Thèse Ruy Blas

symbolisation qui permet un raccourci d'expression. Je le dis, vous pouvez vous confier, madame, A mon bras comme reine, à mon coeur comme femme ! HUGO La métonymie du bras pour la puissance et du cœur pour l'amour donne à l'expression des sentiments de Ruy Blas un caractère plus concret, plus frappant. La synecdoque Proche de la métonymie, elle consiste à remplacer un mot par un autre mot lié au premier par une relation d'inclusion (la partie pour le tout ou le tout pour la partie). Vous dites adieu

Paris en 1885. C’est un écrivain français, fils d’un général de l’Empire. Il fut d’abord poète classique, lyrique et prosateur romantique. La publication de la préface de son drame historique Cromwell en 1827, la représentation d’Hernani ainsi que Ruy Blas en huit ans plus tard firent de lui la meilleure incarnation du romantisme en poésie avec des recueils comme Les Feuilles d’automne en 1831 ou encore Les Contemplations, recueil lyrique dédié à sa défunte fille Léopoldine. Victor Hugo fut également

XVIIIe siècle, Voltaire (Candide, Zadig). • Le théâtre ex : Marivaux, L’Île des esclaves : une utopie sur scène. Pour Hugo : « Le théâtre est une tribune », l’« histoire » de héros au service des idées libérales de Hugo en faveur du peuple (Ruy Blas). Giraudoux, La Guerre de Troie n’aura pas lieu, un plaidoyer pour la paix avant que n’éclate la Seconde Guerre mondiale. • Les romans : le roman à portée sociale (Germinal de Zola). b. La variété des types de personnages, donner corps à des

«bataille»), Victor Hugo s'affirme comme le chef du romantisme. De 1830 à 1840, il publie: un grand roman historique, Notre-Dame de Paris (1831) ; des drames, Marion de Lorme (1831), Le roi s'amuse (1832), Marie Tudor (1833), Lucrèce Borgia (1833), Ruy Blas (1838); et surtout quatre recueils de poésies, où il se montre maître dans l'expression lyrique des idées et des sentiments: les Feuilles d'automne (1831), les Chants du crépuscule (1835), les Voix intérieures (1837), les Rayons et les Ombres (1840)

L’esthétique classique a pour but « d’instruire et plaire ». Le genre de l’apologue est une forme d’argumentation indirecte qui illustre la double exigence. Le récit est plaisant et attrayant mais il a une visée argumentative puisqu’il abouti à un morale (=thèse). La fable relève du genre de l’apologue et La Fontaine en ai devenu le plus illustre représentant. La satire du pouvoir, la critique des travers humains (défauts) et la recherche d’un bonheur simple sont ses thèmes de prédilections. B. Les

prête au débat d’idées. Importance du dialogue argumentatif, forme vivante, héritière du dialogue philosophique. Analyse des scènes du corpus. Les élèves peuvent faire allusion aux scènes argumentatives chez Molière où chaque personnage défend sa thèse. 2. La double énonciation théâtrale. Les idées s'incarnent dans des personnages. Le texte théâtral est principalement constitué de dialogues, mais les personnages s’adressent autant, sinon davantage, au public qu’aux autres protagonistes. Le public

est une médecine divisée en deux pilules. 1 Celles dont il est question plus haut dans le texte, c’est-à-dire « le plaisir sérieux » et « le plaisir folâtre ». Quelques drames romantiques : Hugo (1802-1885) : Cromwell (1827) Hernani (1830) Ruy Blas (1838) Musset (1810-1857) : Lorenzaccio (1834) Vigny (1797-1863) : Chatterton (1835) Lire la suite sur : http://www.etudes-litteraires.com/bac-francais/genres-litteraires-theatre.php#ixzz2Hxp8VX7U AUTOBIOGRAPHIQUE     Approche

Polyeucte ainsi que les entrevues politique entre Félix et Sévère. Chez Racine, la sortie de l’espace scénique équivaut souvent à la mort cf. Andromaque, Iphigénie, Bazajet, Phèdre. L’espace dramaturgique Espace de l’action imaginaire (le palais de Thésée) Le vêtement Les comédiens jouaient en costume d’époque, d’où la rareté des allusions aux habits dans le texte sauf lorsque ceux-ci portent l’inscription du malheur Que ces vains ornements, que ces voiles me pèsent ! (Phèdre, Phèdre I3) III.C

seule voie, funeste et héroïque, qui leur est ouverte. La décennie suivante voit la présentation sur scène de ses drames, Le roi s'amuse (1832), interdite après la création, Lucrèce Borgia (1833), Marie Tudor (1833), Angelo, tyran de Padoue (1835), Ruy Blas et Marion Delorme (1838), jusqu'à l'échec des Burgraves en 1843. À la fin de sa vie, Victor Hugo reviendra au théâtre avec l'écriture de plusieurs pièces, dont la série du « Théâtre en liberté ». Fiche pratique Auteur : Victor Hugo Titre

politique entre Félix et Sévère. Chez Racine, la sortie de l’espace scénique équivaut souvent à la mort cf. Andromaque, Iphigénie, Bazajet, Phèdre. L’espace dramaturgique Espace de l’action imaginaire (le palais de Thésée) Le vêtement Les comédiens jouaient en costume d’époque, d’où la rareté des allusions aux habits dans le texte sauf lorsque ceux-ci portent l’inscription du malheur Que ces vains ornements, que ces voiles