Thèse Ruy Blas

théâtre Exercice 8* 1. Arlequin, Scapin, Sganarelle sont des types de la comédie italienne. Ce sont des domestiques comme Figaro. Ruy Blas, même s’il est momentanément un domestique, remplit plutôt l’emploi du jeune premier. 2. On pourra demander aux élèves de raconter ce qui rend légendaires Antigone, Don Juan et Faust. Oncle Vania, Chimène, Célimène, Ruy Blas ne sont ni des types, ni des mythes. Célimène est certes le type même de la coquette, mais le personnage de Molière est tellement

mythologie grecque. Phèdre est l’épouse légitime de Thésée qui a un fils, déjà jeune homme, né d’une première femme. Or Phèdre, devenue belle-mère d’Hyppolyte, l’aime. Elle a honte de sa passion coupable mais, dominée par le Destin, elle n’a pas la volonté d’y résister. Elle déclare son amour à Hippolyte ; celui-ci, horrifié, la repousse. Pour se venger, Phèdre accuse Hippolyte devant son père Thésée en disant qu’Hippolyte l’aime. C’est une calomnie. Thésée chasse son fils qui se tue. Mais Phèdre, prise

Joely Richardson et Jodhi May. - Claude Chabrol a repris la trame dramatique du destin des sœurs Papin et l'a adapté pour son film La Cérémonie en 1995, avec Isabelle Huppert et Sandrine Bonnaire, s’inspirant du roman de Ruth Rendell qui avance la thèse de la lutte des classes pour expliquer le crime. - Jean-Pierre Denis reprendra ce fait divers dans son film Les Blessures assassines (2000), avec Sylvie Testud et Julie-Marie Parmentier, mettant en évidence que, 67 ans après, l’affaire des sœurs Papin

apologue affirmer) : « Loin de vous la ravir, on va vous la livrer » (RACINE, Bérénice). Enfin, l’antithèse, figure du contraste, est particulièrement adaptée à l’éloge amoureux : « Je suis un ver de terre amoureux d’une étoile » (HUGO, Ruy Blas). apologue ■ L’apologue est un court récit en vers ou en prose qui démontre ou illustre une leçon de morale par un exemple concret. Ainsi, la fable « Le Loup et l’agneau » de Jean de La Fontaine est un apologue dont le propos est d’illustrer

C'était sa seconde tentative. A la première, il avait renoncé, parce que le grand-duc était avec sa femme et deux neveux. Dans la pièce, Albert Camus garde son nom et en fait un des protagonistes principaux, avec Stepan Fedorov, qui défend une thèse opposée : non, il ne fallait pas reculer à cause des enfants ; tout est bon pour la révolution. Ainsi commencent Les Justes, une pièce qui reprend certains faits historiques, mais qui pour autant n'est pas une pièce historique. En son centre sont les

written in or before 1840, Le Mariage de Roland, Aymerillot, and La Conscience in or about 1846, and other pieces at intervals between 1849 and 1858, the date at which the poet appears to have begun the task of building these fragments into an epic structure. Nor is there in these poems any dispassionate attempt to portray the character of the successive ages in the life of the race. For Hugo there was no 'émancipation du moi.' The Légende is less a revelation of history than it is a revelation of

spatialiser les personnages au second degré ! Dans Hernani comme dans les Burgraves, les portraits des aïeux accrochés aux murs, font partie intégrante du décor. Mais, perdant leur statut d’objets, ils s’animent lorsque le personnage s’adresse à eux. Don Ruy Gomez de Silva les prend à témoin de l’injure que lui a faite Hernani, qu’il a pourtant traité avec tout le respect dû à l’hôte : « ô vous tous les Silva qui m’écoutez ici ». Le traitement du décor dans les scènes de ce type, représente une difficulté

donner une place aux créations populaires et au grotesque. - Musset, Lorenzaccio, (1836), atmosphère italienne de la renaissance. Beaucoup de pièces comporte un message politique. Le théâtre romantique est un théâtre contestataire. - Hugo, Ruy Blas, (1838) : le valet se révèle noble de cœur, plus que ceux qui gouvernent. Focalisation sur le peuple, représenté par un porte parole. - Nerval, Léo Burckart, (1838). La pièce se déroule en Allemagne. Léo B. est un écrivain et philosophe . par ses

théâtre. 2. Vers le boulevard Après la libéralisation de la censure, les genres comiques peuvent alors élargir leurs perspectives et aborder de plein front des sujets de société, pour évoluer vers la pièce à thèse. On appelle ainsi une forme du théâtre didactique qui développe une thèse philosophique, politique ou morale, en cherchant à convaincre le public, agissant autant sur son affectivité que sur son imagination, mais faisant appel aussi à sa réflexion. La promotion du vaudeville illustre

époque le fait souvent basculer dans une nostalgie un peu convenue : à l’en croire – mais y croit-il vraiment lui-même ? – l’esprit français se perd, la galanterie est morte, on ne sait plus pratiquer à divers journaux de l’époque comme Le Gaulois, Gil Blas ou Le Figaro. Il montre à quel point, chez Maupassant, chronique et récit, fiction et journalisme sont intimement mêlés, s’influençant mutuellement, se nourrissant l’art de causer, « ce vif effleurement des choses par les mots »… Même l’architecture