Théâtre Miroir Social

Ionesco (Eugène) – Théâtre De L’Incohérence Sociale Ecrivain d’origine roumaine (1909-1994) Il a connu jeune la misère, l’angoisse, l’exil A 5 ans, il arrive dans le Paris de la guerre Il voit le monde comme une comédie incohérente La grossesse des effets de la farce n’est pas assez gros pour lui “Le Guignol” (genre théâtral) lui a révélé l’outrance qui donne un théâtre son aspect primitif, naïf -) théâtre de violence, violemment comique/dramatique, tactiques de choc, renversement du langage

Introduction aux grandes théories du théâtre , Jean-Jacques Roubine I. Aristote revisité 1. Aperçus sur la Poétique Les théories théâtrales du XVIIe s. cherchent à aider le dramaturge à répondre aux critères d’Aristote. Foisonnement exégétique à partir d’un texte lacunaire et incohérent. Une dramaturgie du vraisemblable : importance de l’action ; représenter non le réel mais le possible délimité par le vraisemblable et par le nécessaire. Le vraisemblable : l’expérience commune, le plausible

- 1553), Montaigne (1533 - 1592) 17ème siècle Le Baroque : (1560-1660) Conception artistique née dès la fin du 16ème siècle • Thèmes : l'instabilité, l'apparence, l'illusion, les motifs de l'eau, de la fumée, du miroir • Formes : la métamorphose, le théâtre dans le théâtre, les hyperboles, les antithèses, les périphrases, les métaphores • Ecrivains baroques : Saint-Amant (1594 - 1661), Cyrano de Bergerac (1619 - 1655) Le Classicisme : Idéal esthétique et humain représenté par les écrivains

: Rabelais (1494 - 1553), Montaigne (1533 - 1592)     17 ème siècle Le Baroque : conception artistique née dès la fin du 16ème siècle Thèmes : l'instabilité, l'apparence, l'illusion, les motifs de l'eau, de la fumée, du miroir Formes : la métamorphose, le théâtre dans le théâtre, les hyperboles, les antithèses, les périphrases, les métaphores Ecrivains baroques : Saint-Amant (1594 - 1661), Cyrano de Bergerac (1619 - 1655)   Le Classicisme : idéal esthétique et humain représenté par les écrivains

Rabelais (1494 - 1553), Montaigne (1533 - 1592)     17 ème siècle Le Baroque : conception artistique née dès la fin du 16ème siècle Thèmes : l'instabilité, l'apparence, l'illusion, les motifs de l'eau, de la fumée, du miroir Formes : la métamorphose, le théâtre dans le théâtre, les hyperboles, les antithèses, les périphrases, les métaphores Ecrivains baroques : Saint-Amant (1594 - 1661), Cyrano de Bergerac (1619 - 1655)   Le Classicisme :  idéal esthétique et humain représenté par les écrivains

Citations autour du théâtre Victor Hugo, Préface à Lucrèce Borgia, 1933 : Le drame « a une mission nationale, une mission sociale, une mission humaine » « Le poète aussi a charge d’âmes. Il ne faut pas que la multitude sorte du théâtre sans emporter avec elle quelque moralité austère et profonde. Aussi espère-t-il, Dieu aidant, ne développer jamais sur la scène (du moins tant que dureront les temps sérieux où nous sommes) que des choses pleines de leçons et de conseils ». (le poète)

(anagramme de son nom). Formé à l'École Centrale, puis ingénieur à l'Association française de normalisation (AFNOR), il reçut également le titre de satrape du Collège de 'Pataphysique.· Il a écrit 11 romans, 4 recueils de poèmes, plusieurs pièces de théâtre, des nouvelles, de nombreuses chroniques musicales (dans la revue Jazz Hot ), des scénarios de films, des centaines de chansons, etc., le tout avec une verve qui lui est propre.· Son roman le plus célèbre est L’Ecume des jours, publié en 1946. Ce

Le théâtre est à la fois l'art de la représentation d'un drame, un genre littéraire particulier, et le bâtiment dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre1. Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau2. Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art

Questions : a) Nous avons affaire à trois documents correspondants à des extraits de scènes de théâtre : L’ile des esclaves, scène 3, et La double Inconstance, acte I, scène 4, écrites par Marivaux au XVIIIème siècle ; et puis Le mariage de Figaro, Acte V, scène 3, écrite par Beaumarchais au même siècle. Nous étudierons les situations d’énonciation de ces trois scènes. À la scène 3 de L’ile des esclaves, on a trois personnages sur scène : Euphrosine, une dame noble avec Cléanthis

l’art engagé. Puis, nous allons parler de l’écrivain et de sa parole. Finalement, nous verrons que la littérature engagée a connu un certain nombre d’échecs.   ​Jusqu’à nos jours, de nombreux auteurs de romans, de poésies ou encore de pièces de théâtre, à travers leurs œuvres, interviennent dans la société en dénonçant quelques abus, excès de celle-ci. On appel ainsi ces œuvres des œuvres engagées. ​Prenons tout d’abord l’exemple des essayistes. L’essai est un genre littéraire qui traite un sujet