Théâtre S Instruire

elle peut être plaisante et faire rêver, et pour finir je prouverais que l’on peut parler de choses grave en poésie sur un ton plaisant. - Oui des sujets graves Dénoncer guerre horreur société mort politique injustices etc Défendre une cause Instruire - Non des sujets drôle ou beau Embellir le monde parler de l’amour de la nature de la vie Faire rire comique Rabelais : "le rire est le propre de l'homme" il faut donc rire également - Oui et non La poésie peut parler de chose grave sur le

des salons pour pouvoir discuter; ils sont contre Louis XIV. Jean de La Fontaine y rencontrera Molière, Boileau, Racine.. Louis XIV veut aider les artistes seulement s'ils viennent à Versailles, et fait beaucoup de choses pour eux: construction de théâtre, création de la comédie française. La Fontaine a écrit des fables et des contes. Lorsqu'il les publies, il a plus de 40 ans ce qui est un avantage car il est plus mûr. Livres I à VI : publiés en 1668 (adressés au dauphin du roi) Livres VII à

liés, on ne doit ni choquer ni aller à l’encontre des conceptions politiques et religieuses du public. Ces trois principes appliqués au théâtre donnent naissance au à la règle des trois unités, qui sont eux même liés à un plus grand principe énoncé par Molière et Jean de La Fontaine «plaire et instruire ». De grands auteurs dans tous les genres.  Théâtre : Corneille/ Le cid, Molière/Les précieuses ridicules, Don Juan, Le bourgeois gentilhomme, Tartuffe. Jean de Racine/Phèdre, Britannicus

Iannuzzelli Lecture Analytique 2nd10 Andrea L' Ecole des femmes de Moliere Element sur l'auteur : Moliere est sans doute la plus grande figure du theatre francais du XVIIe S : Comedien, ecrivain, directeur de troupe, il commence par des tragedies sans grand succés puis se tourne resolumment vers la comedie a laquel il vas donné ses lettres de noblesse. Elements sur l'oeuvre : L'ecole des femmes fait partie de ce qu'on a appelé les comedies serieuse qui denonce des vises ou de

de manière à la fois subjective et objective? Hegel = l'art est à mi-chemin entre la pensée pure et l'immédiateté sensible. L'esthétique théâtrale en question : le texte et la scène Le théâtre repose sur une dualité fondamentale entre l'écriture et la représentation. Longtemps le théâtre n'a été défini que comme texte. La Poétique d'Aristote est à l'origine de cette conception littéraire du genre qui a perduré pendant très lgtps : "quant au spectacle, qui exerce la plus

les mots, et la sagesse, qui consiste à avoir une attitude théorique. Il faut y discerner les trois dimensions que constitue cet art. L’orateur doit à la fois instruire ( docere ), plaire ( delectare ) et émouvoir ( movere ). Un bon orateur est censé pouvoir instruire par la rigueur de son argumentation, plaire par la qualité de son style et émouvoir son auditoire par divers registres en fonction de son discours. Il ne doit plus

purgation des passions, deviendra ainsi le modèle des tragédies de Corneille et de Racine. • Les classiques reprennent trois types de sujets : les sujets bibliques (en poésie, en peinture) qui racontent la vie du Christ ; les sujets mythologiques (théâtre, peinture) puisés surtout dans Les Métamorphoses d’Ovide ; les sujets historiques inspirés des historiens grecs et romains (Hérodote, Thucydide, Tite-Live, Tacite). Les classiques s’inspirent notamment d’ œuvres venues d’Italie : • Les commentateurs

et de nous faire rire. Le caractère divertissant de la comédie tient en premier lieu à ses intrigues menées vivement, qui tiennent le spectateur en haleine. Le spectateur est entraîné dans une combinaison irrésistible de péripéties et de coups de théâtre, comme le suggère le titre original du Mariage de Figaro de Beaumarchais (1784): La Folle Journée. Dans Le Malade imaginaire (1673), Argan veut marier sa fille Angélique non pas à l’homme qu’elle aime

paysans  Dans Dom Juan, Molière laisse s’exprimer dans leur patois des paysans de l’Île de France qui occupent les trois premières scènes de l’acte II.Le fait de donner à cette catégorie de la population un rôle aussi important est assez rare dans le théâtre du XVIIe. Le paysan y est, certes, souvent mis en scène, mais on lui laisse une toute petite place alors qu’il en tient une si grande dans la vie de la nation. De plus, il apparaît toujours comme un homme simple, crédule, à la limite du benêt et qui

Le théâtre du XVIIème au XXIème siècle Le théâtre du XVIIème au XXIème siècle Sous axe: Le MisanthropeYasmine AttiaSeconde 3SommaireIntroductionLe théâtre au XVIIème siècle:Classicisme Tragédie; ComédieLe MisanthropeLe théâtre au XVIIIème siècle:Le Drame Bourgeois Le théâtre au XIXème siècle:Le romantismeLe théâtre au XXème siècleLa cruauté et l’absurdeLe théâtre d’Aujourd’huiIntroductionSelon Victor Hugo "Le théâtre est un point d'optique. Tout ce qui existe dans le monde, dans l'histoire