Théâtre Jeu Visible Invisible

mimétisme-là qui est attendu du comportement des agents organisationnels au point d’en constituer un des éléments de dérive, car exprimé comme étant de la responsabilité, mais aussi, en même temps, le point d’ancrage du postulat d’efficience puisque le jeu de l’autoréférentialité normalisatrice va ainsi pouvoir jouer sans entrave. Le thème de la soumission - domination permet ainsi de mettre en exergue, dans l’autoréférentialité des politiques managériales de gestion de la performance globale (car elle

chantage, de spéculation : « J’étudie si c’est pour des points » bref, sans le Viagra pédagogique de la motivation d’excitation, externe ? 5ème façon : (Qui aura l’air compliquée mais qui est simple, en fait. C’est un peu comme pour les règles d’un jeu : c’est en jouant qu’on les apprend…essayez, vous verrez !) Il s’agit de l’interview croisée propice au développement de la citoyenneté. Dispositif et consignes. Le groupe classe est réparti en duos formés soit par le professeur (pour assurer l’hétérogénéité)

écolier. Par l’effet du contre-jour, on peut saisir de la tour, se découpant exactement sur la lumière, les petites silhouettes captives dans les cellules de la périphérie. Autant de cages, autant de petits théâtres, où chaque acteur est seul, parfaitement individualisé et constamment visible. Là où le cachot enfermait dans l’obscurité, on enferme l’individu dans sa propre visibilité, c'est-à-dire en termes sartriens, dans son être pour-autrui. Ma conscience est définitivement aliénée par ce

UNIVERSITE PARIS 8 – VINCENNES– SAINT– DENIS U.F.R. Arts - Département Théâtre N° attribué par la bibliothèque  THÈSE Pour obtenir le grade de DOCTEUR DE L’UNIVERSITE PARIS 8 Discipline : Etudes théâtrales tel-00411828, version 1 - 30 Aug 2009 Présentée et soutenue publiquement par Mountajab SAKR Le 26.02.2009 Le théâtre de la parole de Philippe Minyana : représentation de la parole et des gestes, passage du texte à la scène, techniques d’écriture Directeur de thèse : M. le Pr. Philippe

Clémence JONOT Lycée Nicolas Appert Pauline QUIMBROT Section Littéraire Camille SAINTAGNE T.P.E Réalité et représentation : Les représentations de la réalité au théâtre et au cinéma. Les représentations de la réalité au cinéma et au théâtre créent-elles la même illusion chez le spectateur ? Sommaire : Introduction....................................................................................................................... I / La réalité et l'illusion dans l'art.

l’art total, vers lequel tous les autres ont toujours tendu, sorte d’espéranto visuel, de langage figuratif visuel. Or, le cinéma à sa naissance n’était pas doué d’un langage, c’était seulement l’enregistrement di un spectacle intérieur comme le théâtre ou bien la simple reproduction mécanique du réel comme la photo. C’est seulement à partir du moment où il a voulu raconter des histoires et même véhiculer des idées que le cinéma a dû mettre au point toute une série de procédés expressifs à commencer

à l'alimentation. Le visiteur pouvait découvrir d'innombrables objets alimentaires dans un décor rappelant des cuisines. Deux opérations culinaires de base avaient été choisies comme exemple: Couper et cuire. Méthodologie /stratégie Rendre visible Au milieu de la salle Installation un « objet potentiel » (une grande fourchette) qui, par un certain regard du visiteur, devenait "objet vivant" avec des caractéristiques propres. Autre salle ou 3eme partie -Tous les objets qui ont trait à l'alimentation

place loin du collage explosif du sexe et de l'inconscient. Il ne revendique pas comme Jouve la triade de la sexualité, de la catastrophe et de la spiritualité. Avec Philippe Jaccottet, l'humanité n'est plus directement ensorcelée par son propre théâtre et par la violence de son histoire. Il ne s'agit pas d'une poésie de la révolte ou du délire. Au moment de la faillite de l'humanisme et des valeurs universelles, notre poète se tourne vers ce qui est le moins douteux: la nature. Une recherche

PERSONNAGE : IDENTIFICATION ET DISTANCIATION (THÉÂTRE ET CINÉMA) ARMELLE TALBOT CONFÉRENCES SUR LE PERSONNAGE MASTER 1 ET 2 LETTRES, ARTS ET PENSÉE CONTEMPORAINE UNIVERSITÉ PARIS DIDEROT – 2014-2015 Une sorte de chaîne qui va du moi imaginaire du personnage fictif au moi du spectateur en passant par le moi du comédien, telle est l’image que se ferait volontiers le spectateur de théâtre. L’illusion est de croire que le person- nage de théâtre est une âme individuelle, à laquelle le comédien

beaucoup moins c’est donc le théâtre médiéval. Le théâtre est un genre qui a mis du temps à se développer car le christianisme apprécie peu le théâtre, mais par la suite il va se développer grâce à la religion. Dans le Moyen-Âge la tradition orale est importante mais se transmet autrement que par le théâtre, par les jongleurs, les ménestrels et c’est cela qui prend le dessus. 2) Origines du théâtre en Europe Les origines du théâtre en Europe sont bien sûr du théâtre grec antique avec Sophocle