Théâtre Divertissement Reflexion

THÉÂTRE - nom masc. - Genre littéraire consistant à faire représenter sur une scène un texte dialogué joué par des acteurs. ETYM.: du grec theatron = " le lieu d'où l'on regarde (de theomai= "je regarde ", "je suis spectateur". Le théâtre se distingue des autres genres littéraires comme le roman ou la poésie par le fait que l’œuvre ne se réduit pas au texte: il est certes possible de la lire, et certaines pièces importantes - Le Soulier de satin de Claudel ou les textes qui composent Un spectacle

Au cours du 17ème et 18ème siècles le théâtre prend son ampleur en devant le domaine de prédilection de nombreux auteurs tels que Corneille, Molière, Racine, Beaumarchais ou Marivaux en France et Shakespeare et Tierso de Molina en Angleterre et Espagne respectivement. Au cours du mouvement baroque la mise en place du spectacle est complète due à la séparation de l'auteur et du metteur en scène. De cette manière on peut dire que le théâtre est illusion tout en étant dans le même temps le lieu d'expression

Corneille fait dire à l'un de ses personnages : « A présent, le théâtre / Est en un point si haut que chacun l'idolâtre / Et ce que votre temps voyait avec mépris / Est aujourd'hui l'amour de tous les bons esprits ». Mais cette exclamation enthousiaste date du XVIIème siècle. Est-elle toujours valable de nos jours ? A l'heure où la technologie connaît un développement sans précédent notamment dans le domaine du cinéma, le théâtre peut passer pour une forme d'expression artistique archaïque, comme

Faire rire est aujourd'hui une industrie florissante. Pour se faire plaisir, les gens sont prêts à débourser pour aller voir un film ou une pièce de théâtre. Mais le rire n'est-il qu'un produit commercial ? Dans un premier temps, il est vrai que le rire est un produit commercial. L'exemple culte, le film « Bienvenue chez les Ch'tis » montre que l'économie du cinéma est en montée. Rien que 500 000 personnes du Nord-Pas-De-Calais ont été en très peu de temps. Les recettes du film sont énormes. Aussi

Introduction Le théâtre est le domaine le plus apprécié de nombreux auteurs aux XVII et XVIIIème siècles. C’est au cours de cette période qu’il s'étend le plus. Il est alors considéré comme une véritable forme d’écriture reconnue et permet de s’exprimer en toute liberté. C’est entre 1600 et 1660 que l'auteur et le metteur en scène sont dissociés ; ainsi la mise en place d’un spectacle est complète. De cette manière, "l'illusion créée par le théâtre éloigne-t-elle le spectateur de la vérité

troupe du Berliner Ensemble. Il est le théoricien d'un théâtre didactique ayant pour but la prise de conscience et l'action du spectateur. Il essaie pour cela de créer une distanciation entre spectateurs et personnages, afin d'empêcher l'identification. Sympathisant du marxisme, Brecht exprime dans ses oeuvres ses idées socialistes, ce qui lui vaudra le prix Staline international pour la paix en 1955. "Depuis toujours, l'affaire du théâtre a été de divertir les hommes. Cette tâche lui a toujours

A partir du XXème ,le cinéma est devenu la forme d’art la plus répandue, détrônant largement la peinture et la lecture, le théâtre et l’opéra. Chaque année ,les salles obscures se remplissent de milliards de spectateurs venant pour y passer un moment de rêve et s’évader de l’ordinaire. Toutes les classes sociales sont présentes, tous les âges, toutes les nationalités. Se distinguant fortement des autres pays, les Etats-Unis ont su faire des films des objets de rêve et de fascination, et l’industrie

Vicente Verdu, Le Style du monde. La vie dans le capitalisme de fiction [2003], trad. Sara Vassallo, Stock. capitalisme de fiction et littérature de jeunesse. Vicente Verdu nous offre une réflexion sur l'évolution de nos sociétés à travers la mutation du capitalisme de production en capitalisme de consommation, puis, depuis le début de ce XXIème siècle en capitalisme de fiction. La fiction étant l'invention de choses imaginaires, irréelles, l'auteur nous décrit le style du monde aujourd'hui

Question sur corpus : Le corpus donné à l’étude est composé de trois extraits de pièces de théâtre. Le premier texte fait partie de l’Illusion Comique de Corneille, œuvre publiée en 1636. Corneille est resté l’un des plus grands dramaturges du XVIIe siècle grâce à ses nombreuses comédies comme Le Cid. Le second, datant de 1951 est extrait de La Répétition ou l’Amour puni. Cette œuvre a été écrite par Jean Anouilh, célèbre dramaturge français du XXe siècle. Enfin, le dernier texte de Jean-Luc

un peu plus d’un an, le coronavirus éteignait le monde de la culture. La Covid a bouleversé toutes les strates sociales, tous les mondes et notamment celui de la culture, des artistes, des professionnels du spectacle et des spectateurs. Musées, théâtres, salles de concerts, cinémas, librairies… Ils ont fermé les uns après les autres et en premier. Ils sont les derniers à rouvrir aussi. Situation inédite, exceptionnelle et effrayante au pays de l’exception culturelle… Plus d’un an que le monde de