Theme Lorenzaccio

Littérature Française: -Dans la mesure où Florence n’est pas dans Lorenzaccio qu’un simple décor, comment la représenter sur scène ? Lorenzaccio est un cas particulier dans l’œuvre littéraire et théâtrale française. Ce drame écrit par Musset en 1833 (il a vingt-trois ans) compte cinq actes, trente-neuf scènes, soixante-neuf personnages nommés et parlants (sans compter les figurants, très nombreux), et vingt-cinq lieux scéniques différents. Ses dimensions, l’originalité de sa composition et

Lorenzaccio Auteur : Alfred de Musset (1810-1857) Date : 1834 Mouvement littéraire : Romantisme Genre : Théâtre Drame Romantique Les personnages : LORENZO : Au pur Lorenzo succède donc celui que les Florentins appellent Lorenzaccio, en ajoutant à son nom un suffixe marquant le mépris. Incarnant toute la débauche de sa ville, Lorenzo jouera donc un double jeu pendant toute la pièce, celui de « Lorenzino », héros romantique par excellence, empli d'idéaux, et celui de « Lorenzaccio », personnage

Musset donne-t-il au travers de la Florence de Lorenzaccio ? En 1833, après l'échec retentissant de la Nuit Vénitienne, Alfred de Musset écrit Lorenzaccio. La pièce se situe à Florence, au XVIème siècle, durant les deux dernières années du règne d'Alexandre de Médicis. Lorenzo, cousin désabusé de ce dernier, a pour objectif de le renverser afin de porter au pouvoir les Républicains. Quelle image Musset donne-t-il au travers de la Florence de Lorenzaccio ? Afin de répondre à cette interrogation

Lorenzaccio Lorenzaccio est une célèbre pièce de théâtre (drame) écrite par Alfred de Musset (1810-1857, appartient au romantisme) en 1834, sur une idée de George Sand Une conspiration en 1537. Il y décrit un héros tragique et romantique, Lorenzo, affrontant la fatalité du destin. L'intrigue de cette pièce est reprise d'événements réels racontés dans une chronique de la Renaissance sur la vie de Florence au XVIe siècle : la "Storia fiorentina" de Varchi. Mais Musset a modifié la fin de l'histoire

provoqué par la pièce Hernani de Victor Hugo que naît le drame romantique. C'est ainsi que le héros romantique fait son apparition. Le héros romantique étant une alliance du grotesque et du sublime traduisant la passion et le mal du siècle. Dans Lorenzaccio de Musset (1834) quelles caractéristiques Lorenzo possède t'-il du héros et en quoi peut-on dire qu'il ne l'est pas totalement ? L'examen du texte portera d'abord sur les marques du héros et de l'anti-héros puis sur Lorenzo dans la pièce. Tout

2nd Le romantisme Corpus : Alfred de Musset, Lorenzaccio, pièce de théâtre Caspar David Friedrich, La tombe de Hutten, peinture André Chénier, Iambes, poème Question sur le corpus : Pourquoi ces documents sont-ils issus du mouvement romantique ? Lorenzaccio d'Alfred de Musset est une pièce de théâtre, La tombe de Hutten est une peinture de Caspar David Friedrich et Iambes est un poème d'André Chénier. Ces œuvres appartiennent au XVIII ème et XIX ème siècle : période

Acte I – Scène 4 – Lorenzaccio de Alfred de Musset Une cour du palais du Duc. Le duc Alexandre sur une terrasse ; des pages exercent des chevaux dans la cour. SIRE MAURICE. Lorenzo est un athée ; il se moque de tout. Si le gouvernement de votre Altesse n'est pas entouré d'un profond respect, il ne saurait être solide. Le peuple appelle Lorenzo, Lorenzaccio : on sait qu'il dirige vos plaisirs, et cela suffit. LE DUC. Paix ! tu oublies que Lorenzo de Médicis est cousin d'Alexandre. (Entre le cardinal

« Lorenzaccio » est une pièce de théâtre du dramaturge français Alfred de Musset, publiée en 1834. L'intrigue se situe en 1534 à Florence, dans une République dont les familles aristocratiques se partagent le pouvoir sous la protection du pape et de Charles Quint, empereur d'Allemagne. Le duc Alexandre de Médicis règne dans une atmosphère de débauche qui scandalise le peuple. Le héros, Lorenzo de Médicis (Lorenzaccio) est un cousin du duc, qui s'est rapproché de lui dans l'unique but de l'assassiner

d’un coup de foudre, et les deux érudit deviennent amants. Par amour et dans la même année, elle lui lègue la scène historique qu’elle vient d’écrire, Une conspiration en 1537. Ainsi Musset s’en inspire, et en 1934 il publie le drame romantique Lorenzaccio, dans le volume “Un spectacle dans un Fauteuil “. L’oeuvre met en lecture le personnage éponyme Lorenzo de Medicis, qui projette en secret l’assasinat de son cousin, le duc Alexandre, un tyran. Dans l’extrait étudié, l’acte III scène III, Alexandre

avancer le pièce. Les didascalies donnent donc un sens au texte et à la pièce que le metteur en scène n’a pas le droit de changer. On pourrait penser que l’auteur ne voulait pas que le metteur en scène déroge à l’idée qu’il avait de sa pièce. Dans Lorenzaccio d’Alfred de Musset, les didascalies sont présentes et décrivent tous les faits et gestes des acteurs “il s’assoit sur un banc” et quelques lignes plus tard “une horloge sonne”. Lors de la représentation de la pièce, ici le metteur en scène n’aura