Theatre Realite Ou Fiction

EXPOSE SUR LE GRAND THEATRE DU MONDE Le Grand Théâtre du monde nous invite au théâtre. Sur la scène, l'Auteur (Dieu) met en scène des personnages allégoriques - le Riche, le Pauvre, la Beauté, la Sagesse - qui, après avoir joué leur rôle, se voient récompensés ou châtiés selon leur mérite. C'est un auto sacramental, spécifique de l'Espagne baroque, composé en un acte d'environ 1500 vers. Ce genre hybride mêle intimement un projet d'édification religieuse et un caractère spectaculaire, exigeant

d’aller au fond des choses, un bon écrivain arrive à nous faire adhérer aux idées qu’il défend. Lorsque Voltaire veut dénoncer la guerre, il construit une fiction ,dans Candide, il compose avec l’ironie pour dénoncer la guerre entre les Abares et les Bulgares, en montrant une réalité horrible, mais surtout absurde. Quant à Molière il choisit le théatre pour transmettre ses idées ,dans, "Tartuffe" il fait une critique humoristique de la religion catholique. La littérature a travers la fable sert d’autres

curiosité pour l'intrigue...)  , la capacité qu'elle a à toucher un public + large (le lecteur peut lire juste par l'interet de la fiction tout en lisant finalement les idées défendues par l'auteur), et le fait que l'argumentation soit atténuée (permet éviter cencure, l'argumentation est indirecte donc plus facile à prendre...). Ensuite, tu vois les inconvénients de la fiction dont la lecture au 1er degres (ce qui est courant à la lecture de Voltaire, maitre en matière d'ironie, par exemple lorsqu'il

d’un intense travail de sensibilisation et de conscientisation. Le théâtre est aux yeux de Césaire le moyen d’expression privilégié pour « restituer l’histoire d’un peuple trop souvent frustré de son passé, trouver le ferment favorable à une authentique conscience d’espèce africaine ». Il s’agit de traduire, pour un public non averti, des intentions et des idées, à la faveur de la communication directe et concrète que le théâtre opère d’homme à homme, de son pouvoir de « donner à voir » :  « Le

et la simplification pour des raisons qui peuvent être idéologiques, commerciales, ou liées à une volonté d’efficacité des procédés romanesques. Le poids de l’illustration dans la culture populaire Sans préjuger de ses fonctions, qui sont en réalité variées, on peut constater dès l’abord que l’illustration joue un rôle considérable dans l’édition populaire. Dans ce domaine, rares sont les publications qui n’intègrent pas d’une façon ou d’une autre une relation à l’image : celle-ci intervient

éloigne-t-elle ou rapproche-t-elle le lecteur/spectateur de la réalité ? Le théâtre, dans son texte et dans sa représentation, peut être parfois un genre littéraire très conventionnel et semble, par ses artifices matériels et ses conventions, nous écarter du réel et de la vérité. Les termes métaphoriques « jeu » et « jouer » qui font partie du vocabulaire dramatique, indiquent bien ce côté factice et illusoire. Mais le théâtre est-il seulement artifice et conventions, qui, paradoxalement

car Corneille est surtout connu pour ses tragédies. Ce n’est pas du théâtre classique, c’est une œuvre baroque et une profonde réflexion sur le théâtre car elle met en scène le théâtre lui-même. Elle pose la question fondamentale : le théâtre est-il illusion ? Selon son auteur, L'Illusion comique est un « étrange monstre » qui mêle plusieurs genres dramatiques pour offrir une sorte de démonstration sur les pouvoirs du théâtre à une époque où celui-ci s'affirmait comme un art majeur et respectable

cherche, c’est bien la vérité, mais c’est aussi l’ivresse de la tension héroïque, et la gloire qui couronnera cet héroïsme. Le besoin essentiel, cependant, semble être celui de s’installer dans une identité à toute épreuve (...) Rousseau force la réalité, pour composer le mythe de son existence ”. Jean Starobinski, Jean-Jacques Rousseau : la transparence et l’obstacle. Manifeste du cinéma chaplinien Pour exister, je dois être filmé. Tel pourrait être le credo de tout le cinéma chaplinien.

mouvement : la jettée (1963) (film sans montage : l’arche russe 2022)Tradition de l’esthétique : Réalité-vérité-beau-art-Platon : le double que constitue la représentation réaliste est apauvrissante. L’idée (concept) est surpème, puis l’objet matériel (ex : chaise)-Avoir peur du double, briser un miroir qui nous contiens, avoir peur de son ombre-Image vue comme un double de la réalité-Idéalisation de la réalité au détriment des capacités imitatives et qualits expressives-Faveur accordée au réalisme très

le théâtre pose le problème de la place du corps dans la pratique théâtrale, ce qui revient à s’interroger sur la représentation et sur la manière dont le théâtre prend en compte la réalité du corps. Bien sûr, lorsqu’on parle de représentation il ne s’agit pas seulement du moment du spectacle mais d’une interrogation sur le fondement de l’art théâtral. Il est donc important de comprendre ce que signifie représenter et de s’interroger sur la place du corps comme support des émotions au théâtre.