et une histoire de la théorie. Le théâtre est-il un genre littéraire ? Le théâtre en tant que tel ne relève pas de la problématique générique. A l'intérieur certes des genres théâtraux

> L’Illusion comique de Pierre Corneille Frédéric Fisbach mise en scène du 23 septembre au 23 octobre 2004 Odéon-Théâtre de l’Europe aux Ateliers Berthier - Petite Salle Photo . Fred Naucziciel/see-you-tomorrow > Service des relations avec le public scolaires et universitaires, associations d’étudiants réservation : tél 01 44 85 40 39 - scolaires@theatre-odeon.fr actions pédagogiques : tél : 01 44 85 40 33 dossier également disponible sur http://www.theatre-odeon.fr > Prix

obligatoire. Le recours à la littérarité peut assurer une argumentation efficace - Valeur « divertissante » susceptible de retenir plus efficacement l’intérêt du lecteur qu’il s’agit de convaincre (par opposition aux essais théoriques) ; par exemple, le théâtre ou le conte philosophique allie deux fonctions majeures : plaire et instruire. - Valeur « actualisante » : la forme littéraire peut donner corps et relief à l’idéologie défendue ; elle illustre des notions abstraites et assure ainsi une plus grande

et celui de la profondeur. ------------------------------------------------- La horde Le héros tragique est l’enfermé, celui qui ne peut sortir sans mourir ; la captivité est sa distinction. L’histoire de la horde primitive, c’est tout le théâtre de Racine : * Le père, propriétaire inconditionnel de la vie des fils (Amurat, Mithridate, Agamemnon, Thésée, Marchodée, Joad, Agrippine) * Les femmes, à la fois mères, sœurs et amantes, toujours convoitées et rarement obtenues (Andromaque

Le théâtre russe au XIX ᵉ siècle Il serait absurde de déclarer que le théâtre russe a toujours eu sa personnalité propre, qu'l est né et s'est affirmé de temps immémorial en tant qu'art national. Le théâtre russe, digne de ce nom, fut créé d'abord sous l'influence de multiples modèles étrangers, fait dû en partie aux persécutions religieuses dont étaient l'objet tous les « jeux » d'origine populaire, en partie au retard général qu'infligèrent à culture russe trois siècle de joug tatare et les